Как создать зимнюю среду

Sep 12, 2025

Инструкции

Прежде чем начать работать на личном изображении, я обычно начинаю думать о том, что я хочу видеть в готовой работе. В большинстве случаев я заинтересован в создании определенного эффекта, такого как Как рисовать Огонь или иллюстрируйте портрет в необычных условиях освещения.

Когда я что-то читал о композиции или цветовой схеме, или на мой взгляд, приходит интересная мысль, я заставляю их записку. Иногда это также о конкретной технике живописи, но почти никогда не в теме. Я держу свои идеи в текстовом файле: это просто для поддержания, а в течение многих лет выросло.

Так вот мои мысли на этот семинар. Я хочу, чтобы обстановка была пасмурным днем без литых теней. Это частично, потому что я не могу вспомнить, когда раньше никогда не рисовал картину. Я обычно люблю использовать некоторые сильные огни или отбрасывать тени, чтобы добавить визуальный интерес и направлять глаз зрителя через картину, поэтому мне придется придумать альтернативные способы сделать это. Конечно, все еще будут тени, они просто не будут такими очевидными. Я также стремимся нарисовать многолюдную локаль с интересными группами людей или микро-композиции.

Давайте начнем....

Скачать все активы, которые вам понадобятся здесь Отказ

01. Мозговой штурм и эскиз

First up, sketch out some rough scenes — Во-первых, набросать несколько грубых сцен

Я хочу покрасить пасмурный день, но что я хочу, чтобы зрителя увидеть? У меня есть разные сценарии в виду, что я быстро скручиваю. Некоторые идеи звучат великолепно изначально, но оказываются визуально слабыми или даже противоречивыми. Я иду назад и вперед между различными методами и художественными программами. Я считаю, что это полезно сделать эскиз Линейные рисунки, объемные рисунки или рендеринг в 3D, потому что техника влияет на мое готовое изображение. Я также собираю некоторые ссылки на фото.

02. Найти цветовую схему

Pick a colour scheme that suits the mood of your image — Выберите цветовую схему, которая соответствует настроению вашего изображения

Эти цвета находятся под влиянием импрессионистых художников школы Ашки, которые изображали жизнь более низкого рабочего класса в Нью-Йорке в начале 20-го века. Мне нравится зернистый, реалистичный ощущение некоторых их картин. Моя цветовая схема имеет свои корни в небе: его доминирующий цвет создает объединяющую схему в этой среде. Цвет больших объектов, таких как здания, изменение в зависимости от окружающей среды. Я выбираю несколько местных цветов, чтобы создать объединительный вид и добавить визуальный интерес. Я хочу гармонию, но хочу избежать монохромного изображения.

03. Блокировка в 3D

Build your scene in 3D, using your colour scheme — Создайте свою сцену в 3D, используя вашу цветовую схему

Теперь я строю сцену в 3D вместе с моей цветовой схемой. Я создаю землю самолет и добавить несколько коробок. Как я разрабатываю сцену, я подразделяю свои коробки или замените их объектами из нестандартной 3D-библиотеки: ящики, вагоны и так далее. Я часто использую их, чтобы быстро заполнить сцену. В большинстве случаев они заменяются мазками в моем процессе живописи.

04. Разработка диффузного цвета корабля

This old ship model provides a great base for painting — Эта старая модель корабля обеспечивает отличную базу для покраски

Это изображение показывает более старую концепцию текстуры, что я сделал для личных целей. Я никогда не использовал его в 3D, и я рад, что это сейчас на самом деле. Я делаю рендеринг со стороны этого корабля, покрасьте на него и проецируйте его через одну и ту же камеру обратно на мой корабль. Это обеспечивает приличную базу для дальнейшей покраски. Я использую тот же ImageAmap для создания вариаций в карте шероховатости / блеска и простой карте Bump. Оба эти две карты очень неточны, но обеспечивают мне интересную вариацию на текстуре корабля.

05. Подготовка к рендерию

Fine tune your camera settings and other details before rendering — Fine Настройте настройки вашей камеры и другие детали перед рендерингом

Перед ударом кнопки Render я исследую несколько вариаций с помощью моих настроек камеры - включая положение, высоту и фокусное расстояние - для разработки наилучших результатов. Я также решаю создать водный материал. Это, безусловно, стоит делать, потому что я знаю, что я повторно повторно повторно повторно в других проектах. Я также изменил локальный цвет моих объектов в соответствии с моим цветовым эскизом.

06. Прицелование к стадии живописи

Render the people separately so you can remove them if necessary — Оказывать людей отдельно, чтобы вы могли удалить их при необходимости

Теперь я обработаю мой рендеринг, фокусируясь на последнем цвете, альфа, идентификатора элемента / идентификатора материала, полной освещенности, окклюзии окружающей среды, нормали и глубины. Я буду использовать мои проходы для достижения наилучшей возможной отправной точки, прежде чем начать поставить мою кисть на холсте. Я использую мою карту окружающей окклюзии и положить его на умноженном слое в Photoshop CC. , установить до 25 процентов непрозрачности. Глубокая проход используется для создания слоя тумана. Я оказываю людей в своей сцене отдельно, поэтому я могу легко взять их из покраски позже, при необходимости.

07. Подготовка слоя

Split the scene into layers to speed up your worklflow — Разделить сцену на слои, чтобы ускорить ваш рабочий процесс

Я разделяю сцену на передний, средний и фон, и небо и город, чтобы ускорить мой рабочий процесс. Я использую And Aware Fill вблизи краев, чтобы я мог перемещать мои слои без пустой холста. Моя композиция не предлагает много мест для глаз отдыха, поэтому я обрежу образ. Я также устанавливаю фон, потому что это повлияет на мой выбор цвета.

08. Самые темные темные и самые легкие огни

Establish your darks and lights to help judge what other colours you'll need — Установите свои темные и огни, чтобы помочь судить, какие другие цвета вам понадобится

Я заполняю пробелы. Иногда я использую Aware Content Fill для этой задачи: это удивительный инструмент. Наконец я могу начать рисовать. Я не могу дождаться, чтобы получить руки на поверхности корабля. Также приятно ставить свои первые оценки здесь, потому что это фокусная точка моей картины, где я могу установить мои самые темные темные и мои самые легкие огни. Это поможет мне при оценке того, какие цвета используют в остальной части живописи.

09. План битвы

Rather than have a single focal point, create a circular composition — Вместо того, чтобы иметь единую фокусную точку, создайте круглую композицию

Я хочу объяснить свои мысли о композиции, потому что все, что я делаю от сейчас, должен поддерживать композицию и не причинить вреда. Я решаю создать никакого ключевого координатора, потому что я хочу, чтобы зрителя исследовать пейзаж, а не застрять в определенном месте. Поэтому я пытаюсь привести глаз зрителя в круговом движении через картину.

10. Прогрессируя по стадии краски

Keep on adding colours and details — Продолжать добавлять цвета и детали

Я продолжаю добавлять цвет, значения и детали на изображение. Я осторожен, где я предлагаю свои детали: поверхность большого склада на заднем плане остается пустой нарочно. Я добавляю только изменение цвета и значения. Я не хочу, чтобы поверхность притягивала слишком много внимания: силуэт гораздо важнее, потому что он будет направлять глаза дальше в вышеупомянутом круговом движении.

11. Установление микро-композиций

Add interest to your painting by including micro-compositions — Добавить интерес к вашей картине, включая микро-композиции

Общая композиция содержит несколько микро-композиций, которые следуют за циркулярным движением. Это в основном картины в картинах. Если вы нарисуете вертикальную линию через середину изображения, левая и правая части изображения являются микро-композициями, которые, в свою очередь, содержат микро-композиции. Я делаю это, чтобы создать визуальный интерес.

12. Заполнение сцены

Start filling out the scene with people... — Начните заполнять сцену с людьми ...

Я добавляю несколько человек на сцену. Я отрезал некоторые из них из исторических фотографий или рисовать их от ссылок. Если какая-либо фигура выделяется слишком много, я могу тонить их, покрасавшись над ними. Я также замечаю, что мой кран не работает так, как я его создал. Поэтому я прыгаю обратно в моду и слегка поворачиваю краном, чтобы он выглядел так, чтобы он мог поставить груз на землю.

13. Представляем больше людей

...then add some more, but don't let it get too crowded — ... затем добавьте еще немного, но не позволяйте ему слишком многолюдно

Как вы можете увидеть из моих набросков, я планировал иметь большую толпу, работающую в гавани. Поэтому я продолжаю добавлять больше людей и деталей. Тем не менее, мне трудно добавить больше деталей на этом этапе: композиция чувствует себя уже вполне завершенной для меня, и я волнуюсь, я могу испортить это. Я добавляю больше людей и немного дыма, только чтобы забрать его на моем следующем шаге ...

14. Хаос и деталь

Stuff lying around on the ground creates a sense of chaos and activity — Вещи, лежащие на земле, создают ощущение хаоса и активности

Я думаю, что я ищу визуальный интерес к земле. Что-то здесь должно произойти, но картина больше людей не помогает. Вместо этого я добавляю больше объектов, лежащих вокруг, создавая большее чувство хаоса и активности и информирование истории о занятой стороне гавани. И в конце концов это все о рассказе истории. Теперь я добавляю ценности здесь и там, то назовите картину, сделанную.

Эта статья изначально появилась в ImagineFX. Выпуск 137; Купить это здесь !

Как создать зимнюю среду

01. Мозговой штурм и эскиз

02. Найти цветовую схему

03. Блокировка в 3D

04. Разработка диффузного цвета корабля

05. Подготовка к рендерию

06. Прицелование к стадии живописи

07. Подготовка слоя

08. Самые темные темные и самые легкие огни

09. План битвы

10. Прогрессируя по стадии краски

11. Установление микро-композиций

12. Заполнение сцены

13. Представляем больше людей

14. Хаос и деталь

Инструкции - Самые популярные статьи

Как нарисовать волк

Как изменить размер изображения в Photoshop

Получить больше от графита с этими советами

Как использовать текстуры в Photoshop

Скорость лепить существо в Zbrush

Поверните фотографии в 3D анимацию с Photoshop

Как создать волосы в кино 4D

Как получить больше из цифровых текстур

Категории