Figur tegning er en grunnleggende ferdighet for kunstnere, men en av de vanskeligste å virkelig master. I denne artikkelen forklarer jeg min personlige prosess og tilbyr noen råd for å hjelpe deg med å forbedre figurene dine.
På denne siden går vi gjennom hvordan man tegner en kvinnelig figur. Hoppe til Side 2 for en trinnvis veiledning for å tegne mannlige figurer, eller Side 3 for en nærmere titt på gestus tegning.
Selv om å ha kunnskap om proporsjoner av en menneskelig figur er viktig, husk at disse bare er en veiledning. Å prøve å skohorn hver person du tegner inn i et åtte-head-høyt ideal er en snarvei til uinspirerende figur tegning.
For å oppnå stil må vi jobbe med gestus, poseens ånd, væsken naturen i kø. Hvis vi tar gest for langt, vil tegningen vår se wobbly. For å motvirke at vi også må jobbe med en solid struktur, men for mye struktur kan gjøre for en stiv tegning. Der ligger den store balanseringsloven av figuren som vi vil utforske her.
For en mer grunnleggende guide, se Hvordan tegne en person .
Over Du kan se en av mine dybde videoopplæringer hvor jeg undersøker hvordan jeg får mest mulig ut av referanser. For trinnvise skriftlige instruksjoner om hvordan du tegner en kvinnelig figur, les opplæringen nedenfor.
Etter flere tegningstips? Ta en titt på vår guide til hvordan tegne ganske mye noe, eller sjekk ut vårt grunnleggende råd om Forkortelse i kunst . Alternativt, få deg selv utstyrt med beste blyanter rundt.
Med det ut av veien, la oss komme i gang på hvordan å tegne kvinnelige figuren ...
Klikk på ikonet øverst til høyre for hvert bilde for å forstørre det.
Start med ditt oppmerksomhetsnivå satt til høyt. Jeg bruker et lite, tofinger bredt stykke kull for min første skisse. Tegn de grunnleggende proporsjonene, gjør eventuelle justeringer som kreves - spesielt hvis du jobber med et bilde.
Å starte figuren tegning med grunnleggende former gjør det lettere å trekke mer sofistikerte linjer på toppen. Her har jeg trukket ansiktet ved hjelp av små former i en stor form. Dette er to av mine disipliner i aksjon på en gang: stor til liten; og enkelt til sofistikert.
Legg merke til det grime grepet i aksjon. Tegning med vår gestural hånd gjør at vi kan bruke rytmen til armen våren i stedet for vår stive håndledd for å lage våre karakterer. Det gir oss friheten til å tegne lange væskelinjer på papiret (for mer råd, se denne artikkelen på Hvordan holde en blyant riktig ).
Jeg analyserer kontinuerlig bildereferansen kontinuerlig. Ved nærmere inspeksjon, er det som synes å være en fot, faktisk ankelvridningen. Jeg bestemmer meg for å tegne den klassiske formen på en fot for å gjøre tegningen mer tydelig. Jeg forbedrer det jeg observerer på bildet når det gjelder kunstnerisk mark-making. Legg merke til hvor mange ganger jeg overdriver kurvene for å gjøre tegningen mer livlig.
På dette stadiet går jeg tilbake fra kunsten for å sjekke tegningen har solid struktur. Jeg lå i brede toner med kullet mitt. Husk at vårt mål her er å tolke referansen. Hvis vi måler suksess på hvor nært vi kopierer, vil vi ende opp med en stiv tegning som ser ut som et forvrengt bilde.
Frem til nå har jeg jonglert gest med struktur. Det er en ok tegning, men ikke noe stilig. Dette er journyman scenen, hvorfra vi kan stemple vår egen stil. Ved hjelp av vev, blander jeg tonen i form, dette fades også tegningen og gir meg en ny sjanse til å tegne bedre på toppen.
Her lager jeg små strukturelle tilpasninger og legger til flere tonale bevegelser. Denne andre gangen går rundt raskt - bare et spørsmål om minutter, som er en liten investering for en times lang tegning. Fra dette punktet og fremover er min søken å utforske stilen på tegningen.
Jeg bruker skygger til å skyve gesten, men utelat skyggen av xiphoid-prosessen (det lille beinet under den spisse buen på ribbenet). Det ser rart ut her. Selv om det er riktig, bryter det en av mine kunstlover: Hvis det ser galt, er det galt, selv om det er riktig!
Ved hjelp av en papirstubbe skyver jeg rundt kullet som allerede er på papiret i stedet for å legge mer kull ned. Dette holder tegningen lys og frisk. Jeg er også oppmerksom på at du alltid tegner selv når jeg blir blandet. Jeg bruker et ark for å hindre meg til å smitte på tegningen.
Sliter med for å gjøre mediet arbeidet for deg? Sjekk ut vår Ti ekspert tips for trekull tegning .
Jeg tegner 'høydepunkter med en knyttbar viskelær. Jeg tenker på viskelæret som et tegneverktøy i stedet for et korreksjonsverktøy. Sakte gjør det, spesielt i de tidlige stadiene. Tegning raskt er en falsk økonomi - hvis vi rush en tegning, så bruker vi uunngåelig mesteparten av vår tid på å fikse feil.
Jeg tar en kort kaffepause vekk fra tegningen og kommer tilbake med et friskt øye. En pause hjelper meg med å se bugbears mer tydelig når jeg kommer tilbake. Jeg ser brystene er for nært i form mens den nedre ribbe buret er for jevnt. Jeg gjør mindre endringer i både bugbears og er klar for den store finishen.
Jeg legger meg ned en stor swath av trekull, så smør det med en chamois skinnduk, leker med teksturer som jeg går. Jeg lærte om skjeden fra Glenn VILPPU. Noen få år tilbake, og det har vært en del av min tegning arsenal helt siden. Her bruker jeg det til abstrakte merker for å male figuren og legge til stil.
For mitt bilde trodde jeg en vampyr i en blodlust trance. Med store kullpinner tegner jeg abstrakte figurer og blyant i brystplater og smykker ved hjelp av hard viskelær for høydepunkter.
Neste side: Hvordan tegne en mannlig figur
Nåværende side: Hvordan tegne en figur: Kvinne
Neste side Figur tegning: mann[1. 3] [Bilde: Web Designer] Når det gjelder animere med SVGs, kan en stor avstenging være ideen om å bli slått ne..
[1. 3] Du kan gjøre mye med CSS - kanskje mer enn du kanskje tror - men det ærverdige stilarkspråket har sine begrensninger. I ..
[1. 3] Neste gang du er i en by, undersøk måten som moderne bygninger er konstruert. Hva ser du? Repetisjon, og mye av det. En s..
Adobe oppfordret meg med å skape en illustrasjon for å uttrykke begrepet multilokalisme, og over kan du se mitt svar. I denne opplæringen går jeg gjennom min kreative prosess ved hjelp av..
[1. 3] Flere og oftere, designer designere og utviklere betydningen av bevegelsesdesign i sammenheng med Brukererfaring ..
Et bilde er verdt tusen ord, og en video er verdt en million. Videoen kan formidle mer informasjon raskere enn utskrift eller statisk bilder. Det kan gjøre ellers stående dokumenter engasje..
[1. 3] UX-strategi er en prosess som bør startes før design eller utvikling av et digitalt produkt påbegynnes. Det ..
Etter hvert som etterspørselen etter UX Design fagfolk fortsetter å vokse, ser designere ut til å bruke brukervennlige verktøy som er kraftige nok til å skape protyper av høy kvalitet, ..