In deze tutorial van de figuur zullen we ons concentreren op de torso en borsten, met name op hoe de borsten veranderen als gevolg van compressie en de gevolgen van de zwaartekracht. Bij de eerste indruk zien deze eenvoudige vormen er gemakkelijk uit om te tekenen, en om die reden worden ze vaak slecht getrokken.
Een veel voorkomende fout is om ze te behandelen als solide globes, in plaats van vormverschuivende heuvels die bewegen, vallen, stuiteren en afvlakken. Een andere veel voorkomende fout is het tekenen van ze alsof beiden aan de voorkant zijn als een paar ogen, wanneer elke borst in feite zit op de curve van de ribbenkast. Ik heb gekozen dat dit pose om de veranderende vorm van de borsten te demonstreren vanwege hun verschuivende gewicht tegen een vaste ribbenkast, en de aantrekkingskracht van zwaartekracht, evident zelfs op een jonge, fysiek fit vrouw.
Hierboven kun je de bijbehorende diepgaande video-tutorial bekijken over hoe je compressie en zwaartekracht kunt tonen bij het tekenen van een vrouwelijke figuur, of, lees verder om een stapsgewijze handleiding te vinden om de borsten en torso van een vrouwelijke figuur te tekenen .
Voor meer algemeen advies over figuurtekening, bekijk onze gids naar Hoe een figuur te tekenen , of Hoe spieren te tekenen Of voor het tekenen van tips op allerlei onderwerpen, zie onze hoe te tekenen naar boven afronden.
Potlood: Het zachte houtskoolpotlood van het generaal Pitt houtskool potlood
Houtskool: General's gecomprimeerde houtskoolsticks
Wissen: Kneadable Gum, Mono Gum, Electric Eraser, Pencil Eraser, GRIP-gum
Misc: Papieren stompen, weefsel, zeedoeken, krantenpapier
In de bovenstaande foto meten ik Alana voor een online klaslokaal. Ik meet de formulieren in het oog, vergelijk hun vormen - hun boxy of buisvormige aard - Teken vervolgens de grootste vormen eerst en meet op de knijpzijde van de figuur waar de vormen dichter bij elkaar staan. Leren van proporties is belangrijk voor de figuratieve kunstenaar, maar ik zie het niet als een inflexibele regel.
Afgezien van het tekenen van de illusie van zacht vlees tegen een hard oppervlak, behandelen we ook met relaties van vorm. Hoewel de ribbenkast uitbreidt wanneer we ademen, zijn de heupen en ribben in feite vaste, met al het draaien door de buikhalingen en schuin (de spieren van de taille). Deze harde vormen tegen zachte vormen veroorzaken knijpende vlees, het meest merkbaar in de taille.
Als het gaat om het tekenen van de figuur, denk ik aan hoe de basisstructuren samenwerken. Structurele tekeningen maken, zoals deze helpt me te begrijpen hoe alles samensloten. Leren om structuur te zien als een vorm van vereenvoudigde anatomie is de sleutel tot het tekenen van vertrouwen.
In deze fotoshoot, direct Alana met behulp van emotionele thema's. Ik roep uit, "wreedheid, wrok, woede, vreugde, element!" terwijl Alana van de ene op de andere wijze beweegt. Zoals leuk en AUSTIN POWERS-achtig, omdat dit mogelijk klinkt, werkt het. Met deze tovenarij staat Alana een woedende symbool van de schepping. Ik heb vaak dat enthousiaste en zelfverzekerde kunstregeling resulteren in een energieke, productieve fotosessie.
Ik teken lichtjes met een klein stukje wilgenkool. Zoals gewoonlijk behandel ik de foto met diepe verdenking. De armen zien er te lang uit en het hoofd voelt zich te klein. Ik wil dat het lichaam vliegt in plaats van over een ondersteuning te liggen, dus ik verleng de vergoedde buik.
Met ons motiverende thema van 'creatie' op zijn plaats denk ik aan wat voor soort bovennatuurlijk alana is zoals ik teken en beslis dat ze een heksen rookpreuken is. Ik noem de tekening, de nasleep van de zwarte heks. Met een titel en motivatie krijgt de tekening een drijvende kracht.
Ik steek tonen rond het gebruik van de houtskool die ik al heb neergelegd op het krantenpapier. Het is belangrijk in de vroege stadia om het tekenlampje te houden, omdat deze methode wijzigingen mogelijk maakt. Ik jaag de echo's van vergelijkbare vormen aan terwijl ik ga, de ritmische vormen van de natuur in het lichaam mengen.
Ik sta terug van de tekening en neem de tijd om te evalueren voordat je het committen op donkerdere lijnen. Ik voel dat de algehele tekening soliditeit heeft, en nog belangrijker, een gevoel van beweging. Ik lag in donkerdere lijnen, het plaatsen van een vel papier onder mijn hand om het oppervlak schoon te houden.
Voeg zwaartekracht toe aan de situatie en de borsten veranderen van vorm. Zie hoe elke borst iets anders is - omdat ze altijd zijn. Merk ook op hoe de tepel vorm verandert als de borsten strekken of afvlakken. Neem de tijd om deze steeds veranderende vormen te bestuderen. Ik zou het tekenen van de borsten adviseren nadat je blij bent met de vorm en positie van de ribbenkering, in plaats van ze eerst te tekenen.
Bij het tekenen van de handen zijn er aantekeningen om in gedachten te houden, bijvoorbeeld, de wijsvinger en de middelvinger overnemen meer dan de helft van de breedte, en de kleine vinger splitst naar buiten. Tekenen De kleine vinger en duim maakt het eerst ook gemakkelijker om te plotten en de andere vingers te plaatsen.
Er is genoeg houtskool op het krantenpapier voor mij om te mengen met een papieren stronk, en ik verbeter de vormen terwijl ik de houtskool duw. Ik dim ook het torso-gebied door een tint met weefsel op te tillen. Dit suggereert een centrale lichtbron die ons oog trekt.
Ik blot textuur met weefsel gedoopt in houtskoolpoeder. Je kunt houtskoolpoeder kopen, maar ik gebruik de spullen die al op de schuurpapier-pad zijn overgebleven van het slijpen van mijn potloden, wat geld bespaart en een reis naar de kunstwinkel. Vervolgens gebruik ik een kneedbare gum om hoogtepunten uit te trekken.
Met de figuur werkt meestal achter me, kom ik terug naar het verhaal van de spreuken van de heks. Ik gebruik wervelingen om sorcery aan te suggereren en mijn elektrische gum in te schakelen om knetterende energie te suggereren. Dit keert ook de figuur en voegt het contrast toe, waardoor de figuur meer in focus komt.
Met behulp van een grote gecomprimeerde houtskoolstok trek ik grote wervelingen, draaien de stok terwijl ik draai voor dikke en dunne merktekens, ik gebruik dan een Faber Castell Grip-gum om de wervelingen in meer interessante vormen te veranderen. Merk op hoe de figuur nu helderder lijkt tegen de buitenste donkere tonen.
Het instellen van de kleine dingen is altijd een gevaar, omdat we de neiging hebben om te sleutelen en het grote geheel uit het oog te verliezen.
Ik voel dat het tijd is om te stoppen voordat de tekening lijdt. Was deze tekening beter dan de stap eerder? Misschien. Het belangrijkste is dat we verder verkennen en door verder te verkennen, voelen we het gevoel wanneer het tijd is om te stoppen.
Leren om de borsten te zien als zachte vormen gecomprimeerd tegen een hard, gebogen oppervlak zal ons helpen om vormen te trekken die zowel gewicht als beweging overbrengen. Veel life-tekening zal verder helpen, omdat we de kans hebben om te bestuderen hoe de borsten van vorm veranderen terwijl het model hun pose verandert.
Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in kwestie 169 van ImagineFX , 's werelds best verkochte magazine voor digitale kunstenaars. Koop uitgave 169 of Abonneer hier
Lees verder:
(Afbeelding Credit: Apple) De iCloud-service van Apple is een van de Beste cloud-opslag Producten rond..
Portretfotografie is een balancerende act - er zijn zoveel dingen om in gedachten te houden. Communiceren met uw onderwerp en ervoor te zorgen dat ze zich op uw gemak voelen, is van vitaal be..
(Beeldkrediet: Steve GOAD) Ga aan de slag met ARTRAGE 01. Worden opgezet in artrag..
Affinity Designer is een populaire tool voor het bewerken voor Mac, Windows en nu iPad De app is slim uitgespli..
Sommige mobiele ontwerpen lijden aan een probleem: ze zien er geweldig uit op het oppervlak, maar beginnen ze te gebruiken en je ..
Het gezegde zou kunnen zijn, 'Beoordeel een boek niet door de omslag', maar het ontwerp van een cover kan het succes van een boek in feite maken of breken. Als je net als ik bent, is het ontw..
Er is niets waar ik beter van hou dan buiten het schilderen van de wereld om me heen, maar het was absoluut een worsteling voor mij toen ik voor het eerst begon met Gouache. Werken met een on..
Aangezien de vraag naar UX-ontwerpprofessionals blijft groeien, zijn ontwerpers op zoek naar eenvoudig te gebruiken hulpmiddelen die krachtig genoeg zijn om prototypes van hoge kwaliteit te c..