Lokakarya ini akan memperkenalkan Anda pada dasar-dasar Corel Painter, dan saya akan menggunakan pelukis 2017. Saya juga akan membimbing Anda melalui saya teknik lukisan. dan proses.
Lokakarya ini ditujukan untuk semua tingkat keterampilan. Kuas yang saya gunakan adalah kuas default yang sedikit saya tweak, dan saya juga menggunakan kuas kustom dari artis lain seperti Dan Milligan, Craig Mullins dan Jaime Jones. Ini adalah Brushes Photoshop. yang saya bawa ke dalam pelukis menggunakan fitur impornya. Mari kita pergi!
Salah satu hal terpenting yang harus Anda lakukan sebelum melukis adalah menyesuaikan beberapa pengaturan pelukis: Klik 'Edit & GT; Preferensi & gt; Umum'. Pada tab Umum Saya periksa buat cadangan pada Simpan. Ini akan membuat file cadangan tambahan jika Anda mengalami kerusakan atau memutuskan untuk kembali ke versi yang lebih lama dari pekerjaan Anda.
Pada tab Antarmuka Anda dapat mengkonfigurasi jenis kursor; Saya mengaturnya untuk meningkatkan sikat hantu. Saya membuat antarmuka yang lebih gelap melalui opsi tema warna, dan menyesuaikan mode tampilan default ke tampilan dokumen tunggal, yang menghilangkan bilah gulir tambahan di bagian bawah. Pada tab Kinerja, saya mengatur jumlah core prosesor yang digunakan oleh pelukis. Saya akan menyarankan meninggalkan level undo pada pengaturan default mereka.
Profil warna default yang saya gunakan untuk pekerjaan saya adalah RGB IEC61966-2.1. Saya memiliki layar saya dikalibrasi menggunakan perangkat keras pihak ketiga, tetapi saya selalu menyimpan pekerjaan saya di profil default ini. Ini berarti file saya dapat dibuka dalam berbagai program tanpa perubahan nyata dalam nilai warna asli. Ini penting, terutama jika Anda mengirim file Anda ke klien Anda atau mengekspornya untuk web di berbagai perangkat.
Pelukis memungkinkan Anda untuk menyimpan tata letak antarmuka, pengaturan, kuas, dan perpustakaan tekstur kertas sebagai ruang kerja. Itu dapat diakses dari 'Window & GT; Workspace ', di mana Anda dapat membuat yang baru, hapus, impor atau ekspor ruang kerja Anda dan membagikannya di antara perangkat atau dengan artis lain. Anda juga dapat menyimpan tata letak dan beralih bila perlu.
Windows dan toolbar dapat dipindahkan dan diposisikan ulang; Saya lebih suka menghapus bar dan menu saya tidak sering menggunakannya, tetapi yang dapat Anda buka menggunakan pintasan. Alat inti saya adalah roda warna, pustaka warna, lapisan dan saluran dan jendela gambar referensi, dengan kuas dan pengaturan saya di atas, meninggalkan area yang luas untuk dikerjakan.
Untuk lokakarya ini, saya memutuskan untuk melakukan potret, jadi saya akan menggunakan ukuran A3 dan resolusi 300ppi. Jika Anda lebih suka bekerja pada kanvas berukuran lebih kecil, Anda selalu dapat pergi A4 atau A5, dan menurunkan resolusi ke 77ppi. Ukuran file yang lebih kecil akan sesuai dengan posting online.
Dalam menu File Anda juga dapat memilih warna kanvas dan tekstur kertas. Saya akan mulai dalam greyscale, yang akan saya berubah menjadi warna kemudian menggunakan teknik seperti kaca. Untuk ini, yang terbaik adalah memulai dengan kanvas putih sederhana, tanpa gradien atau warna warna. Saya merasa lebih mudah untuk membangun cahaya dan bayangan menggunakan Greys.
Saya menemukan bahwa cara termudah untuk melemparkan ide-ide mentah saya ke kertas adalah dengan membuat sketsa cepat atau thumbnail. Apakah Anda melakukan pekerjaan konsep, ilustrasi atau storyboard, pendekatannya sama. Saya selalu mulai dengan sketsa sederhana, dan lebih suka bekerja dengan garis - hanya membuat petunjuk tentang apa yang ada dalam pikiran saya. Saya tidak masuk ke detail karena mereka termasuk dalam proses lukisan, yang mengikuti.
Bayangkan sketsa ini sebagai salinan kecil dari apa yang akan Anda miliki di lukisan terakhir Anda. Kuas pelukis yang saya gunakan disebut 6B pensil lembut 6b Grainy - itu berinteraksi dengan tekstur kertas untuk memberikan garis tampilan yang lebih alami. Saya juga mengaktifkan fungsi kemiringan sehingga lebih mudah bagi saya untuk beralih antara garis tipis dan lebar, seperti halnya pensil tradisional.
Begitu saya menetap pada karakter yang ingin saya dorong lebih jauh, saya ambil thumbnail dan letakkan di jendela referensi. Ini adalah alat yang hebat, yang dapat digunakan untuk referensi atau memetik warna. Tujuan dari langkah ini adalah untuk melukis potret sedekat mungkin dengan ide dan komposisi asli, meskipun perubahan mungkin lebih jauh di ujung jalan, tentu saja.
Bekerja dengan cepat dan kasar pada saat ini memungkinkan saya untuk menjaga kesegaran dan dinamika lukisan itu. Saya menggunakan sikat besar dan tekstur kertas kasar untuk memblokir bentuk pertama dari apa yang akan menjadi potret bajak laut dengan jenggot yang sangat halus.
Saya tidak semua percaya diri ketika menggabungkan warna dalam palet tertentu. Di sisi lain saya suka greyscale, hitam dan putih: itu cukup untuk menciptakan kisaran kontras yang baik dan mengekspresikan ide-ide saya. Saya percaya bahwa lukisan greyscale yang baik memberi Anda fleksibilitas untuk membuat perubahan - dan jika Anda bekerja di industri permainan atau film maka perubahan tidak bisa dihindari! Pendekatan ini memungkinkan saya untuk bereksperimen dengan warna sebanyak yang saya inginkan setelah desain akhir diperbaiki.
Dalam Corel Painter, tekstur stroke kuas berasal dari sikat berinteraksi dengan tekstur kanvas. Saya dapat dengan mudah beralih antara default dan tekstur yang dibuat khusus menggunakan pustaka kertas atau menu kertas ( Ctrl + 9. ). Kuas yang saya gunakan dalam workshop ini didasarkan pada kategori Pastel Brushes. Mereka disesuaikan dengan gaya lukisan saya, tetapi juga memiliki dua fitur penting: mereka mengungkapkan tekstur berdasarkan tekanan pena; dan mereka memadukan warna dengan sempurna.
Halaman berikutnya: Pelajari cara menambah warna dan memperbaiki potret Anda
Halaman saat ini: Halaman 1
Halaman selanjutnya Halaman 2(Kredit Gambar: Masa Depan) Dalam desain web kontemporer dan aplikasi sering ada saat-saat ketika interaksi tidak mem..
Kami telah melihat banyak API baru yang ditambahkan ke web selama beberapa tahun terakhir yang benar-benar mengaktifkan konten web untuk memiliki fungsi yang sama dengan banyak aplikasi untuk..
Apa pun yang merangsang pikiran kita dapat memengaruhi produktivitas kita, dan penting untuk mengenali faktor-faktor yang mendukung pekerjaan kita, apakah itu jenis musik latar yang tepat ata..
Jika Anda selalu ingin tahu cara menggambar bulu, dan membuatnya super realistis, Anda berada di tempat yang tepat. Panduan langkah demi langkah ini menawarkan petunjuk dan tips untuk memberi..
Dalam tutorial ini, saya akan berbagi teknik dan metode yang saya gunakan untuk membuat model permukaan keras di 3ds Max...
Jangan lewatkan Vertex 2018. , acara debut kami untuk komunitas CG. Dikemas dengan pembic..
Clarissse. adalah aplikasi yang relatif baru, dan itu lebih dari sekadar mesin render, tata letak atau alat pengembangan tampilan. Clarisse membebaskan artis dari kendala daya kom..
Saya sudah melakukannya Pensil Art. Sejak masa kecilku, ketika aku akan membawa pensil dan kertas denganku. Namun,..