L'esquivraison et la combustion sont deux des techniques d'édition de photos les plus anciennes et les plus importantes. C'est là que vous égayez sélectivement (Dodge) ou assombrissez (brûler) différentes zones de votre image. Laissez-moi expliquer.
Pourquoi est-il appelé esquiver et brûler?
Les noms "esquivant" pour l'éclaircissement et le "brûlant" pour assombrir différentes parties de votre photo sont un retour sur des techniques de film de chambre noire.
Les photographes commenceraient par un essai d'impression pour voir que tout était au centre et semblait bien. Ils n'avaient pas de photoshop, donc pour faire des modifications, Ils évalueraient leur image et élaborez ce que les morceaux qu'ils voulaient être plus brillants ou plus sombres. Ils écrivaient souvent ces instructions sur l'impression de test - vous pouvez voir de très bons exemples dans Cet article sur PETAPIXEL .
Ensuite, ils feraient une autre impression avec un agrandisseur. C'est un outil qui brille sur une photo-négative sur un papier photo pour créer une image. Plus la lumière qui brille sur le papier, plus la section sera sombre (c'est pourquoi les brillants et les obscurités sont inversés dans un négatif).
Pour les zones de l'image, ils voulaient être plus lumineux, ils utiliseraient un petit outil de type spatule pour bloquer la lumière de l'agrandisseur frappant le papier photo. Pour les zones de l'image, ils souhaitaient être plus sombres, ils utiliseraient des masques en papier pour bloquer le reste de l'image afin qu'il puisse être laissé exposé pendant plus longtemps et devenir plus foncé.
C'était un processus lent et fastidieux, notamment par rapport à l'édition de photos modernes.
Pourquoi esquiver et brûler?
L'esquivraison et la combustion étaient évidemment beaucoup de travail, alors pourquoi les photographes l'ont-ils fait? Pour faire de meilleures images, bien sûr.
Nos yeux sont dessiné au contraste dans une image . En éclaircissant et assombrissant sélectivement différentes zones, le photographe peut obtenir le spectateur de regarder où ils veulent. C'est un moyen puissant d'augmenter l'impact de votre photo et peut aussi faire l'air plus cool.
Ici, je vais vous montrer quelques exemples de mon travail.
J'aime cette photo de la vache, mais tout est un peu plat.
J'ai donc esquivé la vache, en particulier ses yeux et brûlais le mur et la maison pour les assombrir et ajouter une vignette. Maintenant, c'est une image beaucoup plus intéressante avec un point focal super clair.
Ici, l'effet est plus subtil, mais j'ai assombri le ciel pour ajouter davantage de drame et des zones éclairées de la cathédrale au centre de l'image pour guider l'œil du spectateur du pèlerin. J'ai également assombri les zones autour de certaines des autres personnes de la photo pour rendre les choses moins distrayantes.
Et enfin, ici j'ai assombri le monument de le rendre plus imposant tout en éclaircissant la zone autour du jogger pour la rendre plus focale de l'image.
Il est incroyable à quel point quelques petites modifications peuvent être puissantes.
Comment dois-je esquiver et graver mes photos?
L'esquisse et la combustion sont une technique qui peut être effectuée dans n'importe quel éditeur qui vous permet de faire des ajustements locaux et de différentes façons de le faire.
- Dans Adobe Lightroom ou Adobe Camera RAW, vous pouvez utiliser l'outil de pinceau de réglage ou l'outil de filtre radial pour éclairer ou assombrir de manière sélective différentes zones de votre image.
- Dans Adobe Photoshop, vous pouvez utiliser les outils dédiés Dodge et Brown, ou utilisez un Courbes de réglage de la couche et un masque de couche pour plus de contrôle .
Pour en savoir plus, consultez notre guide complet pour Saisir et brûler sur n'importe quel éditeur d'images .
