Dodging og brenning er to av de eldste og viktigste fotograferingsteknikker. Det er her du selektivt lyser (Dodge) eller mørkere (brenne) forskjellige områder av bildet ditt. La meg forklare. [1. 3]
Hvorfor kalles det dodging og brenner?
Navnet "dodging" for å lyse og "brenne" for mørkere forskjellige deler av bildet ditt, er en throwback til Darkroom Film Techniques. [1. 3]
Fotografer ville starte med en testutskrift for å se at alt var i fokus og så bra ut. De hadde ikke photoshop, så for å gjøre endringer, de ville vurdere sitt bilde og trene hva biter de ønsket å være lysere eller mørkere. De ville ofte skrive disse instruksjonene på testutskriften - du kan se noen veldig gode eksempler i Denne artikkelen på Petapixel . [1. 3]
Da ville de gjøre en annen utskrift med en forstør. Det er et verktøy som skinner lys gjennom et bilde-negativt på noe fotopapir for å lage et bilde. Jo mer lys som skinner gjennom på papiret, jo mørkere som seksjonen vil være (som er grunnen til at lysene og mørke er omvendt i en negativ). [1. 3]
For områdene av bildet de ønsket å være lysere, ville de bruke et lite spatellignende verktøy for å blokkere lyset fra det enklere som treffer fotopapiret. For områdene av bildet de ønsket å være mørkere, ville de bruke papirmasker for å blokkere resten av bildet, slik at det kunne bli utsatt for lengre tid - og dermed bli mørkere. [1. 3]
Det var en langsom og tidkrevende prosess - spesielt i forhold til moderne fotoredigering. [1. 3]
Hvorfor dodge og brenne?
Dodging og brenning var åpenbart mye arbeid, så hvorfor gjorde fotografer det? For å gjøre bedre bilder, selvfølgelig. [1. 3]
Våre øyne er trukket til kontrast i et bilde . Ved selektivt lysende og mørkere forskjellige områder, kan fotografen få seeren til å se hvor de vil. Det er en kraftig måte å øke effekten av bildet ditt - og det kan få ting til å se kjøligere også. [1. 3]
Her vil jeg vise deg noen eksempler fra arbeidet mitt.
[1. 3]
Jeg elsker dette bildet av kua, men det er alt litt flatt.
[1. 3]
Så jeg dodged kua, særlig øynene, og brente veggen og huset for å mørke dem og legge til en vignette. Nå er det et mye mer interessant bilde med et superklart fokuspunkt.
[1. 3]
Her er effekten mer subtil, men jeg har mørkt himmelen for å legge til mer drama, og lyse områder av katedralen i midten av bildet for å lede seerens øye fra pilgrimet til det. Jeg mørket også områdene rundt noen av de andre menneskene i bildet for å gjøre ting mindre distraherende.
[1. 3]
Og til slutt, her har jeg mørknet monumentet for å gjøre det mer imponerende mens du lyser området rundt joggeren for å gjøre henne mer på fokus på bildet. [1. 3]
Det er utrolig hvor kraftig noen få små endringer kan være. [1. 3]
Hvordan unngår jeg og brenner bildene mine?
Dodging og brenning er en teknikk som kan gjøres i enhver redaktør som gjør at du kan lage lokale tilpasninger, og det er ganske mange forskjellige måter du kan gjøre det på. [1. 3]
- I Adobe Lightroom eller Adobe Camera Raw kan du bruke justeringsbørsteverktøyet eller det radiale filterverktøyet til å selektivt lyse eller mørkere forskjellige områder av bildet ditt.
- I Adobe Photoshop kan du bruke de dedikerte dodge og brenne verktøyene, eller bruke en Kurver justering lag og en lagmaske for mer kontroll .
For å lære mer, sjekk ut vår fulle guide til dodging og brenning på en hvilken som helst bilderedigerer . [1. 3]
