Dette innlegget vil lære deg hvordan du tegner et landskap med pasteller. Når du bruker myke pasteller, er du i stand til å tegne og male på samme tid, med umiddelbare og taktile resultater. Du holder pinnen i hånden og bruker den direkte til overflaten - uten tørketid for å holde deg tilbake eller børster for å bytte rundt.
Prosessen som vises her, vil hjelpe deg med å få den beste bruken av de varierte typer og karakterer av pastell som er tilgjengelige for å skape et fantastisk pastelllandskap. Hvis du bare begynner med pasteller, vil du kanskje sjekke ut vår guide på Hvordan starte pastell tegning . Eller for flere tegninger, vi runder opp de beste opplæringene i dette hvordan tegne artikkel.
Les videre for Rebecca Mendonças opplæring.
For dette maleriet vil jeg fange følelsen av avstand i landskapet ved å variere farge og tone. Jeg trenger de rike og rene pigmentene av kvalitetspasteller, for eksempel Unison, å gå fra mettede farger i forgrunnen til myke fargetoner i det fjerne, med lys, medium og mørkere i hver farge.
For å fokusere på tonalavsenderen i utsikten, gjør jeg en skisse i trekull og hvit pastell på nøytral gråpapir. Jeg kan se hvordan den største kontrasten av lys og mørk er i forgrunnen, med myke grå mid-toner i det fjerne. Denne øvelsen hjelper meg å holde meg rolig når jeg begynner å håndtere farger.
Tenk på tonalavsender, jeg velger pastellene fra esken og tester hver enkelt ved å lage merker på et ark, klekking for å kombinere dem. Ved å kle på merkene og la integriteten til hvert fargeprogram, kan jeg produsere livlige blandinger. Eksperimentering med fargevalg først betyr at jeg kan male senere med tillit.
Ved hjelp av lyseblå, lilla / grå og krem, skisserer jeg i himmelen og fjerntliggende åser, ved hjelp av pastellene på deres side, påføring av flere lag og mykner og smelter stadig med fingrene mine. Disse åsene må være subtile, myke og dempet. Ved å smutte himmelen farger ned i åsene, kan jeg få dem til å virke enda fjernere.
Jeg introduserer en myk grå / blå for neste bakke, men blandes fortsatt og blander seg mykt med lilla og krem. Jeg tar hver farge lenger ned i bildet, slik at de alle blander seg og er relatert. Jeg henter da på lette greener og gule for de fjerne feltene, dusting disse i Blue Hill for å gi den form.
I forgrunnen kan fargene bli varmere, med gule og greener som vokser gradvis rikere mens de kommer nærmere betrakteren. Tid for noen sterkere karakterer - det er ikke nødvendig å smette så mye nå. Hvis en farge ser for sterk ut, bruker jeg kjøleravstandsfargene til å banke den tilbake. Jeg legger ned noen energiske karakterer for forgrunnen.
Skiss forgrunnsrærne ved hjelp av skarpere, mer definerte karakterer og mørkere nyanser av brune og greener. Jeg bruker en dyp brun for forgrunnen og en mykere gråbrun for midtavstanden. Jeg har også en varmere rød / brun for selve bildet, for å understreke tonalavsenderen. Jeg bruker energiske karakterer i stedet for detaljer på dette stadiet.
Nå begynner moroa virkelig, da jeg introduserer en samling av mer levende, mettede farger for å berike feltet i forgrunnen ved å luke disse på som lange gress, uten smuss, skaper jeg en levende blanding av nyanser og toner som blander optisk. Blues, gulger, oransje og varm brun er en kontrast til kjøleravstanden.
For å bringe brikken sammen, klekker jeg lettere områder for å beskrive kurven på feltet, og detalj blant trærne. Jeg legger til lettere flekker av gult mellom trærne og skygger og lys til koffertene. Gleden av å bruke god kvalitet pasteller er at du kan bruke lys over dype mørker for å legge til glitrende.
Denne artikkelen opprinnelig dukket opp i Maling & amp; Tegne .
Relaterte artikler:
[1. 3] (Bilde Kreditt: Steve Goad) Kom i gang med Artrage 01. Få satt opp i artrag..
[1. 3] (Bilde Kreditt: Webdesigner) Slack er et stadig mer populært verktøy for bedrifter og lag som trenger å komm..
[1. 3] Legge til effekter på tekst kan legge til et helt nytt nivå av engasjement og renter. Effekter som kinetisk typog..
[1. 3] Tiden var en nettsidebakgrunn var et lite flisleggende bilde - og ofte skjult, angrep hvert besøkendes øyeboll. I dag dan..
Hver første gangs installasjon av Clip Studio Paint innebærer en spent utforskning av dekorasjonstolen. Det er et veritabelt smorgasbord av naturlige, unaturlige og rettferdige goofy børst..
[1. 3] Da jeg ønsket å skape et morsomt stykke 3D Art. Med et goofy uttrykk så jeg et konsept av Randy Bishop, j..
[1. 3] I årevis ble jeg skremt ved å jobbe digitalt. Noe om plastnibaren på en plastoverflate følte seg for å knuse for meg. ..
[1. 3] Design for alle enhetene! Anna Dahlström. vil snakke om betydningen av ..