Fortsatt livet er ikke alles kopp te - det tar et bestemt sett med Maleri teknikker - Men for meg har det alltid vært en favoritt. Jeg liker å ha full kontroll over fargene og stilen til oppsettet, objektene, drapene og måten de alle jobber sammen.
Blomster fra hagen er et must, og i dette maleriet setter retro kaffekannen og koppene virkelig fargen og tonen. Jeg tar min tid til å få oppsettet akkurat. Jeg sikter på et veldig avslappet maleri, uten mye detalj, men forhåpentligvis med mye liv og energi.
Først skaper jeg en undermaling ved hjelp av levende og noen ganger kontrasterende farge. Jeg bygger maleriet i lag. Jobber med fart først med en stor børste Og så en palettkniv jeg fanger stemningen med uttrykksfulle karakterer, levende farge og tekstur.
Ved hjelp av en dekoratørens børste, begynner jeg maleriet med litt dristig farge. Dette er undermaling - det første laget av maling som vil gi en fargerik base for å jobbe senere. Jeg er ikke bekymret for drypper og vil ikke ha noen detaljer, bare mye levende farge.
I disse tidlige stadiene bruker jeg en søker - et stykke kort med et vindu kuttet ut i samme form som styret mitt. Jeg kan stenge ett øye og se gjennom for å se sammensetningen. Dette er veldig nyttig som jeg begynner å tegne i objektene med børsten.
Når jeg bruker den pulserende fargen, ser jeg etter figurer. Ikke bare formene til objektene selv, men mellomrom mellom dem - de negative figurene. Bare noen få enkle merker hjelper meg å plotte sammensetningen. Jeg holder det veldig bra og jobber over hele styret.
Den hvite av brettet er nesten alle dekket nå, og fargene er rike. Som de mørkere tonene blir lagt til, blir objektene mer åpenbare. Jeg jobber gradvis over hele brettet, og prøver ikke å konsentrere seg om noen detaljer, bare de grunnleggende former. Blomstene er forenklede fargeblokker.
Jeg bruker malingen tykt nå, og det er fortsatt vått som jeg trekker inn i den med enden av en gammel børste. Dette skaper en teksturflate som jeg plukker ut noen sketchy detalj i kaffekannen. Dette er fortsatt undermaling, og jeg er spent på å se den nydelige fargen og tekstur som kommer sammen.
Går tilbake med den brede børsten, legger jeg til mer farge på bordplaten og blant blomstene. Det er en hvit klut på bordet i oppsettet mitt, men for øyeblikket i maleriet er det grønt og blått. Den hvite vil bli lagt til senere. Bruke enden av en gammel børste, riper jeg inn på blomstene.
På dette stadiet fullfører jeg undermaling. Jeg gir litt mer definisjon til kaffekannen og frukt og legger til litt mer løvverk. Å holde maleriet veldig gratis og sketchy, har jeg skapt en fargerik teksturoverflate, og de grunnleggende elementene i sammensetningen er der. Det er på tide for en cuppa før jeg bytter til min palettkniv.
Ved hjelp av en palettkniv for å påføre malingen, er bakgrunnsdraperen nå en myk grønn, med litt av oransje som viser seg. Kluten er nå hvit. Palette kniven med tykk maling plukker opp tekstur av undermaling. Bruk det lett, jeg forlater noen av de levende fargene som skal vises gjennom.
Med kniven kan jeg fortsette å jobbe fritt uten å bli slått ned med for mye detalj. Jeg leter fortsatt etter de negative figurene når jeg maler rundt objektene, og den grønne på bordet hjelper kaffekannen og koppene skiller seg ut. Jeg legger til litt detalj på objektene, men hold det enkelt.
De mørke tonene i vasen hjelper lys og levende blomster for å skille seg ut. Jeg maler blomstene med palettkniven, og sørg for at jeg holder det rent. Jeg maler direkte og i fart, holder fargene friske og merkene rene. Jeg bruker formen på kniven til å beskrive petens form.
Det kan være vanskelig å vite når et maleri er ferdig. Jeg påminner meg om hva jeg ønsket å oppnå. Jeg ønsket å fange et humør med uttrykksfulle karakterer, levende farge og tekstur - jeg var ikke sikte på detaljer eller presisjon. Det kommer et poeng når du skal fortsette å jobbe på et maleri, vil ødelegge vitaliteten og gjørmete fargen.
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i utgave 13. av bestselgende magasin maling & amp; Tegn, som tilbyr tips og inspirasjon for kunstnere overalt.
Relaterte artikler:
[1. 3] Ser du dobbelt? Dette bildet har blitt vendt og blandet med originalen (Bildekreditt: Fremtid) Denn..
[1. 3] For noen år siden spurte kunstdirektøren for Lucid-spill meg om å hjelpe dem med å designe 10 uavhengige biler for et 4..
[1. 3] Affinity Designer er en populær Vector Art. verktøy. I tillegg til Mac og Windows-versjoner, ut..
[1. 3] Til tross for utviklingen av human-datamaskin interaksjon, er skjemaene fortsatt en av de viktigste typer interaksjon for b..
[1. 3] Når du skulpturerer et realistisk 3D-menneskelig øye for å legge til i biblioteket ditt med klar til bruk, husk at ingen..
[1. 3] Som webutviklere og innholdsskapere bruker vi generelt mye tid på å skrive tekst som er innpakket innvendig HTML...
Beslutninger, beslutninger, beslutninger ... Hvis det er et viktig aspekt i prosessen med å jobbe med type, er det at designeren eller typografen må gjøre en hel rekke avgjørelser før du..
[1. 3] Det er lett å bli fanget opp i å prøve å utvikle en ide i et statisk mockup eller et flatt fil tegneverktøy, men en ..