Tambahkan vibrancy ke lukisan minyak Anda dengan tips teratas ini

Sep 14, 2025
Bagaimana caranya
Bahan

Marjolein menggunakan minyak biji rami sebagai media, yang memiliki manfaat pengeringan dalam beberapa hari. Saat bekerja di lapisan, itu berarti Anda tidak perlu menunggu selama berminggu-minggu. Dia menggunakan sikat sintetis; Putaran untuk detail, datar untuk memblokir area dan kuas kipas untuk melembutkan tepi.

Menggambar binatang Apakah satu hal - tetapi bagaimana dengan burung, atau bunga? Lukisan dalam minyak berarti Anda dapat menangkap warna-warna cerah dengan secara bertahap membangun lukisan di beberapa lapisan. Teknik ini sangat cocok untuk melukis mawar cerah. Saya terinspirasi untuk membuat gambar ini setelah melihat gulat yang cantik duduk di kebun saya, lagunya menyalakan pagi hari. Mawar saya belum mekar, tetapi momen ajaib ini mengilhami saya untuk mendesain lukisan yang menggambarkan mereka.

  • Tingkatkan sapuan kuas Anda dalam minyak

Saya selalu memulai proses lukisan dengan membuat sketsa ide. Saya menempatkan berbagai elemen bersama untuk membuat desain unik pribadi saya. Saya mencoret-coret komposisi dan pilihan warna.

Ketika saya menemukan komposisi dasar yang saya suka, hanya kemudian saya mulai mencari bahan referensi. Bukan sebaliknya. Dengan cara ini desain berasal dari hati, dari ingatan atau ide yang diilhami.

Saya memilih ini dari basis data foto saya sendiri yang saya buat selama bertahun-tahun. Saya selalu membandingkan banyak burung, untuk mempelajari perbedaan fisik mereka. Lalu aku pergi untuk membeli mawar yang sempurna!

01. Mulai menggambar

Click to download the full-size sketch

Klik untuk mengunduh sketsa ukuran penuh

Ini adalah ketika saya bersemangat, karena sketsa awal saya dibentuk kembali menjadi gambar terperinci, menggunakan pensil H. Saya suka menjaga gambar pensil saya terlihat selama mungkin ketika melukis di lapisan tipis. Saya suka 'rasa' sketsa, jadi saya tidak menghapusnya. Saya memperbaiki ini dengan semprotan pastel, lalu biarkan kering selama sehari.

02. Oleskan Tengah

Block in the midtones before starting on lights and darks

Blok di tengah-tengah sebelum mulai dari lampu dan gelap

Lukisan warna-warna cerah bekerja paling baik pada permukaan putih. Kemudian mereka menjadi hampir berwarna-warni, yang dapat membuatnya sulit untuk menjaga nilai yang benar di seluruh lukisan. Saya selalu menggunakan tiga nilai: cahaya, tengah dan gelap. Saya melukis latar belakang terlebih dahulu, menghalangi dengan nilai 'tengah' ungu keabu-abuan, kemudian menambahkan nilai yang lebih halus.

03. Mulai perkenalkan warna-warna cerah

Wipe away lighter parts with a cloth

Bersihkan bagian yang lebih terang dengan kain

Untuk bekerja lebih efisien, ada baiknya saya membatasi palet saya, memiliki warna 'benar' siap untuk pergi. Saya mencampur tiga nilai warna oranye, tiga cokelat dan hijau. Saya melukis lapisan oranye pertama, dengan campuran quinacridone merah dan lemon kuning. Saya menggunakan kain untuk menghapus bagian yang lebih terang. Saya tidak menggunakan putih - itu membuat warna cerah buram.

04. Tambahkan Shadows.

Soften outer edges to stop your painting looking flat

Melembutkan tepi luar untuk menghentikan lukisan Anda tampak datar

Dengan oranye gelap, saya melukis bayangan terdalam. Untuk mencampur oranye yang lebih gelap, saya menggunakan warna coklat dan lebih quinacridone. Dengan sikat bersih, saya mengangkat beberapa garis sorot dan saya memadukan tepi tajam bayangan dengan sikat kipas bersih. Garis keras atau kontur membuat subjek terlihat datar. Untuk mencegahnya, pikirkan dalam bentuk warna yang lebih besar dan kemudian melembutkan tepi luar.

05. Lapisan Dasar Wren

Use the same process for the wren that you used for the rose

Gunakan proses yang sama untuk wren yang Anda gunakan untuk mawar

Sekarang menggunakan warna tengah coklat untuk wren (campuran Umber yang terbakar dan sentuhan biru ultramarine) Saya ulangi proses yang digunakan pada mawar. Sedikit putih membuat warna lebih buram. Dengan kain, saya menghapus highlight, memastikan saya mengikuti bentuk bulat.

06. Anatomi dan bayangan

Have your reference images ready so you can get the wren's anatomy right

Siapkan gambar referensi Anda sehingga Anda bisa mendapatkan anatomi Wren benar

Pada tahap ini saya mulai melukis bayangan di bawah sayap, (nilai paling gelap) dan bulu di atas tubuhnya. Bulu memiliki garis-garis kecil pada sayapnya, ekor dan perut. Garis-garis yang lebih gelap di sebelah matanya adalah bayangan di antara bulu-bulu yang berdiri. Selalu berupaya berkonsultasi banyak gambar referensi untuk mengonfirmasi bahwa Anda memiliki anatomi yang benar. Ini harus mengering selama beberapa hari.

07. Bersenang-senang dengan highlight

Leave your painting to dry for a few days before starting on highlights

Tinggalkan lukisan Anda agar kering selama beberapa hari sebelum memulai highlight

Tahap hebat lainnya adalah menambahkan highlight! Saya menerapkan lapisan medium di seluruh lukisan kering, sebelum menyeka lagi dengan kain bebas debu. Di lapisan menengah tipis yang tersisa, saya melukis warna-warna terang, seperti putih, tanpa penipisan. Sikat saya meluncur di atas permukaan, membuat garis ramah yang indah. Warna-warna yang gelap saat mengeringkan mendapatkan sentuhan ekstra pada akhirnya.

08. Juicy Greens.

Paint the middle value of the leaves, following the direction of the veins

Cat nilai tengah daun, mengikuti arah pembuluh darah

Dengan sikat datar, saya melukis nilai tengah hijau daun. Memperhatikan bagian yang lebih kuning dan biru, saya mengikuti arah pembuluh darah. Leaf membungkuk di sana-sini, menangkap lebih banyak cahaya pada bentuk bundar dan terlihat lebih biru. Saya terus berpikir ke depan, untuk mencegah pekerjaan yang berlebihan. Dengan cara ini warna tetap cerah dan tidak membosankan karena campuran yang salah.

09. Tinjau kemajuan Anda

Take a step back and work out what to do next

Ambil langkah mundur dan berolahraga apa yang harus dilakukan selanjutnya

Tahap ini terasa setengah jalan. Sebagian besar nilai hadir, sekarang saya akan mengevaluasi ke mana harus pergi berikutnya. Rasanya enak melukis dari 'kesuksesan kecil' ke yang berikutnya. Kadang-kadang saya meninggalkan bagian yang menyenangkan untuk waktu berikutnya, jadi saya tahu di mana untuk melompat nanti. Saya memutuskan untuk mulai menambahkan Reds, di rosebuds, bayangan dan cabang-cabang.

10. Ke Mawar Kedua

Add darker tones to the second rose

Tambahkan nada yang lebih gelap ke mawar kedua

Rose kedua juga dimulai dengan oranye nilai menengah. Saya sekarang menambahkan nada yang lebih gelap. Saya bisa melakukan ini secara bersamaan dengan mawar lain, tetapi saya memutuskan untuk membiarkan yang kering, untuk melihat apakah warnanya akan gelap. Sekarang saya pikir orang oranye tengah saya membutuhkan lebih banyak kuning untuk terlihat lebih hangat.

11. kelopak lembut

Highlights and shadows will add delicacy to the rose petals

Sorotan dan bayangan akan menambah kelezatan dengan kelopak mawar

Kelopak mawar sangat halus, saya harus berhati-hati agar mereka tidak terlihat berat atau masif. Dengan campuran hampir mawar-putih, saya melukis tepi luar. Sempurna, sekarang kelopaknya sepertinya meringkuk! Masih saya ingin menjadi lebih mendalam antara kelopak, jadi saya menambahkan lebih banyak bayangan di antara mereka dalam tahap yang akan datang. Sekali lagi, saya harus bersabar, karena semuanya perlu kering terlebih dahulu.

12. Buat beberapa pengeditan

Let the painting dry again before making edits

Biarkan lukisan mengering lagi sebelum mengedit

Sekarang bagian saya kering lagi, saya mulai menyeimbangkan bayangan secara keseluruhan untuk membuat kedalaman yang saya cari. Menggunakan cokelat gelap, saya mengkilap area lengkap di bawah daun untuk membuatnya lebih gelap, karena itu akan membuat daun dan mawar 'menekuk' lukisan itu. Saya menyeka medium kaca dari daun, jadi saya bisa mulai menambahkan vena gelap dan highlight biru mereka.

13. Waktu untuk detailnya!

Use your finest brush to bring the wren to life

Gunakan kuas terbaik Anda untuk menghidupkan kembali

Sekarang, menggunakan sikat terbaik saya, saya menambahkan lebih banyak bulu, menyoroti, dan nada yang lebih gelap ke wren. Bayangan di bawah sayap pada perutnya benar-benar membuat Wren menjadi hidup. Di sini saya juga glasir beberapa bagian lebih gelap, dan langsung menambahkan detailnya. Latar belakang mendapat layer tebal baru. Dengan melembutkan tepi antara burung dan latar belakang, itu 'klik'. Garis biru muda di punggungnya dan sentuhan gelap di mata membuat Wren muncul!

14. Tentukan bentuk kelopak dengan bayangan

Taking a black-and-white photo can help you judge your painting's values

Mengambil foto hitam-putih dapat membantu Anda menilai nilai-nilai lukisan Anda

Di lapisan media bersih berikutnya, saya menambahkan bayangan merah gelap ke mawar. Kelopak mawar benar-benar menceritakannya sekarang. Saya menambahkan glasir kuning di tengah mawar dan melukis sorotan terakhir pada tepi kelopak. Saya memeriksa keseluruhan nilai saya lagi dengan membuat foto hitam-putih. Saya menemukan bahwa beberapa daun hijau harus menjadi sentuhan lebih ringan, sehingga mereka surut dalam gambar.

15. Terapkan sentuhan nada terakhir

A few final touches and you're done

Beberapa sentuhan terakhir dan Anda selesai

Rasanya seperti sihir! Sekarang saya melukis di semua bidang secara bersamaan, menambahkan sorotan terakhir dan menggelapkan batang untuk mendorong mereka mundur. Saya terus-menerus mundur untuk menilai kemajuan saya. Oranye dan hijau hampir saling melengkapi pada roda warna, yang menciptakan semacam mempertaruhkan perhatian. Keseimbangan di sini ada dalam ukuran mawar. Mereka cukup besar untuk menonjol dan mengundang Anda untuk datang dan mencium mereka. The Wren menyelesaikan semuanya dengan lagunya yang indah.

Artikel ini awalnya diterbitkan dalam masalah 11 dari Cat & amp; Seri , majalah menawarkan tips dan inspirasi bagi artis di mana-mana. Beli masalah 11 di sini .

Artikel terkait:

  • 5 hal yang Anda butuhkan untuk lukisan minyak
  • Cara menangkap cahaya dengan minyak
  • 10 Tips dan Teknik Lukisan Minyak Esensial

Bagaimana caranya - Artikel Terpopuler

Cara Membuat Seni Pin-Up

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Asal-usul seni pin-up dapat ditelusuri kembali ke akhir abad ke-19, tetapi menjadi lebih luas pada 1940-an dan 1950-an, sering muncul pada poster dan kalender. Mendefinisikan karakteristik ga..


Buat perspektif di Adobe Illustrator

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Halaman 1 dari 2: Menggunakan Grid Perspektif di Illustrator: Langkah-langkah 01-09 ..


Gaya Situs menggunakan SASS

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Anda dapat melakukan banyak hal dengan CSS - mungkin lebih dari yang Anda kira - tetapi bahasa lembar gaya terhormat memiliki ket..


Gunakan ruang negatif untuk menarik tangan yang lebih baik

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Bahkan proses yang tampaknya kompleks seperti menggambar tangan dapat disederhanakan, dengan teknik dan trik menggambar yang tepa..


14 Tips Alur Kerja ZBrush

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Semua artis memiliki alur kerja unik mereka sendiri saat membuat seni 3D di Zbrush. Alur kerja ini dapat berarti sekelompok tekni..


Belajar menghidupkan untuk anak-anak

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Badruddin Badruddin Zoo Blue akan berada di Vertex pada 13 Maret mendiskusikan cara melengkapi tembakan animasi gaya kartun, mula..


Cara Membuat Aset Digital

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Mempersiapkan aset untuk penggunaan digital adalah tugas inti untuk desainer junior hari ini - dan berbeda dari ..


Cara membuat rambut bergaya manga

Bagaimana caranya Sep 14, 2025

Belajar Cara menggambar manga bukan prestasi yang mudah. Jadi, untuk membuatnya semudah mungkin, saya mengikuti proses langkah demi langkah sederhana yang menggunakan pergeraka..


Kategori