Farba na mokro w olejach

Sep 11, 2025
Jak

Malowanie "alla prima" (czyli malowanie mokry na mokro, w jednej sesji) jest idealną techniką obejmującą charakter farb olejnych. Jest coś o medium, które jest tak hojne. Jego płyn, błyszczący, bogata tekstura umożliwia wykonywanie gęstych szczotek, które można rozprzestrzeniać i warstwować taką satysfakcją.

Nazywany również "Malarstwa Direct", Alla Prima polega na tym, że jest spontanicznie i dokonywanie szybkich decyzji, ponieważ celem jest wytwarzanie obrazu w jednym przejściu (często w jednym ustawieniu), nie pozwalając na suche warstwy.

Jeśli jest jedna rzecz, którą malowanie na mokro może nas nauczyć, to jest pewność. Nie ma miejsca na bawiące się z pędzlem, bez retuszowania suchych warstw, i żadnych szyb, aby ukryć błędy - każda liczba pędzla!

Malowanie Alla Prima Szczególnie pasuje do pracy Plein Air, ale nadal możesz stosować go do pracy Studio. W rzeczywistości jest to świetny sposób na pomoc większej swobody i spontaniczności podczas pracy w tym środowisku. W tym warsztacie będziemy pracować ze zdjęcia, ale spróbujemy uchwycić istotę sceny z taką samą energią i szybkością, jak gdybyśmy malowali od życia.

01. Układaj podstawę i początkowego szkicu

A warm base helps to emulate a summer glow

Ciepła baza pomaga naśladować lato blask

Dodanie ziemi do płótna zharmonizuje kolory w końcowym obrazie. Tutaj wybraliśmy ciepły kolor, aby przekazać gorący letni dzień na scenie. Zabierze również ciepłe uczucie na całym obrazie.

Jeśli chcesz dokładnie przenieść obraz na płótno, możesz lekceważyć siatkę na desce i skopiować z griddowanej wersji oryginalnego zdjęcia, jak to zrobiliśmy tutaj. W tym momencie nie ma potrzeby umieszczenia szczegółów, chodzi tylko o określenie głównych kształtów.

02. Blok w jednym kolorze

Build up the mid tones as a whole

Zbuduj średnie dźwięki jako całość

Najpierw wypełnij na płótnie z kolorami środkowymi tonami - będziesz miał szansę dodać ciemniejsze i lżejsze akcenty po. Zacznij rzeźbić obraz silnymi pędzlem, aby dać wczesne poczucie ruchu, kompozycji i koloru.

Farba musi być cienkie na tym etapie (rozcieńczono torfami lub wodą). Używaj dużych szczotek, aby zacząć, chodzić mniejszy, gdy przejrzysz więcej szczegółów. Zamiast pracować w małych obszarach, spróbuj zająć się jednym kolorem na cały płótno - tutaj, pracujemy nad wszystkimi zieleniami w jednym Idź.

03. Zdefiniuj kształty

Keep in mind how brushstrokes can affect the composition

Należy pamiętać, jak pędzle mogą wpływać na kompozycję

Szanse są twoje rozcieńczone pierwsze znaki będą teraz wyglądać nieco wyblakłe, ale teraz jest czas, aby dodać jakiś kontrast na scenę. Farba może być używana czysta lub z medium, ale musi być grubsza niż wcześniej.

Ważny jest również kierunek pędzli, ponieważ znaki te poprowadzą oko i wzmocnią kompozycję. Znaki na tym etapie są często sercem i duszą obrazu - są wystarczająco odważne, aby złożyć oświadczenie bez zgubienia się w szczegółach.

04. Pomaluj temat

Break down the figure into abstract shapes to avoid a rigid look

Rozbij postać w abstrakcyjne kształty, aby uniknąć sztywnego wyglądu

Postacie malowania często mogą być trudne lub wyglądają trochę sztywne. Aby tego uniknąć, spróbuj zapomnieć, że malujesz postać z kończynami, a zamiast tego przedstawia je jako abstrakcyjne kształty.

Upewnij się, że liczba pasuje do reszty obrazu pod względem tonu i koloru. Charakter będzie wyglądał niezręczny, jeśli jest chłodniejszy, cieplej, lżejszy lub ciemniejszy niż reszta malarstwa! Upewnij się, że jesteś zgodny ze światłem na płótnie.

05. Dodaj ostateczne akcenty

Time to fill in the gaps and refine some details

Czas wypełnić luki i udoskonalić kilka szczegółów

Obraz jest prawie gotowy i po prostu wymaga ostatecznych szczegółów i nieco więcej głębokości.Jest to czas regulacji wszelkich kontrastu, takich jak dodanie ciemniejszych szczotek w odcieniach i podkreśla w zieleni, które przekazują energię.Upewnij się, że linie figury zostały wyrafinowane, a luki zostały wypełnione przez obraz.

Podczas pracy na mokro na olejach, uważaj na niechciane mieszanie, które może się zdarzyć podczas dodawania szczegółów.Pracujący Alla Prima często oznacza, że spontaniczny nieopolizowany wynik - obejmij go!

Możesz także podać te artykuły sztuki:

  • Jak rysować i malować - 100 procentów pro i samouczków
  • Popraw swoje uderzenia pędzla w olejach
  • 7 MUSIKUJE techniki malowania dla artystów

Jak - Najpopularniejsze artykuły

Jak zrobić kolaż zdjęć w Photoshop CC

Jak Sep 11, 2025

Uczenie się, jak zrobić kolaż fotograficzny w Photoshopie wejdzie w poręczny w wielu różnych sytuacjach. Poszczególne zdjęcia przechwytuje pojedyncze chwile w czasie, ale wywołują k..

10 rzeczy, których nie wiedziałeś, możesz zrobić z Photoshopem

Jak Sep 11, 2025

Photoshop jest doskonałym przykładem całości bardziej niż suma jego części, z których jest wiele; Przepełniona skarbnica..

Zacznij od Babel 7

Jak Sep 11, 2025

JavaScript jest wyjątkowy ze względu na szerokość ekosystemu. Podczas gdy nowe standardy dodają cukru składniowego, otrzymu..

5 gorących nowych funkcji CSS i jak ich używać

Jak Sep 11, 2025

Strona 1 z 2: Eksploruj 5 nowych funkcji CSS: Steps 01-10 Eksploruj 5 now..

Twórz style i układy CSS Ilość

Jak Sep 11, 2025

W tym samouczku zajmiemy się sposobami zmiany stylów CSS elementów, a także pozornie stylizując rodziców, w zależności od..

Utwórz animowany efekt tekstu 3D

Jak Sep 11, 2025

Zgubiona miłość przez Kanadę Jam3. jest pięknie ciemny, mobilny interaktywny wiersz z prawdziwym sercem o trwałe uc..

Jak mieszać palety gwaszowej

Jak Sep 11, 2025

Guasz jest bardziej wybaczający niż farba akwarelowa, ale decyzje, które wprowadzasz wcześnie, może nadal wpływać na reszt..

Jak mieszać kolor cienia w farbie

Jak Sep 11, 2025

Niektórzy ludzie znajdują mieszanie na cienie trudne, często próbują mieszać zupełnie nowy kolor. Niestety wynik może sko..

Kategorie