Hvordan male fantasy dyr

Sep 11, 2025

hvordan

[1. 3]

Når du har kommet opp med en ide for en fantasy skapning, er neste skritt å bringe det til liv ved å male det med troverdige farger og teksturer. Her er våre arbeidsflytips for maleri skapninger i blyant og akvarell.

Hvis du har problemer med å komme opp med ideer, ta en titt på vår Guide til å designe imaginære dyr . Følg deretter disse trinnene ...

01. Brainstorm

A theme may help you to brainstorm ideas — Et tema kan hjelpe deg med å brainstormere ideer

Først, få de ideene ned på papir. Vanligvis vil det ta meg en stund å lage noen former som jeg liker, eller til og med noe som jeg vil ta ytterligere. Noen ganger vises de fullt ut og andre vil aldri gjøre det til et maleri. Jeg bruker min tunge stumpe mekaniske blyant for å lage løse design og deretter forfine dem med et skarpere punkt.

For miniatyrbildene over, var temaet mitt "fortryllet skog" - og alt som dukket opp i hodet mitt som kan eksistere på et slikt sted, ble ekstrahert fra hjernen min.

02. Bruk en bred blyant for grove ideer

Using a wide pencil keeps ideas rough and quick — Bruke en bred blyant holder ideer grovt og raskt

De fleste av mine skapning ideer begynner med en veldig grov miniatyrbilde. Jeg foretrekker å bruke en veldig stor 5,6 mm tung mekanisk blyant av Koh-I-Noor, som hindrer meg til å bli besatt av detaljer. Jeg ønsket å skape noe mørkt mischievous med denne fyren.

03. Prøv en akvarellskisse

Use a light wash to sketch with watercolour — Bruk en lett vask til skisse med akvarell

Mitt neste skritt fra miniatyrbildet skisserer med akvarell. I stedet for å skade akvarellpapiret, som er lett å gjøre med mye sletting av blyantlinjer, bruker jeg en fin børste (min favoritt er Størrelse 3 Serie 7 Winsor & Amp; Newton Sable. ) og ved hjelp av en lett vask, tegner jeg skapningen direkte på papiret.

04. skildre de fine detaljene

Work from light to dark to build up the painting — Arbeid fra lys til mørk for å bygge opp maleriet

Når jeg har skissert designet i akvarell, gjør jeg et pass med en mørkere vask og finner ut hvilke områder jeg vil ha lettere og mørkere. Med akvarell du trenger å jobbe fra lys til mørkt. Prosessen er tidkrevende, men vel verdt det for det endelige resultatet.

Jeg er en stor fan av detaljer, så jeg bruker veldig fine børster for dette. Det gjør det også mulig å gå jevnt med verdiområdet, som i dette tilfellet jeg ikke hadde bestemt meg for at jeg startet maleriet.

05. Bygg opp lag

Building up layers is particularly important for painting fur — Å bygge opp lag er spesielt viktig for maleri pels

I tilfelle av denne Darkling Glib Creature, fanget jeg ikke helt den mørke og skumle naturen til den første tøffe miniatyrbildet. Imidlertid var jeg veldig fornøyd med resultatet. Med enhver furry skapning er det verdt å ta seg tid til å sakte bygge opp lag av vasker til Paint Fur. .

06. Kast ut alle dine planer

Drop paint onto a wet board and watch abstract shapes emerge and spark your imagination — Drop maling på et vått bord og se abstrakte figurer dukker opp og gnist fantasien din

Dette er en annen gyldig måte å komme opp med en interessant skapning. For dette stykket begynte jeg med å suge illustrasjonsbrettet (a Strathmore 500 Wet Media Board ) ved hjelp av en mistingsprayflaske fylt med vann. Jeg blandet deretter noen maling og begynte å slippe fargen på papiret.

Dette gjorde for noen fantastiske utilsiktede former. Med denne tilnærmingen, vil du til slutt begynne å se noe som vises blant disse figurene, og du kan da begynne å finjustere den.

07. Gå med strømmen

Let the happy accidents roll in — La de lykkelige ulykkene rulle inn

For min magiske vesen så jeg et ansikt, så jeg begynte å bygge på det. Jeg brukte de interessante figurene som akvarellet gjorde som det tørket (et veldig praktisk tips er å ha en liten hårføner på skrivebordet ditt, slik at du kan øke hastigheten på tørking av hver vask).

En gang jeg hadde begynt å plukke ut en nese og noen øyne (pluss en ekstra!), Kunne jeg fortsette å jobbe rundt maleriet og videreutvikle ansiktet mer. Den gode tingen om å bruke akvarellmaling, spesielt i vått papir, er at det er uforutsigbart. Det er det perfekte oppsettet for å generere de lykkelige ulykkene.

08. Splash maling rundt for å skape tekstur

Use real creatures as a reference for your fantasy beasts' textures — Bruk ekte skapninger som referanse for dine fantasy beasts teksturer

Ha det gøy med mønstre og former for å gi inntrykk av skalaer eller knobbly teksturert hud. Jeg brukte referanse fra munnen av øgler og også krokodiller for denne dragenens kjeve og deretter blandet det litt.

Splash maling rundt og la det tørke i forskjellige teksturer, bruk deretter mønstrene fra de tørkede spleggene for å veilede hvor du kan lage merker. Jeg liker å holde ting ganske organisk utseende.

09. Bruk en riggerbørste for fine hår

Rigger brushes create perfect fine lines for hair — Rigger børster skaper perfekte fine linjer for hår

Jeg brukte en fin Rigger børste Å skape de meget fine lange hårene over denne lille kappen. Riggeren er en fantastisk børste for å holde kontroll over fine linjer, og de holder en god mengde pigment, som alltid er nyttig. Børstens navn kommer fra børstene som ble opprettet for å male riggingen på malerier av høye skip.

10. Utvikle øynene

Again, studying the eyes of real creatures will add realism to your fantasy creature paintings — Igjen, å studere øynene til ekte skapninger, vil legge til realisme til dine fantasy skapningsmalerier

Øynene er muligens det viktigste å bringe en skapning eller rart å være i livet. De endelige prikkene med vannet refleksjon i dem kan gjøre eller ødelegge et maleri.

Pass på at du studerer mange bilder av øynene - vurder å finne noen øyne som ikke tilhører et menneskelig ansikt og legg dem der, for eksempel øynene til en blekksprut! Dette er de tingene som kan skape en uvanlig, original skapning. Jeg valgte en kontrastfarge for øynene til min grønne mann, slik at de umiddelbart kommer ut fra greenene og purpurene.

11. Bruk akryla gouache for glatte øyne

Painting spots of light on the eyes suggests wetness — Maleri flekker av lys på øynene antyder våthet

Glossete øyne er avgjørende, spesielt i et pattedyr. Når jeg er klar til å legge til høydepunkter i et øye, bringer jeg ut Acryla Gouache. . Dette mediet er permanent og oppfører seg som akryl, bortsett fra at det tørker helt matt - akkurat som akvarell.

Jeg bruker dette hele tiden for høydepunkter i mine malerier, og det kan blandes med akvarell for å tone det (eller du kan også kjøpe andre farger i samme medium, selvfølgelig). I tillegg til det viktigste høydepunktet på øyet, legger jeg alltid til små flekker av lyset rundt øyets lokk for å gi inntrykk av fuktighet.

Denne artikkelen opprinnelig dukket opp i Imaginefx. Magazine Issue 151. Kjøp det her .

Relaterte artikler:

Hvordan tegne og male - 100 pro tips og opplæringsprogrammer
20 beste iPad kunstapper for digital maleri og skisse
9 Topp tips for tegning i svart og hvitt

Hvordan male fantasy dyr

01. Brainstorm

02. Bruk en bred blyant for grove ideer

03. Prøv en akvarellskisse

04. skildre de fine detaljene

05. Bygg opp lag

06. Kast ut alle dine planer

07. Gå med strømmen

08. Splash maling rundt for å skape tekstur

09. Bruk en riggerbørste for fine hår

10. Utvikle øynene

11. Bruk akryla gouache for glatte øyne

hvordan - Mest populære artikler

Hvordan rengjør pensler: Den endelige veiledningen

Stopp botsene med Google Recaptcha

Bruk chart.js for å slå data til interaktive diagrammer

Bygg en kompleks 3D-sci-fi-scene i blender

Hvordan lage en dashbord app med reagere

Hvordan designe responsive og enhetlige agnostiske skjemaer

Legg til visuelle signaler til nettstedet ditt

Hvordan kode en forstørret virkelighetsmarkør

Kategorier