Відкрийте під дію underfainting і як максимально використовувати його

Sep 14, 2025

Як

Підпалювання є Техніка живопису зробили популярні у ренесансі, в якому ви створюєте монохромне тональне рендеринг роботи, перш ніж застосовувати повний спектр кольорів. Незначнішаючі характеристики найчастіше виконуються з використанням коричневих, таких як umbers та siennas (відомі як імперматура), або чорно-білий (відомий як Grisaille).

Незабезпеченим є досить повне тональне рендеринг фінального живопису. Це дозволяє повністю зосередитися на тональних відносинах вашого складу, не турбуючись про колір. Це може бути переважним, намагаючись з'ясувати як тональні, так і кольорові відносини у живопису одночасно.

Як малювати і малювати - 95 Pro TiPs і підручники

Після завершення, ви можете застосувати тонкі шари прозорого кольору (глазурі) над ним, щоб завершити роботу. Накопичення шарів глазурів дозволяє світло проникати у шари фарби та відскакують назад. Це створює світність кольору, яка неможливо з непрозорим живописом, в якому земля повністю покрита товстим фарбою. Голландські майстри під час Відродження, сказано, що використовувалися десятки шарів глазурів, щоб досягти своїх багатих, блискучих кольорів.

При створенні підпалювання, майте на увазі, що нафтові глазурі можуть бути нанесені над водяними середовищами, такими як акриловий або акварель, але зворотне не відповідає дійсності. Фарби на водній основі нестійкі на вершині масляних фарб.

01. Середні тони

Star off with a thin layer of acrylic — Зірка з тонким шаром акрилу

Я починаю, застосовуючи тонкий шар акрилової фарби (у цьому випадку суміш спаленого умберного та сирого сієна) по всій поверхні. Це створює середній тон для картини. Загальне правило, щоб мати на увазі, полягає в тому, щоб зберегти тіні прозорості, а основні моменти непрозорості. Це покращить зовнішній вигляд форм, коли застосовується колір.

02. Створіть темряви

Use Burnt Umber to build up your darks — Використовуйте спалений умбер, щоб створити свої темні

Залишаючись з акрилом, я будую мої темні з тонкими промиваннями спаленого умбер. Це дозволяє мені з'ясувати, яка область живопису матимуть найтемніші значення. Потім я можу додати більш легкі значення до частини, вводячи білий у мій спалений умбер. Білий зробить фарбу більш непрозорою.

03. Принесіть певний контраст

Use oils to brighten up areas of your painting — Використовуйте масла, щоб прикрасити ділянки вашої картини

Перехід до масел (пам'ятайте, масла над акрилом хороша), я роблю територію навколо голови інтенсивно яскраво. Виходячи з голови відносно темним, я створюю високі контрастні стосунки, які привернуть до голови глядача. З цим тональним відносинами вирішили, я коригую тони по всій решті живопису, щоб створити приємну тональну ієрархію.

Ця стаття спочатку з'явилася у випуску 1 з Фарби & amp; Малювати ; купити його тут !

Пов'язані статті:

9 красивих візитних карток, щоб надихнути вас
Як створити красиву акварельну ландшафту
Мистецтво та створення Дня Незалежності: відродження

Відкрийте під дію underfainting і як максимально використовувати його

01. Середні тони

02. Створіть темряви

03. Принесіть певний контраст

Як - Найпопулярніші статті

Побудуйте AI-Powered ChatBot

Як створити символ відеоігор у Збраш

Перетворення флеш-ігор на HTML5

Створіть гнучкий компонент каруселі

Зробіть свої символи POP з кольором і світлом

Як почати роботу з маслом

Створіть щітку наклейки в арстразі

Використовуйте частинки для створення 3D-сплеск

Категорії