Sådan maler man fantasyyr

Feb 3, 2026

hvordan

Når du har kommet op med en ide til en fantasy væsen, er det næste skridt at bringe det til liv ved at male det med troværdige farver og teksturer. Her er vores workflow tips til maleri væsener i blyant og akvarel.

Hvis du har problemer med at komme med ideer, tag et kig på vores Guide til at designe imaginære dyr . Følg derefter disse trin ...

01. Brainstorm.

A theme may help you to brainstorm ideas — Et tema kan hjælpe dig med at brainstorme ideer

Først skal du få disse ideer ned på papir. Normalt vil det tage mig et stykke tid at skabe nogen form, som jeg kan lide, eller endda noget, jeg vil tage yderligere. Nogle gange vises de fuldt ud, og andre vil aldrig gøre det til et maleri. Jeg bruger min tunge stump mekaniske blyant til at lave løse designs og derefter forfine dem med et skarpere punkt.

For miniaturebillederne ovenfor var mit tema 'fortryllet skov' - og alt, der poppede ind i mit hoved, der kan eksistere på et sådant sted, blev ekstraheret fra min hjerne.

02. Brug en bred blyant til grove ideer

Using a wide pencil keeps ideas rough and quick — Brug af en bred blyant holder ideer groft og hurtigt

De fleste af mine skabningsideer begynder med en meget uslebne miniaturebillede. Jeg foretrækker at bruge en meget stor 5,6 mm tung mekanisk blyant af KOH-I-NOOR, som stopper mig, der bliver besat med detaljer. Jeg ønskede at skabe noget mørkt uforskammet med denne fyr.

03. Prøv en akvarel skitse

Use a light wash to sketch with watercolour — Brug en lysvask til skitse med akvarel

Mit næste skridt fra miniaturebilledet skitserer med akvarel. I stedet for at beskadige akvarelpapiret, hvilket er let at gøre med masser af sletning af blyantlinjer, bruger jeg en fin børste (min favorit er Størrelse 3 Serie 7 Winsor & Amp; Newton sable. ) Og ved hjælp af en lysvask trækker jeg væsen direkte på papiret.

04. skildre de fine detaljer

Work from light to dark to build up the painting — Arbejde fra lys til mørkt for at opbygge maleriet

Når jeg har skitseret designet i akvarel, laver jeg et pas med en mørkere vask og regne ud hvilke områder jeg vil have lettere og mørkere. Med akvarel skal du arbejde fra lys til mørk. Processen er tidskrævende, men det er værd at det endelige resultat.

Jeg er en stor fan af detaljer, så jeg bruger meget fine børster til dette. Det gør det også muligt for dig at gå stabilt med værdiregulien, som i dette tilfælde ikke havde besluttet, indtil jeg startede maleriet.

05. Opbygge lag

Building up layers is particularly important for painting fur — Opbygning af lag er særligt vigtigt for maleri pels

I tilfælde af denne mørkende glib skabning fangede jeg ikke helt den mørke og uhyggelige natur af den første uslebne miniaturebillede. Men jeg var virkelig tilfreds med resultatet. Med enhver furry væsen er det værd at tage sig tid til langsomt at opbygge lag af vasker til Maling Fur. .

06. Kast alle dine planer

Drop paint onto a wet board and watch abstract shapes emerge and spark your imagination — Slip maling på et vådt bord og se abstrakte figurer dukker op og gnist din fantasi

Dette er en anden gyldig måde at komme op med en interessant skabning. For dette stykke begyndte jeg ved at bløde illustrationskortet (A Strathmore 500 Wet Media Board ) ved hjælp af en misting spray flaske fyldt med vand. Jeg blandede derefter nogle maling og begyndte at tabe farven på papiret.

Dette gjorde for nogle vidunderlige uheldige former. Med denne tilgang begynder du i sidste ende at se noget, der vises blandt disse former, og du kan så begynde at forfine det.

07. Gå med strømmen

Let the happy accidents roll in — Lad de lykkelige ulykker rulle ind

For mit magiske at være her så jeg et ansigt, så jeg begyndte at bygge videre på det. Jeg brugte de interessante former, som akvarelen blev lavet, da den tørrede (en meget praktisk tip er at have en lille hårtørrer ved dit skrivebord, så du kan fremskynde tørringen af hver vask).

Når jeg havde begyndt at vælge en næse og nogle øjne (plus en ekstra én!), Kunne jeg fortsætte med at arbejde rundt om maleriet og videreudvikle ansigtet mere. Den store ting ved at bruge akvarelmaling, især i vådt papir, er, at det er uforudsigeligt. Det er det perfekte opsætning til at generere de lykkelige ulykker.

08. Splash maling rundt for at skabe tekstur

Use real creatures as a reference for your fantasy beasts' textures — Brug rigtige væsner som reference til din fantasy dyr 'teksturer

Hav det sjovt med mønstre og former for at give indtryk af skalaer eller knobbly tekstureret hud. Jeg brugte reference fra mundene af firben og også krokodiller til denne Dragon's kæbe og derefter blandet det lidt op.

Splash maling rundt og lad det tørre i forskellige teksturer, og brug derefter mønstrene fra de tørrede splodges til at guide, hvor du måske laver mærker. Jeg kan godt lide at holde tingene ret økologisk udseende.

09. Brug en rigger børste til fine hår

Rigger brushes create perfect fine lines for hair — Rigger børster skaber perfekte fine linjer til hår

Jeg brugte en bøde rigger børste At skabe de meget fine lange hår over hele denne lille chap. Riggeren er en vidunderlig børste til at holde kontrollen med fine linjer, og de har en hel del pigment, hvilket altid er nyttigt. Børsteens navn kommer fra børsterne, der blev oprettet for at male riggen på malerier af lange skibe.

10. Udvikle øjnene

Again, studying the eyes of real creatures will add realism to your fantasy creature paintings — Igen vil studere øjnene af virkelige skabninger tilføje realisme til dine fantasy væsenmalerier

Øjne er muligvis de vigtigste ting at bringe en skabning eller mærkelig at være i livet. De endelige prikker af vandig refleksion i dem kan gøre eller bryde et maleri.

Sørg for, at du studerer mange billeder af øjnene - overvej at finde nogle øjne, der ikke hører hjemme i et menneskeligt ansigt og sæt dem der, som f.eks. En blæksprutte øjne! Det er de ting, der kan skabe en usædvanlig, original væsen. Jeg valgte en kontrastfarve til øjnene af min grønne mand, så de øjeblikkeligt springer ud fra grønne og purples.

11. Brug Acryla Gouache til blanke øjne

Painting spots of light on the eyes suggests wetness — Maleri pletter af lys på øjnene tyder på vådhed

Glossy øjne er afgørende, især i et pattedyr. Når jeg er klar til at tilføje højdepunkter til et øje, bringer jeg ud Acryla Gouache. . Dette medium er permanent og opfører sig meget som akryl, bortset fra at det tørrer helt matte - ligesom akvarel.

Jeg bruger dette hele tiden til højdepunkter i mine malerier, og det kan blandes med akvarel for at tynde det (eller du kan også købe andre farver i samme medium selvfølgelig). Samt hovedhøjdepunktet på øjet, tilføjer jeg altid små pletter af lys omkring øjets låg for at give indtryk af vådhed.

Denne artikel optrådte oprindeligt i Imaginefx. magasin problem 151. Køb det her .

Relaterede artikler:

Sådan tegner og maler - 100 Pro Tips og tutorials
20 bedste iPad Art apps til digitalt maleri og skitsering
9 Top Tips til tegning i sort / hvid

Sådan maler man fantasyyr

01. Brainstorm.

02. Brug en bred blyant til grove ideer

03. Prøv en akvarel skitse

04. skildre de fine detaljer

05. Opbygge lag

06. Kast alle dine planer

07. Gå med strømmen

08. Splash maling rundt for at skabe tekstur

09. Brug en rigger børste til fine hår

10. Udvikle øjnene

11. Brug Acryla Gouache til blanke øjne

hvordan - Mest populære artikler

Sådan oprettes og optimerer din Smugmug Storefront

Krita Tutorials: Lær det grundlæggende i Digital Art-softwaren

Sådan oprettes 3D græs

Sådan opretter du en app med vue.js

Mal på et 3D mesh med Zbrushcores polypaint værktøj

Sådan designer brugervenlige mobilgrænseflader

Sådan bruger du blendformer til animerede tegn

Sådan laver du en realistisk sportsvognsgender

Kategorier