Att göra Chiaroscuro konst handlar om att använda ljusets sammansättning och skugga för att skapa djup, och ännu viktigare, humör. I den här handledningen kommer vi att dyka in i mörkets konstnärliga rike och lära sig hur man skapar effekten. Chiaroscuro skapar en känslomässig atmosfär i både konst och film, som ses i film Noir Classics som Blade Runner, Sunset Boulevard och Eraserhead.
Om du vill ringa ner på mer grundläggande ritningsförmåga, kolla in hur man ritar , vårt inlägg avrundar de bästa ritningstutorialerna där ute. Du kan också förbättra din figurritning med vår steg-för-steg-guide.
Klicka på ikonen längst upp till höger på bilden för att förstora den.
Den enkelriktade ljuskällan fungerar för att definiera figuren ovan och skapar en atmosfär som har vår uppmärksamhet. Lamporna är placerade högt för att återskapa en artificiell eftermiddagssol i en mörk studio bakgrund. Fördelen med artificiellt ljus är att det är konstant, men du behöver inte köpa en belysningsinställning för att skapa en Chiaroscuro Photoshoot. Du kan producera samma effekt med en smartphone kamera på ett stativ och ett inomhusutrymme med ett öppet tak.
Låt oss börja.
Här har vi vårt underbara foto och poserar att dra från. Men hur kan en ritning tävla med ett så bra fotografi? Tja, det behöver inte. Fotografier och ritningar lever separata liv i konstens värld. Med den tanken i åtanke är vi fria att tolka istället för att kopiera fotot
Med min Willow Charcoal plottar jag ut figuren med två stora strukturer: ett långt rör för övre torso och en boll för höfterna. Arbeta från stora former till små Jag lägger till scapula (vingebenet) och under scapulaen anger jag servratus och latissimusbulgar som en konvergerande V-form.
Jag fortsätter att lägga till mindre strukturella former för att definiera områden som höftbenet. Strukturella former är enkla versioner av anatomi. Om jag skulle rita de intagema av varje anatomisk form som jag går, skulle ritningen bli så komplicerad att jag skulle kunna förlora känslan av hela figuren.
Härifrån börjar vi skörda fördelarna med stark struktur. När jag går över ritningens enkla former igen är det lätt att lägga till mindre anatomiska detaljer som revbenen, sakrullen ovanför gluteus och de två serratus-noterna synliga till vänster om bröstet.
Jag smälter kolet i mjukare former. I livsritningsklasser har jag mina elever gå tillbaka i detta skede och blick fram och tillbaka i modellen tills de ser varje flimrande förändring mellan deras ritning och pose för att göra justeringar. Tidsanställda analyser tidigt är tid sparad senare.
Med all due diligence gjort går jag tillbaka igen från konsten för en slutlig bedömning. Det betyder inte att jag vill ha exakta proportioner, jag ser helt enkelt till att anatomi och sammankopplingsformer fungerar både strukturellt och gestalt. Med allt som arbetar för att planera börjar jag penna på toppen.
Jag promenerar ner Easy Street nu när jag fortsätter Penciling över min självgodkända struktur, eller så verkar det ... I mitt strävan att göra varje linje mer gesturall har jag gjort den upphöjda scapulaen för avrundad. Tänk på att struktur och gest är ett bra balans mellan fram och tillbaka, vilket kan falla ifrån varandra när som helst.
Nu vidare till ämnet till hands: den magiska chiaroscuro. Jag tänker på den enda källan till ljus och hur det tumlar över formerna som jag blandar med mina fingrar. För att studera kraften i Chiaroscuro, använd ditt sängljus och vrid någon modell runt. Lägg märke till hur det starka ljuset och skuggan ändras som du gör det här.
Jag gör skuggorna mörkare än jag behöver så jag kan döma ljuset bättre. Notera den dimmiga kvaliteten på det skuggade benet. Detta kallas sfumato och ger oss både atmosfär och ett tydligare fokus mot den mer kontrasterande övre figuren. Ofta vad vi inte visar är mer intressant än vad vi visar.
Jag har äntligen tagit upp den pesky scapula genom att dra en rak linje över den övre kurvan. Att placera raka linjer ovanpå kurvorna kan lägga till myndighet till en rad. Det här är något jag gör oftare på den manliga figuren för att lägga till ett mer robust utseende, men det här tillvägagångssättet kan också fungera på den kvinnliga figuren.
Efter en runda vävnad som blandas blir ritningen en lättare affär. Jag lägger till lite huvud prydnad med en suddgummi, sedan penna i detalj. Jag kunde ringa ritningen färdig i detta skede, men det är lite för ljust och breezy. Jag känner att jag behöver lägga till mer djup, humör och atmosfär.
Med ett block av kvadratkomprimerat kol låg jag i en gestalisk abstrakt bakgrund. Konstnärer, framför allt Caravaggio, hålls ofta sina bakgrunder mörka, och ibland svarta, för att få siffrorna framåt för den ultimata chiaroscuro-effekten. Den eko-textur lägger också till föreslagen rörelse till figuren.
Jag fortsätter texturering bakgrunden med vävnad, shammy läderduk och knådbar suddgummi, vänder min hand när jag gör former för att undvika repetition. Textur lägger inte bara intresse, det kan också göra köttet verkar mjukare däremot. Vid denna tidpunkt använder jag en pappersstubbe för att mildra vissa kanter.
Här kallar jag ritningen färdig. Fotografiet är redan ett avlägset minne, en komponent som har lagts bort för att leva sitt eget liv någon annanstans. Ritningen står ensam nu, en nyfödd skapelse av organisk linje, ton och gestural energi som bara kan komma från en konstnärs hand.
Så länge som ljuset kommer mest från kraftfull enskild källa kommer figuren att bli huggad från ljus och skugga, oavsett tid eller plats. För min oljemålning arbetade blodtemplet med Chiaroscuro för att skapa humör av en dimmig twilight scen.
Denna artikel publicerades ursprungligen i utgåva 173 av Imaginefx , världens bästsäljande tidning för digitala konstnärer. Köp nummer 173 eller Prenumerera på Imaginefx .
Läs mer:
[Bild: webbdesigner] När det gäller att animera med SVGs kan en stor avstängning vara tanken på att bli boggad i ..
Vilken typ av konstnär du är, förstå hur man drar en person är en grundläggande skicklighet. Master den mänskliga formen, och när det är dags att ..
Många webbdesigners letar efter sätt att lägga till en stor inverkan på deras webbplatsdesigner, så att de kommer att fånga..
Denna steg-för-steg-guide är inställd för att avslöja hur man går om skapandet av realistiska moln. Denna handledning är i..
Animering på webben är här för att stanna. Det är i allt från de subtila rörelserna som hjälper till med att ta med oss ..
Sida 1 av 4: The Magic Wand-verktyget The Magic Wand-verktyget Det snabba valet och förfina EDGE-verk..
Denna WebGL-handledning visar hur man skapar en 3D-miljösimulering som visar vad som händer med världen som CO2-nivåer ändra..
Konceptet för detta projekt, svampgoblin, kommer från en ritning av min vän Adrian Smith. Jag har jobbat med att göra detta k..