Comment peindre des bêtes fantastiques

Sep 15, 2025

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Une fois que vous avez monté une idée d'une créature fantastique, la prochaine étape consiste à la mettre à la vie en le peignant avec des couleurs et des textures crédibles. Voici nos conseils de flux de travail pour la peinture de créatures au crayon et à l'aquarelle.

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Si vous avez du mal à trouver des idées, jetez un coup d'œil à notre Guide pour concevoir des bêtes imaginaires . Ensuite, suivez ces étapes ...

01. Brainstorming

A theme may help you to brainstorm ideas — Un thème peut vous aider à réfléchir à des idées

Tout d'abord, obtenez ces idées sur papier. Habituellement, ça va me prendre un moment pour créer des formes que j'aime, voire tout ce que je voudrais prendre plus loin. Parfois, ils semblent complètement formés et d'autres ne le feront jamais dans une peinture. J'utilise mon crayon mécanique émoussé lourd pour faire des dessins desserres, puis les affiner avec un point plus net.

Pour les vignettes ci-dessus, mon thème était une «forêt enchantée» - et tout ce qui est tombé dans ma tête qui peut exister dans un tel endroit a été extrait de mon cerveau.

02. Utilisez un grand crayon pour des idées brutes

Using a wide pencil keeps ideas rough and quick — L'utilisation d'un large crayon garde les idées rugueuses et rapides

La plupart de mes idées de créature commencent par une vignette très rugueuse. Je préfère utiliser un très grand crayon mécanique de 5,6 mm de 5,6 mm de Koh-I-Noor, qui m'arrête de devenir obsédé par des détails. Je voulais créer quelque chose de malheureusement malicieux avec ce gars.

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03. Essayez un croquis aquarelle

Use a light wash to sketch with watercolour — Utilisez un lavage de lumière pour esquisser avec aquarelle

Ma prochaine étape de la vignette est d'esquisser avec aquarelle. Au lieu d'endommager le papier aquarelle, qui est facile à faire avec beaucoup d'effacement des lignes de crayon, j'utilise une brosse fine (mon préféré est Taille 3 Series 7 Winsor & Amp; Newton Sable ) Et en utilisant un lavage de lumière, je dessine la créature directement sur le papier.

04. illustrer les détails fins

Work from light to dark to build up the painting — Travailler de la lumière à l'obscurité pour accumuler la peinture

Une fois que j'ai esquissé la conception à l'aquarelle, je passe une passe avec un lavage plus sombre et découvrez quelles zones je veux plus clair et plus sombre. Avec l'aquarelle, vous devez travailler de la lumière à l'obscurité. Le processus prend du temps, mais ça vaut la peine pour le résultat final.

Je suis un grand fan de détail, donc j'utilise des brosses très fines pour cela. Il vous permet également d'aller stabiliser avec la plage de valeurs, qui, dans ce cas, je n'avais pas décidé avant de commencer la peinture.

05. Construire des couches

Building up layers is particularly important for painting fur — La construction de couches est particulièrement importante pour la peinture de la fourrure

Dans le cas de cette créature de la glib de Darkling, je n'ai pas tout à fait capturé la nature sombre et effrayante de la vignette rugueuse initiale. Cependant, j'étais vraiment satisfait du résultat. Avec une créature à fourrure, il convient de prendre le temps de construire lentement des couches de lavages à fourrure de peinture .

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06. Jetez tous vos plans

Drop paint onto a wet board and watch abstract shapes emerge and spark your imagination — Déposer la peinture sur un plateau humide et regarder des formes abstraites émergent et suscitez votre imagination

C'est un autre moyen valide de venir avec une créature intéressante. Pour cette pièce j'ai commencé par tremper la planche d'illustration (un Strathmore 500 Médias humides ) Utiliser une bouteille de pulvérisation de brumisation remplie d'eau. J'ai ensuite mélangé des peintures et a commencé à laisser tomber la couleur sur le papier.

Ceci fait pour quelques formes accidentelles merveilleuses. Avec cette approche, vous allez finalement voir quelque chose d'apparaître parmi ces formes et vous pouvez alors commencer à le raffiner.

07. Allez avec le flux

Let the happy accidents roll in — Laisser les accidents heureux roulant

Pour mon être magique ici, j'ai vu un visage, alors j'ai commencé à construire à ce sujet. J'ai utilisé les formes intéressantes que l'aquarelle fabriquée comme étant séchée (une pointe très pratique consiste à avoir un petit sèche-cheveux à votre bureau afin de pouvoir accélérer le séchage de chaque lavage).

Une fois que j'avais commencé à choisir un nez et des yeux (plus un extra!), Je pourrais continuer à travailler autour de la peinture et développer davantage le visage plus. La grande chose à propos de l'utilisation de la peinture à l'aquarelle, en particulier dans du papier humide, c'est qu'il est imprévisible. C'est la configuration parfaite pour générer ces accidents heureux.

08. Peinture éclaboussure pour créer une texture

Use real creatures as a reference for your fantasy beasts' textures — Utilisez de vraies créatures comme référence pour les textures de vos bêtes fantastiques

Amusez-vous avec des motifs et des formes pour donner l'impression d'écailles ou de peau texturée pondérées. J'ai utilisé la référence des bouches de lézards et des crocodiles pour la mâchoire de ce dragon, puis mélangez-le un peu.

Peinture éclaboussure autour et laissez-la sécher dans différentes textures, puis utilisez les motifs de ces spluges séchées pour guider où vous pourriez faire des marques. J'aime garder les choses assez biologiques.

09. Utilisez une brosse à rigueur pour les cheveux fins

Rigger brushes create perfect fine lines for hair — Les brosses de rigueur créent des lignes fines parfaites pour les cheveux

J'ai utilisé une amende brosse à rigueur Créer les très beaux cheveux longs partout sur ce petit gars. Le gréumre est une brosse merveilleuse pour garder le contrôle des lignes fines et tient une belle quantité de pigment, qui est toujours utile. Le nom de la brosse provient des brosses créées pour peindre le gréement sur des peintures de grands navires.

10. Développer les yeux

Again, studying the eyes of real creatures will add realism to your fantasy creature paintings — Encore une fois, étudier les yeux des vraies créatures ajoutera le réalisme à vos peintures de créature fantastique

Les yeux sont peut-être la chose la plus importante à apporter une créature ou un être étrange à la vie. Les points finaux de la réflexion aqueuse de l'eau peuvent faire ou casser une peinture.

Assurez-vous d'étudier beaucoup de photos des yeux - envisagez de trouver des yeux qui n'appartiennent pas à un visage humain et les mettent là-bas, tels que les yeux d'une pieuvre! Ce sont les choses qui peuvent créer une créature inhabituelle et originale. J'ai choisi une couleur contrastante pour les yeux de mon homme vert afin qu'ils ressortent instantanément des verts et des violations.

11. Utilisez l'acryla gouache pour les yeux brillants

Painting spots of light on the eyes suggests wetness — Peindre des taches de lumière sur les yeux suggère de l'humidité

Les yeux brillants sont essentiels, surtout dans un mammifère. Une fois que je suis prêt à ajouter des points saillants à un œil, je ressression de la Acryla gouache . Ce milieu est permanent et se comporte beaucoup comme l'acrylique, sauf qu'il sèche complètement mat - comme l'aquarelle.

J'utilise tout cela tout le temps pour les points forts dans mes peintures, et il peut être mélangé à l'aquarelle pour la teinter (ou vous pouvez acheter d'autres couleurs dans le même support aussi, bien sûr). Ainsi que le point culminant principal sur l'œil, j'ajoute toujours de minuscules taches de lumière autour des couvercles de l'œil pour donner l'impression de l'humidité.

Cet article est apparu à l'origine dans Imaginefx Numéro de magazine 151. Achetez-le ici .

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Comment peindre des bêtes fantastiques

01. Brainstorming

02. Utilisez un grand crayon pour des idées brutes

03. Essayez un croquis aquarelle

04. illustrer les détails fins

05. Construire des couches

06. Jetez tous vos plans

07. Allez avec le flux

08. Peinture éclaboussure pour créer une texture

09. Utilisez une brosse à rigueur pour les cheveux fins

10. Développer les yeux

11. Utilisez l'acryla gouache pour les yeux brillants

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