Corel Painter. Tilbyr en bankett med akvarellverktøy. Den har digitale, ekte og akvarellverktøyskategorier, hver med en rekke børster. Mens ekte og akvarellkategorier krever en spesialisert lagblandingsmodus som kalles akvarell, vil den digitale akvarellen fungere med andre blandingsmoduser og følgelig verktøysett, men det har færre verktøy.
Jeg kommer opp med en løs skisse først, flom fyll bakgrunnslaget, duplisere det og sett det nye laget til enten multipliser eller gel. Sistnevnte dreper den hvite og gir deg en start på fargen. Deretter legger enkle vannbørste slag ved lavere opasitet grunnlaget. Bruk den børsten, sammen med den enkle diffusoren, salt og mild våt viskelær, jeg jobber opp noen toner. Jeg dupliserer det laget, og blokkerer deretter i figuren med solid farge på et nytt lag. Jeg plasserer deretter det laget under de to akvarelllagene.
Les mer: Corel Painter 2019 Review
For å begynne å definere former og fly, jobber jeg med viskelærene og blendene som passer til hver akvarell type på lagene mine. Jeg utvikler noen form og belyser på alt, så vel som å introdusere noen mørkere områder med vasker på et annet lag (ekte akvarell). Jeg kan da jobbe tilbake til det laget med viskelærene og saltet for å skape bølger og skumseffekter.
Jeg jobber med oljepastellet (velg hva malingverktøyet du foretrekker) for å bygge opp interesse og form på tegnets basisfargelag. Jeg tar sjansen til å bringe grønne fargetoner i.
Jeg legger også til et annet digitalt vannkolorlag for å legge til dybde på skyggene på tegnet. Jeg bygger mer skjema i forgrunnen bølger, ved hjelp av salt og viskelærene til hint på skum og sprut effekter.
Ved å arbeide med kroppsfarge (oljepastell igjen) På et lavere lag, sett til standardblandingsmodus, er det mulig å bygge opp flere nyanser og subtilitet med akvarelllagene ovenfor. Dette er måten jeg liker å jobbe, og hvis du sikter på et mer rent akvarell, så kan det ikke være for deg. Vi alle finner vår egen foretrukne måte å jobbe på, gitt tid til å prøve ting ut.
Jeg fortsetter å bygge opp toner og interesse overalt. Dette inkluderer å introdusere en effekt som kalles flytkart. Disse kan overdrive papireffekten hvis du velger Opprett fra nåværende papir (på rullegardinmenyen fra strømningskartpanelet). De jobber med passende flytkartbørster i ekte akvarell. Jeg tweak lagstyrker og avsluttes med ekstra høydepunkter.
Denne artikkelen ble opprinnelig omtalt i Tenk deg FX. utgave 138; kjøpe det her
[1. 3] (Bildekreditt: Adobe) Til tross for sin sen oppføring i prototyping spillet, er Adobe XD en av de beste og ras..
[1. 3] (Bilde Kreditt: Jason Parnell-Brookes) Denne opplæringen vil vise deg hvordan du fjerner rynker i Photoshop. M..
[1. 3] Bilde: Getty Images Forutsetninger er dårlige for virksomheten. De er dårlige fordi vi i naturen har meninger..
[1. 3] HOPPE TIL: Fargeutskiftningsverktøyet Fargespekteret kommandoen ..
[1. 3] Å skape et gjennomsiktig materiale som glass virker lett - bare øke gjennomsiktige glidebryteren til 100 og jobben er fer..
[1. 3] I denne opplæringen viser vi deg hvordan du lager et stykke 3D Art. med en realistisk tredimensjonal tekst ..
[1. 3] Side 1 av 2: Komme i gang med Cinema 4D Komme i gang med Cinema 4D ..
Følgende tips bryter ned prosessen min for animerende bink for Eric Miller animasjonsstudioer 'kommende webserier. Bink er en nysgjerrig liten sjøfartskap som ble fanget og tatt til et test..