この投稿はあなたにパスケスを使って風景を描く方法を教えます。ソフトパステルを使用するときは、即時および触覚的な結果を持ち、同時に描画して塗装することができます。あなたはあなたの手に棒を持って表面に直接それを適用します - あなたを跳ね返るために乾燥時間なしであなたを抱きしめるか
ここに示されているプロセスは、見事なパステル調の景観を作成するために利用可能なさまざまな種類とグレードの地位の最良の利用をするのに役立ちます。パステルを使い始めるだけでは、私たちのガイドをチェックアウトしたいのかもしれません。 パステル描画を始める方法 。または、描画レッスンをより描画するために、私たちはこれで最良のチュートリアルを切り上げます 描画方法 論文。
RebeccaMendonçaのチュートリアルを読んでください。
この絵画のために、色と調子を変えることによって風景の中の距離の感覚を捉えたいです。私は、前景の飽和色から柔らかい色合いにゆるい色から柔らかい色合いを伸ばし、光、媒体と暗い色の濃い色から柔らかい色合いの豊富な色を必要としています。
ビューの階調後退に焦点を当てるために、私は中立的な灰色の紙の上の木炭と白いパステルでスケッチをします。私は、伸びの柔らかい灰色のミッドトーンが距離にある、光の最大のコントラストが前景にどのようになるかを見ることができます。このエクササイズは私が色に対処し始めるとき私が落ち着いていくのを助けます。
音色後退を考えて、私は箱からのパステルを選んで、シートにマークを作ることによってそれぞれをテストし、それらを組み合わせるために孵化します。マークを隠して各カラーの整合性をさせて、活気のあるミックスを作成することができます。色の選択を実験する最初の手段は、後で自信を持って描くことができます。
ライトブルー、ライラック/グレー、クリームを使用して、私は空と遠く離れた丘の中でスケッチして、彼らの側のパステルを使っていくつかの層を適用し、私の指で絶えず柔らかく召し出しをします。これらの丘は微妙で柔らかくてミュートされている必要があります。空の色を丘の色を倒すことによって私はそれらをさらに遠いように見せることができます。
私は次の丘のために柔らかい灰色/青を紹介しますが、それでもライラックとクリームと柔らかく混ぜて混ぜる。私は各色を絵の中にさらに撮影するので、彼ら全員が混ざり合って関連しています。それから私は遠くの野原のために薄い緑と黄色をヒントし、それを形成するために青い丘の中にこれらをほこりにしています。
前景には色が暖かくなり、黄色と緑が視聴者に近づくにつれて徐々に豊かに成長しています。いくつかのより強いマークの時間 - 今そんなに汚染させる必要はありません。色が強すぎると、クーラーの距離色を使ってそれをノックバックします。前景ベースのエネルギッシュマークをいくつか置きます。
より鮮明で定義されたマークと茶色と緑のより暗い色合いを使用して前景の木をスケッチします。私は前景に深い茶色と中間の距離のために茶色の茶色を使います。私はまた絵の正面に暖かい赤/茶色を持っており、音色の後退を強調しています。この段階では細部ではなくエネルギーマークを使用しています。
今、楽しさは本当に始まります。ブルース、黄色、オレンジ、そして暖かい茶色は、クーラーの距離とは対照的です。
ピースを合わせるために、フィールドの曲線を説明するための軽い領域、および木の細部を隠します。木の間に黄色の淡いパッチを軽く、シャドウとライトをトランクに追加します。良質のパステルを使用することの喜びは、輝きを追加するために深い暗闇の上にライトを適用できるということです。
この記事は最初に登場しました ペイント&アンプ。ドロー 。
関連記事:
Affinity Designerは、Mac、Windows、および 今iPad. 。このアプリは巧妙に3つの交換可能なペ�..