Pomaluj ekspresyjną martwą życie w akrylach

Sep 11, 2025

Jak

Martwa natura nie jest filiżanką herbaty wszystkich - wymaga pewnego zestawu Techniki malowania - Ale dla mnie zawsze jest ulubionym. Lubię pełną kontrolę nad kolorami i stylem konfiguracji, obiektów, zasłon i sposobu, w jaki wszyscy pracują razem.

Kwiaty z ogrodu są koniecznością, a w tym obrazie retro dzbanek do kawy i kubki naprawdę ustawiają kolor i ton. Biorę czas, aby uzyskać w prawo. Dążę do bardzo zrelaksowanego obrazu, bez wielu szczegółów, ale miejmy nadzieję z dużą ilością życia i energii.

Po pierwsze, stwarzam się za pomocą żywych i czasami kontrastujący kolor. Buduję obraz w warstwach. Pracujący z prędkością po pierwsze z dużym szczotka A potem nóż paletowy uchwyciłem nastrój z ekspresyjnych znaków, żywych kolorów i tekstury.

01. Rozpocznij pogrubienie

Rough painting of still life — Warstwa bazowa może być bardzo szorstka

Korzystanie z pędzla dekoratora, zaczynam obraz z pewnym odważnym kolorem. Jest to niedozwolone - pierwsza warstwa farby, która zapewni kolorową bazę, która do pracy później. Nie martwię się o kapie i nie chcę żadnych szczegółów, tylko dużo żywych kolorów.

02. Znajdź kompozycję

Roughly painted objects on a table — Prosta wizjer może gwoździć do kompozycji

W tych wczesnych etapach używam wizjera - kawałek karty z oknem wycięciem do tego samego kształtu, co moja deska. Mogę zamknąć jedno oko i spojrzeć, aby zobaczyć kompozycję. Jest to bardzo pomocne, ponieważ zaczynam rysować obiektów za pomocą pędzla.

03. Szukaj kształtów

Table of roughly painted objects — Nie zapomnij skupić się na negatywnej przestrzeni

Gdy stosuję żywy kolor, szukam kształtów. Nie tylko kształty samych przedmiotów, ale pomiędzy nimi - ujemne kształty. Zaledwie kilka prostych znaków pomoże mi wykresować kompozycję. Zachowuję to bardzo wolne i pracuję nad całą planszą.

04. Przykryj się

Woman painting still life — Zbudować całą planszę w tym samym czasie

Biała tablicy jest prawie wszystkim zakryta, a kolory są bogate. Ponieważ dodaje się ciemniejsze odcienie obiekty stają się coraz bardziej oczywiste. Stopniowo pracuję nad całą planszą, starając się nie skoncentrować się na żadnych szczegółach, tylko podstawowych kształtach. Kwiaty są uproszczonymi blokami koloru.

05. Trzymaj to szkicowy

Rough painting with darker colours — Szczegóły można wyrzucić z grubej farby

Bardzo używam farby grubo i nadal jest mokry, gdy wciągam do niej z końcem starego pędzla. Tworzy to powierzchnię teksturalną, gdy wybieram szkicowy szczegół w puli kawowej. Jest to nadal niedozwolone i jestem podekscytowany, aby zobaczyć wspaniały kolor i teksturę.

06. Dodaj więcej kolorów

Rough painting with added blues and greens — Odważne kolory są zablokowane szeroką szczotką

Wracając z szerokim pędzlem, dodam więcej kolorów na blatu i wśród kwiatów. W mojej konfiguracji znajduje się biała tkanina, ale w tej chwili na obrazie jest zielony i niebieski. Biały zostanie dodany później. Używanie końca starej pędzla, drapię do kwiatów.

07. przerwa na kawę.

Rough underpainting of a vibrant still life — Po wykonaniu tego czasu jest czas na pauzę

Na tym etapie kończy się niedozwolone. Daję trochę więcej definicji do dzbanka i owoców i dodam więcej liści. Trzymanie obrazu bardzo wolnego i szkicu, stworzyłem kolorową powierzchnię teksturalną, a podstawowe elementy kompozycji są tam. Nadszedł czas na cuppa, zanim przejdę na nóż paletowy.

08. Użyj noża palety

Still life with pale colours — Blade kolory są zeskrobane z nożem paletowym

Korzystanie z noża palety, aby zastosować farbę, tła Drape jest teraz miękką zielenią, z małym pomarańczowym pokazaniem. Tkanina jest teraz biała. Nóż paletowy z grubą farbą podnosi teksturę nożnej. Używając go lekko, zostawiam niektóre z żywych kolorów, aby pokazać.

09. Dodaj trochę szczegółów

Rough still life with signs of definition — Praca z nożem utrzymuje kompozycję

Za pomocą noża mogę nadal pracować swobodnie bez obciążania za dużo szczegółów. Nadal szukam negatywnych kształtów, gdy maluję wokół obiektów, a zieleń na stole pomaga kawiarni garnek i kubki. Dodajemy trochę szczegółów do obiektów, ale trzymam go proste.

10. Trzymaj to czyste

Still life with vibrant flowers — Kontrastujące dźwięki pomagają kolorom

Ciemne odcienie wazonu pomagają światła i żywych kwiatów, aby wyróżnić się. Maluję kwiaty nożem paletowym, upewniając się, że trzymam go czyste. Maluję bezpośrednio i z prędkością, utrzymując kolory świeże i ślady czyste. Używam kształtu noża, aby opisać kształt płatków.

11. Dowiedz się, kiedy się zatrzymać

Vibrant still life of flowers, a jug, and fruit — Uważaj, aby nie nadmiernie pracować

Trudno było wiedzieć, kiedy obraz się skończy. Przypominam sobie, co chciałem osiągnąć. Chciałem uchwycić nastrój z ekspresyjnych znaków, żywych kolorów i tekstury - nie dążę do szczegółów ani precyzyjnych. Przychodzi punkt, kiedy do kontynuowania pracy na obrazie zniszczyłaby witalność i błotnistą kolor.

Ten artykuł został pierwotnie opublikowany Wydanie 13. najlepiej sprzedające się magazynu farby i amp; Narysuj, oferując wskazówki i inspirację dla artystów wszędzie.

Powiązane artykuły:

Wyostrzyć swoje umiejętności malowania martwego życia
4 Ważne wskazówki dotyczące malowania sceny martwa
Martwa natura Fotografia: 30 pięknych przykładów

Pomaluj ekspresyjną martwą życie w akrylach

01. Rozpocznij pogrubienie

02. Znajdź kompozycję

03. Szukaj kształtów

04. Przykryj się

05. Trzymaj to szkicowy

06. Dodaj więcej kolorów

07. przerwa na kawę.

08. Użyj noża palety

09. Dodaj trochę szczegółów

10. Trzymaj to czyste

11. Dowiedz się, kiedy się zatrzymać

Jak - Najpopularniejsze artykuły

Użyj Adobe XD, aby utworzyć mikro interakcje

Zbuduj portal klienta z WordPress

Utwórz reagujący układ z siatką CSS

Buduj aplikacje, które działają w trybie offline

5 wskazówek, aby poprawić kreacje VR

Jak kodować znacznik rzeczywistości rozszerzonej

Jak zaprojektować przyjazne dla użytkownika interfejsy mobilne

Utwórz środowisko gry w Unreal Silnik 4

Kategorie