Med hjälp av element i din blyertspenna är ett bra sätt att fånga betraktarens uppmärksamhet inom ett stycke. Dessutom kan dina penna linjer betona ljuskällor i scenen. Även när jag skapar ett digitalt stycke brukar jag tendera att börja med traditionella medier som pennor .
Jag gillar känslan av texturerat papper när jag gör mina märken, och det betyder också att jag har en original processkonst som jag kan sälja. Simulerad konsistens i ett digitalt konstprogram är allt bra och bra, men det finns inget riktigt som känslan av penna ritningar på kallt tryckbräda eller akvarellpapper.
Min filosofi har nyligen blivit ett fokus på föredraget. Ju mer tid jag spenderar på att arbeta upp en detaljerad ritning, desto mindre jag måste måla över det senare.
Färgning blir en bris, eftersom värdena och texturen redan finns där, men ännu viktigare kan jag byta färgtema med minimal ansträngning. Rött / gult färgschema för aggressivt? Jag kan arbeta upp en blå / grön miljö på bara några minuter.
Den viktigaste takeaway är dock att låta pappersstruktur och penna linjer styra ditt öga till var du behöver det.
Mitt bästa arbete händer alltid när jag har en bra referens för kläder, material och belysning. Jag satte upp ett skott i min studio med en ljuskälla som kommer att strålas från kontaktpunkten. Jag bär funky skyddsglasögon och arbetshandskar och kit-bash en svetsgizmo för tillsatt äkthet.
Den detaljerade penna ritningen är där den är på. Jag genererar nästan allt mitt skuggning och värdearbete genom att anpassa penna slag till ljuskällan. Jag tar verkligen min tid och koncentrerar mig på att förena ritningen. Jag lägger till några förädlingar i Clip Studio Paint Efter att jag skannat ritningen.
Jag använder klippstudiofärg för att lägga till färg och andra ritningsförbindelser. Det finns inte mycket detaljer i det här lagret som är på ritningen: bara många enkla färgformer och gradienter. Detta stadium är mycket roligt eftersom du kan experimentera med färgscheman utan för mycket ansträngning.
Denna artikel publicerades ursprungligen i utgåva 155 av Imaginefx, världens bästsäljande tidning för digitala konstnärer. Köp nummer 155 här eller Prenumerera på Imaginefx här.
Relaterade artiklar:
(Bildkredit: Artem Solop) Jag har alltid strävat med att utveckla min personliga stil, en konstnärlig röst som tal..
Sida 1 av 2: Sida 1 Sida 1 Sida 2 Medan stilen och finishen av ..
När Light slår ett metallobjekt kan det reflektera tillbaka på ett närliggande objekt på ett ovanligt sätt. Normalt ger lju..
Typescript är en av en grupp av språk som använder Javascript Runtime som exekveringsmiljö: ..
Tethered är ett kritiskt välrenommerat tredjepersoners strategispel, utformat för VR. Det lanserades på PlayStation VR i okto..
En stellar användarupplevelse ( Ux ) Strategi är ett medel för att uppnå störningar på marknaden genom menta..
Självporträtt är en av de mest givande utmaningar som en konstnär kan försöka. Eftersom vi vet landskapen i våra egna ansi..
Du kan enkelt bli överväldigad första gången du jobbar med päls i någon 3d konst programvara. I den här han..