Opret organiske teksturer i blæk

Sep 12, 2025

hvordan

Tegning med blæk producerer store muligheder. Der er enkle, men effektive måder at skabe smukke, økologiske teksturer på, ved kun at bruge en farve af blæk, som vi vil forklare i denne workshops tekst og i videoen i slutningen.

Temaet for dette sort og hvid tegning er naturen - en utrolig inspirationskilde. Brug rigtige genstande til dine kunstværker så ofte som muligt. Indsamling af forskellige naturlige objekter - som havskaller og snegle 'skaller - gør det muligt for dig at se nærmere på, at røre og føle overfladen.

Hvis du ikke har et rigtigt objekt, er det dejligt at bruge referencebilleder. Saml så mange visuelle materialer, som du føler dig nødvendige, da de vil nære din kunstneriske fantasi og give dig nyttige oplysninger om tekstur og detaljer.

Exploring real natural objects, such as these shells, will help you understand their textures — Udforske virkelige naturlige genstande, som disse skaller, vil hjælpe dig med at forstå deres teksturer

Du kan bruge disse referencebilleder og objekter til at oprette prøver af teksturer, før du fortsætter til den rene kopieringstegning. Dette er en fremragende øvelse for at udvikle dine kunstneriske færdigheder og observationsmagt.

Blækforbindelser er praktiske, fordi de er bærbare og rene, men hvis du foretrækker, kan du også følge trinene i denne vejledning ved hjælp af nibs og flydende blæk, fordi principperne ligner begge materialer.

Følg disse 13 trin for at oprette din egen økologiske teksturerede blæk tegning.

01. Gør en undervisning

Sketch your composition in pencil first [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Skitse din sammensætning i pencil først [klik på ikonet øverst til højre for at forstørre billedet]

Vi starter dette blæk kunstværk med en blyant, der underdrages. Denne metode giver dig mulighed for at opbygge sammensætningen omhyggeligt. Begynd at tegne med lyse blyantlinjer og generelle figurer, og tilføj derefter de mindre funktioner. Så snart du føler dig sikker på din skitse og detaljer, er det tid til at starte blæk.

Så for at skabe en blyant underdragelse, skal du først markere bakken og tilføje grove figurer til sneglens krop og skal. Derefter tegne bladet og ACORN. Den særegenhed af denne sammensætning er, at sneglen ser på ACORN, som om med nysgerrighed. Som en endelig berøring skal du forfine sneglen, tilføje spiralen af skallen og hornene.

02. Skitsere konturerne

Vary the width of your lines with the soft brush pen [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Varier bredden af dine linjer med den bløde børstepen [Klik på ikonet øverst for at forstørre billedet]

Ved hjælp af AN. SB Brush Pen. , skitsere konturerne med økologiske linjer, varierer bredden fra tynd til tyk (SB betyder "blød børste" og giver en tynd, fleksibel børsteagtig tip). Lad din hånd være afslappet og have det sjovt. Der er ikke behov for at tegne alle konturerne med dette værktøj, så lad nogle blyantlinjer afdækket. Vi vil snart komme tilbage til dem.

03. Arbejde på skallen

Use long rounded lines to accent prominent parts, and short hatches to convey a 3D shape [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Brug lange afrundede linjer til at accent fremtrædende dele og korte luer til at formidle en 3D-form [klik på ikonet øverst for at forstørre billedet]

Brug en lille (0,3 mm tykt) blækforringelse som dette Faber-Castell Pitt Artist Pen , størrelse S, for at afsløre linken af sneglens skal. På billedet ovenfor kan du se to typer blækstrøg: lange afrundede linjer accent de fremtrædende punkter i skallen, og grupper af korte luer understreger diskret det tredimensionale aspekt af dette objekt.

04. Tegn mosset

Use short hatches for the moss [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Brug korte luer til mosset [Klik på ikonet øverst for at forstørre billedet]

Start arbejdet med tekstur af mosen, at sneglen kryber sammen. Med sin blækforringelse igen, tilføj grupper af korte luer og prikker til bakken. Layering af lukker skaber interessante effekter og øger kontrasten i tegningen. Jo tættere du kommer til den nederste del af illustrationen, jo færre lukker du skal anvende. Dette trick hjælper med at skabe en smuk fading effekt.

05. Opret tekstur på snegl

Billede 1 af 2

Use different textures for different surfaces in your drawing (scroll right to see these textures in action) — Brug forskellige teksturer til forskellige overflader i din tegning (Rul til højre for at se disse teksturer i aktion)

Billede 2 af 2

The different textures in each part make it clear what's what — De forskellige teksturer i hver del gør det klart, hvad der er hvad

Tilføj tekstur af sneglens krop ved hjælp af en ultra-tynd liner som dette 0,05 mm uni-ball pin fineliner . Denne tekstur består af små aflange elementer, der er tæt ved hinanden. Tilsæt også tynde luer til sneglens krop under skallen. Ved omhyggeligt at accentning af skyggerne som dette begynder tegningen at se mere realistisk ud.

06. Tilføj prikker

Groups of dots make the texture on the shell more interesting [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Grupper af prikker gør tekstur på skallen mere interessant [klik på ikonet øverst til højre for at forstørre billedet]

Tegne prikker på skallen ved hjælp af en blækforing som Faber-Castell Pitt Artist Pen F liner. Grupperne af store prikker vil gøre teksturen mere interessant og troværdig. Derefter accent siderne af skallen og spiralens grænser for at give det mere kontrast og gøre det varieret med hensyn til værdi (det betyder, at du har mørkere og lettere objekter).

07. Afslut shellmærkerne

Use contour hatching for depth [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Brug konturuge til dybde [Klik på ikonet øverst til højre for at forstørre billedet]

Tilsæt afrundede luer til siderne af skallen og nær spirallinjen ved hjælp af 0,05 mm blækforsikringen igen. Denne type ruge er også kendt som konturuge, og det fungerer perfekt til at fremhæve det tredimensionale aspekt af objekter.

08. forfine sneglens krop

Drawing shadows with hatches works well in black and white ink drawings [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Tegning skygger med lukker fungerer godt i sorte og hvide blæk tegninger [klik på ikonet øverst for at forstørre billedet]

Brug af 0,05 mm blækforsikring igen, arbejde på sneglens krop. Tynde luer hjælper med at afsløre dyrets lindring og understrege sine tredimensionale kvaliteter. Grupperne af parallelle linjer kan gå i forskellige retninger for at danne lag af ruge. Denne måde at skabe skygger på er særligt godt for sort-hvidt blækgrafik.

09. Tegn en ACORN

Leave a thin white edge around the acorn to help it stand out [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Efterlad en tynd hvid kant omkring ACORN for at hjælpe det med at skille sig ud [klik på ikonet øverst for at forstørre billedet]

Med S-liner igen, tilføj prikker og afrundede luer til ACORN, at accenting af objektets sider. Det er vigtigt at forlade en tynd hvid linje på kanten, fordi det vil adskille acorn fra andre objekter på tegningen. At have dette på plads garanterer, at kunstværket vil se realistisk og tredimensionale.

10. Udvikle ACORN

Add a few strokes at a time to avoid overdoing it [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Tilføj et par streger ad gangen for at undgå at overdrive det [klik på ikonet øverst til højre for at forstørre billedet]

Tilsæt tynde luer til ACORN, ved hjælp af 0,05 mm liner. Målet er at give Acorn nogle kontrast, men at forlade højdepunkterne. Tegning med blæk er en proces med gradvist at hæve værdien og kontrasten, så det er bedre at anvende færre slagtilfælde ad gangen end for mange af dem på én gang.

11. Opret en bladstruktur

Add small dots to create a velvety texture [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Tilføj små prikker for at oprette en fløjlsagtig tekstur [klik på ikonet øverst til højre for at forstørre billedet]

Nu arbejder du på bladet. Med S-liner igen, tilføj nogle prikker for at skabe en organisk, fløjlsagtig tekstur. DOTS fungerer altid godt, når det kommer til naturlige genstande og glatte overflader; Du kan også bruge prikker af forskellige størrelser i dit kunstværk for at opnå fantastiske grafiske effekter.

12. Accent bladet

Add a shadow under objects to separate them [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Tilføj en skygge under objekter for at adskille dem [klik på ikonet øverst for at forstørre billedet]

Brug af 0,05 liner, markere alle de mørke steder i bladet. Det er vigtigt at adskille bladet fra ACORN med en særskilt kontrastskygge. Stol på dine øjne og hånd; De vil foreslå rækkevidgen og niveauet af værdi i din tegning.

13. Forfiner den mossy tekstur

Make sure each object in your ink drawing is separate [click the icon in the top-right to enlarge the image] — Sørg for, at hvert objekt i din blæk tegning er adskilt [Klik på ikonet øverst til højre for at forstørre billedet]

Endelig arbejde på lindring af mossy bakken. Luge med 0,05 liner for at skabe mørkere pletter. Især accent skyggen fra ACORN og sørg for, at grænserne mellem objekterne på tegningen er tydeligt synlige. Når det er gjort, er kunstværket afsluttet.

Se videoen af denne snegle kunstværk, der kommer sammen nedenfor.

Denne artikel optrådte oprindeligt i Maling & Amp; Tegne Udgave 10. Køb det her .

Relaterede artikler:

17 fantastiske eksempler på blæk tegninger
Kom i gang med blæk tegning
Sådan tegner og maler - 100 Pro Tips og tutorials

Opret organiske teksturer i blæk

01. Gør en undervisning

02. Skitsere konturerne

03. Arbejde på skallen

04. Tegn mosset

05. Opret tekstur på snegl

06. Tilføj prikker

07. Afslut shellmærkerne

08. forfine sneglens krop

09. Tegn en ACORN

10. Udvikle ACORN

11. Opret en bladstruktur

12. Accent bladet

13. Forfiner den mossy tekstur

hvordan - Mest populære artikler

Sådan Photoshop nogen til et billede

Sådan vender du Wordpress til en Visual Builder

Byg adaptive layouts uden medieforespørgsler

Kom i gang med WebVR

Kom godt i gang med Express.js

Sådan bringer du en 2D-tegn til liv i VR

Opret en slide-out menu

Top tips til at forfine dine hånddragte illustrationsteknikker

Kategorier