Schetsen is een eenvoudig maar krachtig hulpmiddel voor iedereen die betrokken is bij het maken van digitale producten. Pennen, papier en whiteboards zijn gemakkelijk verkrijgbaar in elk kantoor; Er is geen dure hardware of software nodig. Het is snel, het is goedkoop en we hoeven niet kunstenaars te zijn om een eenvoudig diagram te krabbelen dat onze ideeën uitlegt.
Er lijkt echter een potentiële barrière te zijn die veel mensen die de eerste stappen te nemen en een pen oppakken - vooral voor die van een niet-design achtergrond zoals programmering, onderzoek of productmanagement. De zin 'ik weet het niet hoe te tekenen 'Kan diep in onze hoofden worden verankerd, ons overtuigde dat, als we nooit een talent voor kunst hebben gehad, het schetsen niet voor ons kan zijn.
Het goede nieuws is dat iedereen kan schetsen. Sketching gaat niet over het maken van kunstwerken, maar ideeën uiten en concepten zichtbaar maken. Als het gaat om schetsende interfaces, bijvoorbeeld, vormen lijnen en dozen op verschillende manieren 99 procent van onze schetsen.
In dit artikel bekijken we deze basisingrediënten dichterbij en verkennen we enkele eenvoudige technieken om onze lijnen en dozen netjes, schoner en meer zelfverzekerder te maken. Of we nu een schetsen gebruiken om ons denken te verduidelijken, om samen te werken aan een oplossing met collega's of om een concept aan stakeholders en klanten te presenteren, we zullen het veel gemakkelijker maken voor iedereen om 'te zien wat we bedoelen'.
Vertrouwen lijnen hebben een gedefinieerd begin, een rustig en gestaag midden, en een solide, gedefinieerde einde. Om te oefenen om uw lijnen zelfverzekerd te maken, let op elk van deze drie delen van uw lijnen.
Het kan helpen om het begin en het einde bewust te pauzeren om de lijn aan beide kanten een mooi vogelgevoel te geven. U kunt de pen zelfs tegen de richting van de lijn verplaatsen voordat u de lijn start en na het beëindigen van het om de uiteinden visueel te versterken.
Wanneer je je lijnen gooit, is de focus aan het begin, maar raakt langs de weg. De lade verliest de controle en de lijn verliest de definitie tegen het einde. Geworpen lijnen zijn een geweldige manier om dynamiek uit te drukken (bijvoorbeeld in een storyboard), maar bij het schetsen van interfaces, is de focus op duidelijkheid en leesbaarheid, in plaats van dynamische uitdrukking.
Als je lijnen - vooral lange - allemaal lijken, lijken er een beetje gebogen uit te komen in plaats van recht, probeer je je pols van het papier te tillen en je hele arm te bewegen. Je kunt je kleine vinger gebruiken om je hand op het papier te stabiliseren.
Een andere manier om rechtere lijnen te bereiken is om ze naar jezelf toe te trekken. We hebben de neiging om meer controle te hebben over onze handbeweging wanneer we de hand naar het centrum van ons lichaam (de navel) trekken in plaats van er vanaf te duwen. Roteer gewoon uw stuk papier wanneer u horizontale lijnen moet tekenen.
Sketching is een snelle techniek, maar het is niet nodig om haastig te zijn. Haast je pen niet rond het papier. Zoek in plaats daarvan een gestaag tempo waarmee u uw regels kunt bedienen en duidelijke markeringen kunt maken.
Als je lijnen wankel zijn, ga je waarschijnlijk te traag. Het versnellen van uw tekening kan u helpen soepelere lijnen te maken. Als uw lijnen uit het doelwit zijn, gaat u waarschijnlijk te snel. Verlaging naar beneden helpt je het pad van je regels beter te beheersen.
Sommige mensen hebben een gewoonte om een lijn in veel kleine segmenten te schetsen. Uit mijn ervaring gebeurt dit meestal wanneer iemand niet zo zelfverzekerd is met schetsen en proberen de juiste lijn te vinden, beetje bij beetje.
De resulterende 'harige' lijnen tonen deze onzekerheid en voegen visuele ruis aan de schets toe. Oefen het maken van volledige, continue lijnen. Als de lijn niet helemaal uitkomt zoals je gepland hebt, doe dan gewoon een andere, 'Betere' lijn erop. In de loop van de tijd zal dit resulteren in een meer zelfverzekerde, rustiger look.
Een doos is een eenvoudige vorm die bestaat uit vier regels die elkaar ontmoeten bij 90-graden hoeken. Om een nette doos te schetsen, tilt u elke zijde afzonderlijk en tilt u uw pen in tussen elke regel. Dit zal je helpen om elke kant recht te houden en de hoeken mooi en gedefinieerd te maken.
Je pen opheffen dwingt je natuurlijk om een beetje langzaam te vertragen, wat een van de beste manieren is om slordige dozen te vermijden.
Onze geest zal individuele slagen als een complete vorm waarnemen, zelfs wanneer de hoeken niet goed gesloten zijn. Dit komt omdat het menselijk brein behoorlijk verbluffend is - vooral het deel dat zich bezighoudt met visuele perceptie.
Het verlaten van de hoeken van uw openen openen echter visueel geluid en leidt de mentale verwerkingskracht weg van wat u eigenlijk wilt dat uw kijker opmerkt. Maak een gewoonte om de hoeken van uw dozen goed te sluiten. Als de hoeken overlappen, is dat ook goed.
Bij het schetsen gebruiken we vaak lijnen en krabbels om tekst weer te geven. Dit is een snelle manier om rubrieken en blokken van tekst te schetsen terwijl de fidelity laag blijft en kijkers worden afgeleid door daadwerkelijke, leesbare inhoud te worden afgeleid.
Wanneer we geen aandacht schenken, is het gemakkelijk om in de gewoonte te vallen om willekeurige golvende lijnen te gebruiken (zoals die die we associëren met handschrift), vooral wanneer we proberen grotere lettertypen als kopjes of grote labels te vertegenwoordigen. Dit voegt weer visuele ruis toe en maakt uw schets moeilijk te lezen.
Ga in de gewoonte om rechte lijnen te gebruiken voor body-kopie en een nette zigzag om grotere tekst te vertegenwoordigen.
Wanneer u al deze kleine details bij elkaar plaatst, is het verschil dat het maakt aan het algehele uiterlijk van uw schetsen is behoorlijk indrukwekkend. Vergeet niet dat het doel is om 'mooie' of 'arty'-schetsen te creëren, maar om je output helder en kalm te maken, zodat de kijker zich kan concentreren op het idee dat wordt getoond, in plaats van afgeleid te worden door onnodig visueel geluid.
Hans Hofmann zei ooit: "Het vermogen om middelen te vereenvoudigen om het onnodige te elimineren, zodat het noodzakelijke kan spreken."
Voorbij de loutere technische vaardigheden van het produceren van rechte lijnen en nette dozen ligt de veel lastiger, meer conceptuele kant van het schetsen. Welke delen moet ik schetsen om een concept over te brengen? Welk niveau van fidelity is goed voor het podium waar ik ben?
Mijn algemene advies is: als je je wilt concentreren op het beter worden, laat het schetsen bij lage fidelity. Nadat ik schetsen naar honderden UX-beoefenaars heeft ontdekt, heb ik ontdekt dat het verminderen van een schets naar zijn essentie verlaagd is verreweg de moeilijkste uitdaging. Het is heel gemakkelijk om afgeleid te worden door de details en om duidelijkheid te verliezen door te veel in één schets te koppelen.
Het beoefenen van low-fidelity sketching dwingt ons om complexe concepten samen te vatten. Het leert ons ook hoe ze patronen kunnen spotten en helpt ons om structuren te begrijpen. Toen we schetsen bij lage fidelity worden we betere communicatoren, omdat het ons helpt herkennen hoe we eerst de grote foto kunnen laten zien en in meer detail te duiken wanneer en waar het nodig is.
De beste manier om te leren hoe je lage fidelity-schetsen creëert, is om te oefenen met het schetsen van een bestaand Website-indeling Hiermee kunt u zich volledig concentreren op wat en hoe u schetst, omdat u tegelijkertijd niet een goed nieuw ontwerp moet bedenken.
Het schetsen van bestaande interfaces kan ook een geweldige manier zijn om u te helpen als u vast komt te zitten in uw ontwerpproces. Het schetsen van de huidige interface die u wilt verbeteren, of de interface van een vergelijkbaar product, kan u helpen vruchten te vinden en de status-quo te betwijfelen op een veel dieper, structureel niveau. Dit kan vaak leiden tot ideeën van hoe dingen anders te doen.
Kies een scherm van een website, software-interface of mobiele app. Stel je voor dat je iemand wilde uitleggen waar dit scherm over is en wat de belangrijkste delen zijn. Om de oefening te focussen, stelt u voor dat u met een bepaalde persoon praat: een productmanager, een visuele ontwerper, een ontwikkelaar, een inhoudeditor, een potentiële belegger. Afhankelijk van wie het publiek is, zal je schets richten op verschillende aspecten van het schermontwerp.
Daag jezelf uit om de algehele structuur eerst te schetsen en om de hoeveelheid detail tot het minimum te beperken. Het duurt meestal een paar rondes van schetsen om tot de essentie te komen.
Dit artikel verscheen oorspronkelijk in netto tijdschrift uitgave 285.
Vond dit leuk? Controleer dan deze:
We hebben de afgelopen jaren veel nieuwe API's toegevoegd aan het web dat de algemene inhoud van het web echt heeft ingeschakeld om dezelfde soort functionaliteit te hebben, omdat veel apps a..
Weten hoe de grootte van een afbeelding in Photoshop te wijzigen is een fundamentele vaardigheid voor ontwerpers. Of u nu een afb..
Als kunstenaar in een spelstudio ben ik de meeste traditionele mediums vergeten, maar inkt belt me altijd terug. Na een dag..
Het schilderen van een portret kan een moeilijke taak zijn. Zelfs als je onder de knie hebt Hoe een gezicht te tekenen ..
De vele voordelen van SVG - inclusief oneindig schaalbare vectorafbeeldingen, kleine bestandsgroottes en directe integratie met d..
Ik wou dat je een nieuwe vaardigheid kon ophalen, maar kan niet lijken de tijd te vinden om te gaan zitten en te leren? Adobe's Maak het nu afspeellijst is misschien precies wa..
Pagina 1 van 2: Pagina 1 Pagina 1 Pagina..
Als freelance kunstenaar werk ik aan een verscheidenheid aan kleine projecten, waarvan de meeste het creëren en textureren ..