Förbättra dina konceptkonstkunskaper i Photoshop

Sep 14, 2025

Hur

För den här workshopen skulle jag vilja visa dig ett riktigt roligt sätt att skissa karaktärer från bara din fantasi. Jag ska visa dig hur man skapar Photoshop borstar att efterlikna den traditionella borstpenna och markörtekniker som används av proffs.

Jag börjar med en texturborste för att skissa i de lättaste värdena, bygga gester och form av karaktären. Under det här tidiga skedet går jag också över några tekniker för att följa när man producerar omslagsarbete och layouter. Jag ska sedan gå vidare till de mörkare värdena, vilket ger detaljer från den lättare skissformen.

När detaljerna är på plats visar jag hur du använder ekonomiska penselsträckor för att beskriva mycket visuell information på kort tid. Och då, när vi har mest information om karaktären på duken, går jag över snabba sätt att justera färg och coola detaljer inom några minuter. Det här är när jag ska experimentera med former inom form och silhuett. Att uppmärksamma den övergripande designen kommer att göra allt att se Unied och helt uppriktigt, coolt!

Hur man ritar: De bästa ritningstutorialerna

Slutligen applicerar jag de sista handen av snabb överlagringsskissa för att ge skissen en akvarell känsla, som kommer att introducera sort och djup till karaktären. Förhoppningsvis, i slutet av detta Photoshop Tutorial Du kommer att bli inspirerad för att skapa egna roliga tecken!

Ladda ner de anpassade borstarna för denna handledning.

01. Bash ut några miniatyrbilder

thumbnail sketches — Få de idéer som strömmar genom att slå ut några miniatyrbilder

Jag gillar att starta en illustration eller karaktärskoncept genom att göra små, snabba miniatyrer för att extrahera idéer ur mitt huvud. Det betyder bra och dåliga idéer. Det är normalt att få gamla bilder som flyter runt i ditt huvud från något du en gång såg eller inspirerade dig. Min metod att lämna de vardagliga bilderna eller idéerna bakom är att byta ut en massa små skisser, för att få de bästa idéerna möjligt på duken.

02. Begränsa valen

two thumbnail sketches of a person with an animal — När du har gjort en hög med miniatyrer, plocka ut det bästa

För den här workshopen producerar jag bara några miniatyrbilder eftersom tanken är relativt enkel: en kvinna och hennes hund. Men om du bara börjar, skulle jag rekommendera att göra en hög med miniatyrbilder - säg, 50. Det kan tyckas som mycket, men du kommer att vara glad att du gjorde och du blir en bättre konstnär för det. Dessa två miniatyrer har något som vi letar efter, jag tar bitar från båda och blandar dem.

03. Slutför skissen

final sketch of woman and her dog — Gör en slutlig skiss innan du går vidare till illustrationen

Genom att ta element som kommer att fungera för omslaget och kombinera dem, kan jag visa den allmänna layouten och idén som jag går för. Detta bidrar till att förmedla attityden och den övergripande gesten för kvinnan med hundarna. Nu är jag redo att gå vidare till den sista illustrationen.

04. Starta målningsstadiet

woman and her dog in a beige colour — Börja med att lägga ner en neutral hudton

Jag börjar min sista illustration genom att lägga ner en neutral hudton. Du kan se till vänster om min bild som jag har en grundläggande värde färgpalett som ligger inom räckhåll, från vilken jag ska använda eyedropper-verktyget i Photoshop för att välja. Jag använder en av mina anpassade penslar i detta skede - det är en vinkelborste som fungerar som en riktig markörpenna och hjälper mig att uppnå intressanta och dynamiska vinklar.

05. Skissa i ansiktsdetaljer

sketch the face in Photoshop — Skissa ansiktet med en mörkare ton

Att arbeta från ljus till mörk är en bra och traditionell arbetssätt. Med det föregående värdet och formblocket skapar jag ett nytt lager ovan och börjar skissera med en bränd siennafärg (ett trevligt, neutralt val). Detta leder till detaljerna i hennes ögon och le. Jag begränsar mig för att bara dra i de mindre detaljerna för nu.

06. Blockera i större element

sketch of woman and dog with more details — Öka borststorleken och blockera i större element

På ett nytt lager ovanför resten, jag ctrl + Klicka på lager nedan för att göra ett urval. Brådskande ctrl + H döljer urvalet. Sedan ökar borstens storlek och blockerar i större detaljer som hennes klänning och stövlar. Jag är ombedd att ge hundarna ett mekaniskt utseende, så jag applicerar en grå ton till dem.

07. Lägg till mörkare toner för form

sketch of woman and dog with darker tones added — Att föra in mörkare toner bidrar till att ta fram mer av formuläret

Precis som tidigare, börjar jag ett lager över resten, ladda ur valet, dölj valet och nu har jag en palett att radera och måla på. Jag börjar med tanken på karaktärsdesignen nu. Jag leker med en punk vippe look, men märker att det också ger ut mer av formuläret. Genom att använda palettborsten med breda slag kan jag också presentera mer information till robothundarna.

08. Gör tecknet pop

woman sketch with yellow added — Lägga till lite gul ger verkligen saker till livet

Jag känner att den svarta klänningen gör att min karaktär ser lite mörkt, så att du använder stegen innan jag skapar ett nytt urval. Med det valet skapar jag ett nytt lager och ändra läget till Färg Dodge. Använda samma borste som innan jag lägger ner stora slag med gult för att göra henne pop lite. Med denna teknik kan jag kontrollera mängden mättnad och opacitet i stycket.

09. Ta med skarpa kanter

woman sketch with sharper edges — Börja städa upp kanterna för att göra dem snygga och skarpa

Nu när jag är nära att avsluta detta konceptstycke, komprimerar jag alla synliga lager nedan och trycker på ctrl + alt + E att slå samman de synliga skikten i ett nytt lager på toppen. Jag stänger av alla lägre lager, ta en rund ogenomskinlig borste och börja städa upp kanterna, för att ta med fina, skarpa kanter.

10. Spotfel

sketch of woman and dog with close up — Gå bort från ditt nästan färdiga arbete för lite så att du kan titta på det igen med färska ögon

Nu vet jag att jag har min sista form och jag tror att allt handlar om, jag gillar att gå bort för lite, kanske 30 minuter eller så, och sedan komma tillbaka med några färska ögon. Detta hjälper mig att titta på föremål på nytt och kanske märka något "av" som jag inte såg tidigare. I det här fallet känner jag att det är för mycket kontrast i karaktären, så jag applicerar lite lättare grått värde på ett nytt lager som är inställd på Lighten-läget.

11. Lägg till de slutliga handen på konceptet

final sketch in Photoshop — Några efterbehandlingar kan göra hela skillnaden

Jag är nu nöjd med den här roliga chicken och hennes coola bothundar. Jag vill lägga till en liten sketch vibe till bakgrunden för att skapa mer av ett traditionellt utseende. Detta hjälper till att förena allt. Slutligen använder jag dessa steg för att tillämpa en liten filmkorn till karaktären. Jag skapar ett nytt lager, fyller det med 50 procent grå, applicera brusfiltret, ställ in skiktet till mjukt ljus och minska opacitet till 15 procent och ladda sedan valet av tecknet och maskera det.

Denna artikel publicerades ursprungligen i Imaginefx , världens bästsäljande tidning för digitala konstnärer. Prenumerera på Imaginefx här.

Relaterade artiklar:

Hur man blir en bättre konceptkonstnär
Hur man ritar rörelse: 16 Topptips
Skapa ett tecken med Copic-markörer

Förbättra dina konceptkonstkunskaper i Photoshop

01. Bash ut några miniatyrbilder

02. Begränsa valen

03. Slutför skissen

04. Starta målningsstadiet

05. Skissa i ansiktsdetaljer

06. Blockera i större element

07. Lägg till mörkare toner för form

08. Gör tecknet pop

09. Ta med skarpa kanter

10. Spotfel

11. Lägg till de slutliga handen på konceptet

Hur - Mest populära artiklar

Hur man ritar djur: 15 Topptips

Hur man storyboard i Photoshop

Jamstack: Bygg snabbare, effektivare webbplatser idag

Hur man ritar en häst

Använd negativt utrymme för att dra bättre händer

Hur man riggar ett ansikte för animering

Håll perfekt versionskontroll med abstrakt

Hur man blandar skuggfärg i färg

Kategorier