Geweldige kunstenaars zoals Rembrandt en Caravaggio injecteren hun kunstwerken met een beetje drama en intensiteit, waardoor stukken doen denken aan de schoonheid en intensiteit van de fase-verlichting. Pastelkleuren zijn een prachtig medium om dit soort intensiteit vast te leggen, vooral zoals je kunt werken over duisternis, zodat je onderwerp naar voren komt uit diepe schaduwen. Goede kwaliteit pastel tekeningen Heb rijke, humeurige kleuren, evenals heerlijk, zachte lichten, met hoge contrasten.
In deze workshop gebruiken we een stilleven met glanzende objecten om te laten zien hoe ze lagen van donkere onder-kleuren kunnen vaststellen, dan geleidelijk subtiele tinten introduceren om glans te maken en af te werken met hoogtepunten om glans en sprankelen toe te voegen. magie.
Bij het selecteren van pastelkleuren voor een tekening zoals dit, vergeet dan een rijke duisternis en zachte lichten van goede kwaliteit. Voor dit stuk gebruikten we Unison kleur zachte pastelkleuren In BV 5, BV 18, BG 7, donker 8, donker 5, grijs 19, Y2, 18 of grijs 25, BV 4, grijs 28. We gebruikten ook een crème Conté Crayon en wilgenkool voor de eerste schets; een Colourfix pastel primer oppervlakte; een schraper om het oppervlak tussen lagen te vernieuwen; een potlood gom en een scalpel
U kunt drama maken door een sterke lichtbron van de ene richting te hebben. Het eerste beeld hierboven is verlicht met een egelpoise-licht gericht op het stilleven om hoge contrasten, warme tonen te creëren, glans en sprankelen. De tweede afbeelding hierboven (gebruik de pijl om te scrollen om het te zien) is verlicht met natuurlijk licht van boven op een saaie dag, en is veel minder inspirerend.
Tekenen in houtskool en een crèmeconté-crayon kan u helpen na te denken over tonale contrasten vanaf het begin. Lijnen van flow tussen stoffen en objecten zullen het oog van de kijker rond de foto leiden, die allemaal deel uitmaakt van 'het verhaal vertellen', ongeacht het onderwerp.
Je kunt meer lagen op een getextureerd oppervlak bouwen, zoals Canson aanraken of een oppervlak gecoat met Colourfix pastel primer , dan op normaal papier, zodat u meer diepte kunt maken. Elke donkere kleur zou een goede basis maken voor de warme voorwerpen. Begin met schetsen in de eerste laag donkere blues voor de achtergrond.
Aangezien we zullen werken, voegt u lichten over duisternis toe, voegt deze zelfde blues toe als de schaduwbasis voor de objecten. Voeg lichtere turquoise blues toe aan de voorgrondstof - laat de duisteringen laten zien, om aan te tonen dat de stof enigszins transparant is - en diepgroen op de achtergrond om interesse van belang toe te voegen.
Dit is waar een dramatisch stuk zijn echte diepte krijgt. Schroef je ogen op om naar je onderwerp te kijken, vind de diepste schaduwen en wees niet bang om hard te drukken om een goede laag pastel op te krijgen. Gebruik donkerbruin, niet zwart. Als je over randen gaat en de vorm verliest, kun je pastel wissen met een gum.
Smudde veel van de diepe duisterden. Met behulp van een warm middenbruin als de basis voor de koperen lamp, voeg gemiddelde toonlagen toe aan de objecten. De warme gloed van de lamp weerspiegelt op de zilveren kandelaar en de pot in onze referentie, dus laat zien dat in de tekening. Door het overtollige pastelkleurstof tussen lagen te schrapen, kunt u de textuur van het oppervlak vernieuwen.
Eerst, met behulp van een zachte licht pastel, zoals Unisonkleur Bruine aarde 18 of grijs 25, voeg lichte merktekens toe voor hoogtepunten. Tik dan met de klok mee deze voorzichtig met een vinger om ze terug te verzachten. Volgende, over die verzachtende markeringen, voegt lichte markeringen toe en raak ze helemaal niet aan. Dit drie-fase-proces creëert zachte hoogtepunten die gloeien.
Om kleine fijne details en heldere kleine glansmarkeringen toe te voegen, breek de pastelkleuren in scherven, hetzij met behulp van je vingers of snijden ze met een scalpel. Deze scherpe stukjes zachte pastel zijn veel beter voor heldere hoogtepunten dan pastel potloden, omdat het pigment rijker is.
Breng geen uren aan informatie door, maar gebruik een paar snelle slagen om het gevoel van een patroon te overbrengen - of in dit geval, de gouden rand van de stof. Dit helpt om een gevoel van leven en beweging te creëren. Onze hersenen zijn erg bedreven in het invullen van de gaten.
Voeg helderdere purpels en blues toe om de stoffen te verrijken. Om de illusie van sprankeling en glans af te maken, voeg dan meer filmpunten toe, met een scherf van room pastel, de enige zeer lichte pastel die we hebben gebruikt. Deze flicks zijn weinig en ver tussen, en zorgvuldig waargenomen. Smudge nooit de laatste details, of ze sterven terug.
Dit artikel verscheen oorspronkelijk in uitgifte 11 van Verf & amp; Trek Magazine, met tips en inspiratie voor kunstenaars overal. Koop hier nummer 11
Gerelateerde artikelen:
In deze tutorial, begeleid ik je door mijn proces om een boeiend fantasieportret van een Elven Maiden te creëren. Haar ver..
Ik hoorde voor het eerst over de hoofdloze CMS-benadering in een gesprek dat ik van Twin Cities Drupal bekeek. Ik hield van het i..
Details aan uw scène toevoegen is altijd de manier om te gaan wanneer u meer realisme in uw wilt bereiken 3d kunst ..
ProCreate is snel mijn go-to digital Painting-app geworden. Dank aan de draagbaarheid van de iPad Pro , het is een..
Prototyping is misschien een van de belangrijkste delen van het webontwerpproces. Door een te bouwen website ..
Pagina 1 van 3: Pagina 1 Pagina 1 Pagina..
Spacesuits zijn leuk om te schilderen, maar het helmgedeelte kan lastig zijn om goed te krijgen, vooral het glazen element omdat ..
In plaats van een laatste redmiddel te zijn, kunnen op voorraad beelden een essentieel onderdeel vormen van uw creatieve arsenaal..