Beslutninger, beslutninger, beslutninger ... Hvis det er et viktig aspekt i prosessen med å jobbe med type, er det at designeren eller typografen må gjøre en hel rekke avgjørelser før du kommer til en endelig design og layout. Fra størrelse for å forstå innholdets hierarki, trenger designeren å gjøre det riktige valget på hvert enkelt veikryss for å ikke bare skape et godt utseende stykke arbeid, men også en som publikum vil forstå og svare på.
I denne funksjonen er beslutningsfremstillingen fordelt på fire nøkkelelementer - type størrelse, vekt, stil og hierarki - og selv om mange andre beslutninger må gjøres under designprosessen, kan disse fire, taklet riktig, sette deg på en Solid sti til suksess med ditt design.
Når du arbeider med innholdet ditt, er det viktig å få tak i rollen hver tekstelement spiller i designet. Ulike elementer i teksten vil kreve forskjellige størrelser som brukes til dem, ikke bare for å hjelpe lesing, men også hjelpe leserens navigasjon gjennom et dokument eller en bok.
Det er ingen harde og raske regler, for eksempel overskrifter må være 36 poeng eller tekst må være 10 poeng på en 12-punkts linjefôr - det vil si at designeren skal eksperimentere - men du må ta vare på balansen mellom tekstelementene og formatet de vil vises i.
Hvis du setter store tekstens svinger på tvers av mange sider, vil for liten størrelse for den viktigste leseteksten gjøre det vanskelig å lese, for stort og teksten vil være uhåndterlig i utseende og gi designen din et amatørlig utseende. De fleste kroppstekst i bøker vises sjelden over 10 poeng for hovedlesingsstoffet, mens introduksjonene (standfirsts), overskrifter og underposisjoner kan være så store som du vil.
Du får vanligvis en grov ide om den visuelle tilnærmingen for å ta når du designer en bok (for eksempel) fra det korte, emnet og målgruppen. Beslutninger som valg og vekt av skrifttype kan gjøre forskjellen mellom suksess eller fiasko i et prosjekt. For eksempel ville jeg ikke velge en ultra-futuristisk skrift for en bok om religion fordi det ikke ville være et sympatisk valg for emnet. Det ville fremmedgjøre leseren, og ville resultere i dårlig salg eller ingen i det hele tatt. Velge et passende skrifttype, en som skaper den rette følelsesmessige forbindelsen mellom materialet og leseren, vil få en mye mer positiv leserrespons.
Emne og publikum er viktige faktorer som gir sterke signaler mot valget av skrifttype og vekter å velge å skape den rette balansen mellom de ulike typeelementene på siden. Igjen er det ingen harde og raske regler for å søke så lenge du er trygg og opplevd. Selv kroppstekst satt i en dristig vekt kan fungere - og se "edgy" - selv om det er sannsynlig at over mange sider vil tettheten av teksten gjøre det vanskelig å skanne og slitne seg til å lese. Vanligvis vil du velge en lys eller vanlig vekt for en kroppstekst, ledsaget av kursiv og kanskje en medium eller dristig vekt for bildetekster og underposisjoner. For titlingsvekter trenger designeren å dømme balansen mellom størrelser og vekter som brukes andre steder i designet for andre underoverskrifter og ledig plass i det valgte layoutet eller formatet for å bestemme riktig vekt.
Hvis du føler deg fet, kan du til og med stole på en enkelt vekt fra ett skrifttype og bare justere størrelsen for å lage forskjellige hierarkier - det høres mye enklere ut enn det er å oppnå et godt resultat!
Valg av skrifttyface koker ned til kontekst: hva du designer for. Med et vell av skrifttyper å kjøpe og gratis fonter For å laste ned (fra nettsteder som Dafont), har valget aldri vært bredere eller mer lett tilgjengelig, og som et resultat kan alternativene være overveldende.
For nybegynnere typografer, vil jeg anbefale å eksperimentere med Profesjonelle skrifttyper I noen av de klassiske serif- og sans serif-stilene, for eksempel Garamond, Sabon og Times for den tidligere, Helvetica, Gill og Futura for sistnevnte. Undersøk hvordan tegnene sitter på siden når de formateres som å lese tekst og som overskrifter. Sammenlign plassen forskjellige skrifttyper trenger for samme antall ord på grunn av de forskjellige tegnbredder og kerning.
En forståelse av kopieringsstrukturen (spesielt hvis den er komplisert) bør være en av de første tingene som en designeradresser når stylingsteksten. Strukturen styrer hierarkiet og er en veiledning for å velge riktig størrelser, vekter og formater som gjør et design tiltalende og lesbart.
Du kommer ofte over situasjoner der en bok er delt inn i flere seksjoner og deretter videre delt inn i mindre kapitler, som hver har uttrekksfunksjoner. Det er etterspørselen av innholdet som driver de avgjørelsene fra designeren. Disse avgjørelsene tillater da leseren å forstå ikke bare det de leser, men hvor de er i forhold til det generelle innholdet i det de leser.
Denne artikkelen opprinnelig dukket opp i Datakunst utgave 257; Kjøp det her !
[1. 3] (Bildekreditt: Adobe) Til tross for sin sen oppføring i prototyping spillet, er Adobe XD en av de beste og ras..
[1. 3] (Bildekreditt: Google) Google-lysbildene blir stadig mer populært. Som verden tar et skritt unna kontoret og o..
[1. 3] (Bilde Kreditt: Jason Parnell-Brookes) HOPPE TIL: Photoshop Express. ..
[1. 3] For å tegne hender må du se forbi kompleksiteten til håndens anatomi og gjenkjenne enkle regler som vil hjelpe deg med �..
[1. 3] Når konseptet skapninger i Zbrush, presenterer ideen som en gråtoner, avarbeidet stykke 3D Art. kan gjøre..
[1. 3] Mastering Hvordan å tegne en nese er en av de vanskeligste delene av å tegne et ansikt. Kanskje det er mangfoldet av figu..
[1. 3] Imagined scener som lar deg en følelse av rart at du vil finne ut mer og se hva som ligger rett rundt hjørnet. God verden..
[1. 3] De Vecteeze editor. er en gratis vektorredigeringssuite som kjører rett i nettleseren din. Denne opplæring..