Digitale kameraer har blitt veldig bra. Mesteparten av tiden kan du sette dem i Auto, trykke på lukkerknappen og, klikk , har du et helt tilstrekkelig bilde av det som ligger foran deg. Det vil ikke være noe spesielt (og det vil være nøyaktig det samme bildet som alle som sto i nærheten tok), men du vil ha noe å dele med vennene dine på sosiale medier.
Det første trinnet for å ta bedre bilder er bli kjent med kameraet ditt og komme seg ut av automodus . Men det er ikke alt som trengs for å være en god fotograf. Når du har kontrollert kameraet, kan du begynne å snu på det som er foran deg. Slik gjør du det.
I SLEKT: Kameraets viktigste innstillinger: Lukkerhastighet, blenderåpning og ISO forklart
Begynn å tenke på bildene dine
Flotte bilder starter ikke med kameraet, de begynner med fantasien din.
Hva gjør Annie Leibovitz Annie Leibovitz er ikke utstyret hennes, det er de unike opplevelsene hun bringer til bordet. Når du begynner å tenke litt over fotografiene dine, må du vurdere hva du har som er unikt for deg. Du vil komme til det punktet du tar bilder som ingen andre kunne. Dette tar hundrevis av timer og mange års innsats (jeg er mil unna), men det er det endelige målet.
Selv når du akkurat har begynt, må du tenke på hvordan du vil at bildene dine skal se ut. Hvis du trykker på lukkerknappen og håper på det beste, kutter den ikke. Selv om du tar bilder i blenderprioritetsmodus i stedet for automodus, er det enkelt å la den kreative hjernen gå i autopilot og bare ta teknisk gode, men generelt kjedelige bilder.
Du må se på scenen (eller personen) du planlegger å fotografere og bevisst bestemme hvordan du vil at bildet skal se ut. Kommer det til å være et mørkt, humørsvingende eller lyst og lykkelig bilde? Prøver du å fange stedets følelser eller bare registrere det som skjer nøyaktig? Beslutningene jeg tar når jeg driver med skifotografering er veldig forskjellige fra når jeg fotograferer portretter eller landskap.
Det spiller faktisk ingen rolle om bildet du tar er bra. Å tenke på det er det som er viktig når du begynner. Talent kommer med tiden. Bildet over er et av mine første forsøk på å ta et godt bilde - jeg mislyktes åpenbart spektakulært! Jeg skjøt den i blenderprioritetsmodus, og teknisk sett er det greit, men det er ikke noe eksternt interessant med det.
Gjør fantasien om til et bilde
Så du har sett på en solnedgang, eller et landskap eller hva som helst, og bestemte deg for at du vil ta et bilde. Du har stoppet et sekund eller to og tenkt på hva slags endelig bilde du vil ha. Det er på tide å ta bildet.
La oss bruke et faktisk eksempel. Nedenfor er et bilde av meg. Jeg visste at jeg ville ha skiløperen, kompisen Will, foran fjellene fordi jeg ønsket at bildet skulle ha en følelse av skala. Det er det. Det var hele tankeprosessen min. Du trenger ikke å bruke timer på å gruble over hvert skudd; bare noen få sekunder for å bestemme hvordan du vil spille inn det. Nå var alt jeg måtte gjøre å sette opp kameraet for å ta det bildet jeg ønsket.
Når du har en visjon, er det relativt enkelt å oversette det til kamerainnstillinger. I dette tilfellet visste jeg at alt måtte være i fokus, så jeg trengte å bruke en relativt stram blenderåpning. Jeg ønsket heller ikke uskarphet i bevegelse, så lukkerhastigheten min måtte være ganske rask.
Jeg ringte inn en blenderåpning på f / 11, satte ISO fin og lav og sjekket at jeg fikk rask nok lukkerhastighet (det er 1/3200 på bildet). Med kameraet klart til å gå, ba jeg Will om å begynne å gå på ski, og jeg trykket på utløserknappen.
Når du skal ta gode bilder, må du jobbe gjennom den samme tøffe prosessen. Oversett bildet du har i hodet til kamerainnstillingene som er nødvendige for å gjenskape det. Ta deretter bildet.
Selv om det vil være dusinvis av kombinasjoner av blenderåpning, lukkerhastighet og ISO som fanger et teknisk tilfredsstillende bilde, vil det bare være en kombinasjon som tar bildet du vil ha.
Skyt mye
Det er to måter å ta de fleste bilder på: du kan prøve å iscenesette alt, bruke tid på å sette opp alt perfekt, og deretter trykke utløserknappen bare en gang, eller du kan omfavne kaos, gå inn med en grov ide om hva du vil og beholde skyte til du får det. Begge metodene har sin plass.
Hvis du fotograferer landskap, lønner det seg å ta deg tid til å få alt satt opp perfekt. Du må vente på riktig lys; ingen mengder med å rope til solen får den til å sette seg raskere.
Hvis du fotograferer portretter eller sport, må du derimot la flaks spille sin rolle. Jeg tok ikke ett bilde av Will på ski foran fjellene, jeg tok omtrent 10. Det er bare det at jeg delte tidligere er et sterkere bilde enn de andre (som det nedenfor).
Selv om du skyter sakte, bevisst landskap, skyte så mye du kan. Ikke bare ta ett bilde, ta tre eller ti. Prøv forskjellige ting, bevege deg rundt, eksperimentere.
Jo flere bilder du tar, jo større sjanse har du for å ta et stjerneskudd. Det er en grunn til at profesjonelle fotografer skyter opp mot 20 000 bilder i året. De ble gode ved å ta bilder. Og siden lagring av digitalkameraer er billig, har du ingen grunn til ikke å bli trigger happy.
Kreativitet kommer over tid
Den vanskeligste delen av å ta flotte bilder er å finne måter å sette din egen spinn på ting. Det er nesten umulig å ta et originalt bilde av Eiffeltårnet eller Empire State Building.
Ikke bekymre deg for mye om å skape noe fantastisk når du bare begynner. Å lage stort arbeid tar tid. Mine tidlige bilder var forferdelig, men siden da har jeg blitt mye bedre. Bare sjekk ut dette bildet jeg nettopp tok i går. Det er godt sammensatt, fargene er flotte, alt er skarpt, og det er et interessant perspektiv på et Dublin-landemerke. Det har mye å gjøre for det!
Når du bruker mer tid med kameraet i hånden på å tenke på bildene du vil ta, begynner du å få en følelse av ting. Det tar litt tid å lære hva som er et overbevisende bilde. En del av det er komposisjon, men en del av det er å utvikle et forhold til fagene dine, enten det er mennesker eller steder.
Nå vet jeg hva jeg tar med til bordet. Jeg vet hvordan jeg skal jobbe med modeller, skiløpere og av og til landskap. Jeg vet hvordan jeg skal nærme meg slike bilder med min egen oppfatning. Dette skjedde ikke over natten, det kom fra praksis.
Å bli god på fotografering er ikke så vanskelig. Du må bare ønske å gjøre det. Hvis du er forberedt på å stoppe og tenke på bildene dine, i stedet for bare å trykke på lukkerknappen, er du godt på vei. Alt annet tar bare tid.
