Det här inlägget kommer att lära dig hur du ritar ett landskap med pasteller. När du använder mjuka pasteller kan du dra och måla samtidigt med omedelbara och taktila resultat. Du håller pinnen i handen och applicerar den direkt på ytan - utan torkningstid för att hålla dig tillbaka eller borstar för att byta runt.
Processen som visas här hjälper dig att utnyttja de varierade typerna och kvaliteterna av pastell som är tillgängliga för att skapa ett fantastiskt pastelllandskap. Om du bara har igång med pasteller, kanske du vill kolla in vår guide på Hur man startar pastellritning . Eller, för mer tecknade lektioner, rinner vi upp de bästa handledningarna i detta hur man ritar artikel.
Läs vidare för Rebecca Mendonças handledning.
För denna målning vill jag fånga känslan av avstånd i landskapet genom att variera färg och ton. Jag behöver de rika och rena pigmenten av kvalitet pasteller, som ensamhet, att gå från mättade färger i förgrunden till mjuka nyanser i fjärran, med ljus, medium och mörker av varje färg.
Att fokusera på den tonala lågkonjunkturen i vyn gör jag en skiss i träkol och vit pastell på neutralt gråpapper. Jag kan se hur den största kontrasten av ljus och mörk är i förgrunden, med mjuka grå mellansignaler på avstånd. Denna övning hjälper mig att hålla dig lugn när jag börjar hantera färgerna.
Tänk på tonal recession, jag väljer pastellerna från lådan och testar var och en genom att göra märken på ett ark, kläckning för att kombinera dem. Genom att kläcka märkena och låta integriteten hos varje färgutställning, kan jag producera livliga blandningar. Att experimentera med färgval Första betyder att jag kan måla senare med förtroende.
Använda ljusblå, lila / grå och grädde, jag skissar i himlen och avlägsna kullar, med pastellerna på deras sida, applicerar flera lager och mjukgöring och smutsar hela tiden med mina fingrar. Dessa kullar måste vara subtila, mjuka och dämpade. Genom att smudda himmelfärgerna ner i bergen kan jag få dem att visas ännu mer avlägsna.
Jag presenterar en mjuk grå / blå för nästa kulle, men blandar fortfarande och blandar mjukt med lila och grädde. Jag tar varje färg längre ner i bilden, så att de alla blandar sig och är relaterade. Jag antyder då på lätta gröna och gula för de bortre fälten, dammar dessa i den blå kullen för att ge det form.
I förgrunden kan färgerna bli varmare, med gula och gröna växer gradvis rikare när de kommer närmare tittaren. Tid för några starkare märken - det finns inget behov av att smita så mycket nu. Om en färg ser för stark, använder jag de kallare distansfärgerna för att slå tillbaka det. Jag lägger ner några energiska märken för förgrundsbasen.
Skissa förgrunden träd med skarpare, mer definierade märken och mörkare nyanser av bruna och gröna. Jag använder en djup brun för förgrunden och en mjukare gråare brun för mitt avstånd. Jag har också en varmare röd / brun för framsidan av bilden, för att betona den tonala lågkonjunkturen. Jag använder energiska märken snarare än detaljer i detta skede.
Nu börjar det roliga, som jag presenterar en samling av mer levande, mättade färger för att berika fältet i förgrunden genom att kläcka dessa på så långa gräs, utan smuts, skapar jag en livlig blandning av nyanser och toner som blandar optiskt. Blues, gula, orange och varm brun är en kontrast till det kallare avståndet.
För att få stycket ihop kläcker jag lättare områden för att beskriva fältets kurva och detalj bland träden. Jag lägger till lättare fläckar av gult mellan träden och skuggor och ljus till stammarna. Glädjen att använda pasteller av god kvalitet är att du kan applicera ljus över djupa mörker för att lägga till gnista.
Denna artikel uppträdde ursprungligen i Färg & amp; Dra .
Relaterade artiklar:
Denna tutorial visar dig hur du skapar en komisk sida. Även om vi använder Clip Studio Paint Här finns det gott..
Reagera native är en plattform som gör att du kan bygga inbyggda mobilappar med JavaScript. Som namnet antyder anv�..
För att hjälpa dig att lära dig hur man skapar en 3D-alien piratkokare, kommer jag att visa dig hur jag skulpterade ansiktet p..
Tänk på scener som lämnar dig med en känsla av underverk gör att du vill ta reda på mer och se vad som är precis runt hör..
Impressionistiskt konstverk var färskt och spontant och utfört med djärva penselsträngar som inte avslöjade för mycket deta..
Att lära sig att blanda färgpennor hjälper dig att få mer från dina verktyg. I stället för att förlita sig på individen, platt färg på varje penna, kan vi blanda dem tillsammans f�..
För den här handledningen använder vi Vue xstream att skapa en himmel full av moln. Medan du kan välja att åt..
Flexbox är ett bra verktyg för att minska CSS-uppblåsningen, och har lite socker inbyggda för att hantera saker som källorde..