प्रकाश किसी भी में मौलिक है
3 डी कला
आप जिस परियोजना पर काम करते हैं। सबसे बुनियादी स्तर पर, यह वस्तुओं को दृश्यमान बनाने का एक तरीका है। लेकिन छायांकनकार आपको बताएंगे कि प्रकाश कितना अधिक है।
प्रकाश आपको एक टुकड़े में मूड लाने और स्वर सेट करने में सक्षम बनाता है। यह आपको दर्शक को देखने के लिए दर्शक को हेरफेर करने की अनुमति देता है कि आप उन्हें कहां चाहते हैं। यह आपके काम को 3 डी दायरे से बाहर निकालने का एक तरीका भी है, जो एक की गर्मी दे रहा है
तैल चित्र
या एक तस्वीर का अनुभव।
और यदि आप एक वास्तविक विश्व वस्तु का मॉडलिंग कर रहे हैं - जैसे कि अत्यधिक वांछनीय पोर्श लीजेंड 964, यहां - यह आवश्यक है कि यदि आप एक फोटोरिअलिस्टिक फिनिश प्राप्त करने का कोई मौका खड़े हैं तो आपको प्रकाश सही मिलता है। (यदि आप इस कार के साथ काम करना चाहते हैं, तो अपनी 140 एमबी संसाधन फाइलें डाउनलोड करें
यहां
)।
कुछ महत्वपूर्ण प्रकाश तकनीकों को खोजने के लिए पढ़ें जो आपके काम को जल्दी से सुधारेंगे।
01. कई संदर्भ इकट्ठा करें
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सबसे उपयुक्त संदर्भ खोजने के लिए अपनी खोज मांसपेशियों को फ्लेक्सिंग प्राप्त करें
इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आपकी दृश्य स्मृति कितनी अच्छी है, काम करने के लिए संदर्भ सामग्री का अच्छा स्टॉक बिना किसी भी प्रकाश का प्रयास न करें। यदि आप असली दुनिया से कुछ मॉडलिंग कर रहे हैं, तो इसकी तस्वीरें ढूंढें जिसका आप उपयोग कर सकते हैं।
यदि यह संभव नहीं है, या आप अपनी कल्पना से कुछ बना रहे हैं, तो अपनी खुद की रोशनी संदर्भ तस्वीरें लें। एक वस्तु को एक सादे सतह पर और एक सादे पृष्ठभूमि के खिलाफ रखें, इसे एक दिशा से प्रकाश दें और अपनी तस्वीर लें। प्रकाश को आगे बढ़ते रहें और परिणाम को फोटोग्राफ करें और आपके पास जल्द ही एक व्यापक फोटो संदर्भ बैंक होगा जहां विभिन्न प्रकाश स्रोतों के लिए हाइलाइट्स और छाया लागू करना है।
एक पारदर्शी वस्तु के साथ भी ऐसा ही करें, और एक दृश्य में एक से अधिक वस्तुएं रखें ताकि आप देख सकें कि जब यह कई वस्तुओं को हिट करता है तो प्रकाश कितना व्यवहार करता है।
02. हल्के मॉडल में मास्क का उपयोग करें
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3 का चित्र 1
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ज़ब्रश में आयातित एक साधारण पॉली मॉडल का उपयोग करके बनाई गई छवि
3 का छवि 2
फ़ोटोशॉप में बने काले और सफेद मुखौटे और ज़ब्रश में आयात किया गया
3 की छवि 3
केवल उन हिस्सों पर मास्क का उपयोग करके मॉडल को प्रकाश देना
इस छवि के लिए, मैंने एक कम पॉली मॉडल बनाया जो जितना संभव हो सके सरल था। ऐसा करने के लिए, यूवी तैयार करें और फिर मॉडल को आयात करें
ज़ब्रश
। सुनिश्चित करें कि एसयूवी (चिकनी यूवी) चालू है और फिर चिकनी ज्यामिति जितना हो सके उतना आवश्यक है।
अब फ़ोटोशॉप में एक काले और सफेद मुखौटा तैयार करें और इसे अल्फा मास्क के रूप में ज़ब्रश में आयात करें। उसके बाद, केवल उन हिस्सों का चयन करने के लिए मास्क का उपयोग करें। विवरण निकालने के लिए फुलाए (विरूपण) का उपयोग करें।
एक एचडीआरआई के साथ एक गुंबद प्रकाश सेटअप तैयार करें और फिर जांचें कि आपका मॉडल कैसा दिखता है। यहां इस उदाहरण में, मैंने टक्कर के बिना एक साधारण सामग्री का उपयोग किया है, क्योंकि सभी विवरण विस्थापन से आए हैं।
03. एक सम्मोहक रचना का निर्माण
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प्रभावी रचना दर्शक की आंख को निर्देशित करेगी जहाँ आप चाहते हैं
जब आप दर्शक की आंखों में हेरफेर करने और ध्यान देने की बात करते हैं, तो प्रकाश व्यवस्था के साथ रचना करता है। मॉडल और बनावट सही हो सकती हैं, लेकिन यदि संरचना अच्छी नहीं है तो सबकुछ पानी में पड़ता है।
यदि आप संरचना के साथ संघर्ष कर रहे हैं, तो कुछ पारंपरिक कला सिद्धांत की जांच करें। कलाकारों और फोटोग्राफर ने सफल रचना के लिए सभी प्रकार के नियमों को तैयार किया है,
तिहाई का नियम
तथा
ग्रिड सिद्धांत
तक
सुनहरा अनुपात
(यहाँ देखा)। आपके दर्शक की आंख के मार्ग को जानकर, आप संरचना के लिए समर्थन के रूप में काम करने के लिए प्रकाश का उपयोग कर सकते हैं।
04. स्ट्रॉन्ग कंट्रास्ट के साथ नाटक जोड़ें
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मजबूत विपरीत के उपयोग के साथ गतिशीलता जोड़ें
यह एक उत्कृष्ट उदाहरण है कि आप एक सिल्हूट बनाने के लिए मजबूत विपरीत का उपयोग करके छवि के एक हिस्से पर सभी ध्यान केंद्रित कर सकते हैं। इस उदाहरण में, सकारात्मक और एक स्पष्ट पृथक्करण भी है
नकारात्मक अंतरिक्ष
, जो एक उच्च अंत फोटोग्राफिक गुणवत्ता का अनुकरण करने में मदद करता है और केवल एक कार मॉडल की तुलना में कुछ और दिलचस्प और गतिशील प्रदान करता है।
05. लेंस के साथ प्रयोग
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ब्लॉक के साथ-साथ क्षेत्रों पर ध्यान आकर्षित करने के लिए प्रकाश का उपयोग करें
अपने आप को सामान्य लेंस (50 मिमी) तक सीमित न करें। इसके बजाय, विभिन्न लेंस, कोण, कैमरा आंदोलन, गति और अवधि को गठबंधन करें। कैमरे की ऊंचाई बहुत बदल सकती है और एक पूरी तरह से अलग छाप दे सकती है, जो बदले में नए प्रकाश के अवसरों को खोलने में मदद करेगी जिन्हें आपने नहीं माना होगा।
06. मुख्य प्रकाश की स्थिति
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दर्शक को वहां होने की भावना दें
यदि किसी फिल्म में कोई आवाज नहीं थी, तो आप अभी भी एक कहानी बताने या रोशनी और छाया का उपयोग करके वायुमंडल और मनोदशा को व्यक्त करने में सक्षम होंगे। मुख्य प्रकाश को अच्छी तरह से स्थापित करने की आवश्यकता है और इसकी छाया को दृश्य की संरचना और संरचना की व्याख्या करने की आवश्यकता है। यह सकारात्मक और नकारात्मक स्थान को अलग करके संरचना को अतिरिक्त रूप से प्रभावित कर सकता है।
यहां, इंटीरियर को प्रकाश के साथ भरना आसान होता, लेकिन मुख्य प्रकाश को रखकर जहां मैंने किया, मैंने ऐसा महसूस किया है कि दर्शक कार के अंदर है, जो सामने की सीटों के माध्यम से peering है। गहराई की भावना है और प्रकाश गिर रहा है जहां यह सामग्री को बढ़ाता है।
07. अपना प्रकाश बनाएं
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प्रभावी रचना के लिए चरणों में प्रकाश बनाएं
स्थिति और आवश्यकताओं के आधार पर, अन्य रोशनी जोड़ना हमें कुछ और भरने या प्रकाश की उछाल को सही ठहराने में मदद करता है।
जितना संभव हो सके उन क्षेत्रों का वर्णन करने का प्रयास करें। कुल अंधेरे से बाहर निकलना सबसे अच्छा है। आपको हमेशा एक मानक 'एचडीआरआई', सेटअप द्वारा निर्देशित नहीं किया जाना चाहिए, लेकिन बेकार उपयोग द्वारा आपको 'धोया गया' प्रकाश मिलेगा, जिसे नियंत्रित करना मुश्किल है। रोशनी के साथ खेलें लेकिन हमेशा ध्यान रखें कि उस विशेष स्थान पर उस विशेष स्थान पर क्यों है।
08. कंपोजिटिंग में साफ
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एक समग्र छवि सभी तत्वों को एक साथ लाती है
कंपोजिटिंग एक छवि का आखिरी चरण है और आपको कई अलग-अलग परतों को जल्दी और आसानी से गठबंधन करने की अनुमति देता है, इसके विपरीत, रंग, गति की गहराई, गति धुंध, लेंस सांस लेने और आपकी तस्वीर बनाने के लिए आवश्यक बाकी सब कुछ इसे फिल्माया गया था एक फिल्म कैमरा के साथ।
यह जानना आवश्यक है कि कंपोजिटिंग चरण के लिए कुछ चीजें आसान हो जाएं, 3 डी में इसे करने की कोशिश कर रहे समय को बर्बाद करने के बजाय। उदाहरण के लिए, ऊपर प्रस्तुत करने में हम स्पष्ट रूप से दरवाजे पर पहिया के प्रतिबिंब को देख सकते हैं, जिन्हें हटाया जाना चाहिए। यह योजना रियर टायर पर हाइलाइट बढ़ाने और आम तौर पर हाइलाइट्स को कम करने के लिए पहिया के नीचे की ओर स्पॉटलाइट को पेंट करना है।
09. दर्शक की टकटकी को निर्देशित करने के लिए प्रभाव का उपयोग करें
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छवि 1 में से 1
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वांछित फोकल पॉइंट्स को मानचित्रित करने के लिए लाइनों का उपयोग करें
2 की छवि 2
बोके प्रभाव दर्शक की गाइड गाइड लाइन का उपयोग करके लागू किया गया
यह वास्तव में बेकह और चमक जैसे चमकदार प्रकाश प्रभावों के साथ ले जाने के लिए मोहक है, लेकिन उन्हें बहुत अधिक उपयोग करें और आप जो भी करते हैं वह किसी भी प्रकार का प्रभाव खो देता है। किसी भी मजबूत प्रकाश स्रोतों के अलावा, धातु और ग्लास जैसे छवि के कुछ हिस्सों पर मजबूत हाइलाइट्स पर इन को प्रतिबंधित करें।
यद्यपि यह छवि पोर्श का केवल एक वर्ग है, लेकिन बीच में एक विकर्ण टुकड़ा की ओर ध्यान खींचा जाता है, चमक और बोके प्रभाव के लिए धन्यवाद। मैंने छवि की संरचना को काम करने के लिए लाइनों का उपयोग करके शुरू किया, और फिर उन पंक्तियों के बाद प्रभावों को लागू किया।
10. चुनिंदा हाइलाइट्स जोड़ें
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अच्छी तरह से रखा हाइलाइट्स क्षेत्र की गहराई को व्यक्त करने में मदद करते हैं
फोटोग्राफिक तकनीकों का उपयोग, जैसे क्षेत्र की उथली गहराई, किसी क्षेत्र में ध्यान आकर्षित करने का एक उपयोगी तरीका है, लेकिन हाइलाइट्स एक ही परिणाम प्राप्त करने में भी मदद कर सकते हैं। क्षेत्र की उथली गहराई के साथ समस्या यह है कि सभी इन-फोकस विस्तार छवि के सामने सही है, इसलिए दर्शक को यह जानना मुश्किल हो सकता है कि कहां देखना है।
ऊपर हमारे उदाहरण में, हेडलाइट और पोर्श लोगो पर बनावट को चुनने के लिए हाइलाइट्स का उपयोग किया जाता है। न केवल यह छवि को एक स्पर्श गुणवत्ता प्रदान करता है, बल्कि यह छवि को सपाट दिखने में मदद करता है।
11. प्रकाश कई सामग्रियों
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बनावट या विवरण को बढ़ाने के लिए विभिन्न प्रकाश स्रोतों का प्रयास करें
अधिकांश बनावट बनाने के लिए स्रोत प्रकाश के कोण के साथ खेलते हैं। इस छवि में प्रकाश बनावट को बढ़ाने के लिए रखा गया है। अगर इसे एक अलग स्थिति में रखा गया था, तो इस विवरण में से कुछ खो गए होंगे। जब आप फोटोरियलवाद के लिए लक्ष्य कर रहे हैं, तो यह पहचानने योग्य तत्वों पर जोर देकर है कि आप अपना लक्ष्य प्राप्त करेंगे।
12. एक दृश्य प्रकाश
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इस बारे में सोचें कि यह वास्तविक जीवन सेटिंग में कैसे दिखाई देगा
बेशक इसकी सबसे बुनियादी, प्रकाश व्यवस्था आपकी छवि के लिए दृश्य सेट करने का एक तरीका है। यदि आप वास्तविक दुनिया की वस्तु से निपट रहे हैं, तो सोचें कि वास्तविक जीवन सेटिंग में प्रकाश व्यवस्था का उपयोग कैसे किया जा सकता है।
उदाहरण के लिए, मोटर शो अक्सर अंधेरे पृष्ठभूमि का उपयोग करेंगे, कार पर एक मजबूत स्पॉटलाइट के साथ अनावरण किया जा रहा है। यह जटिल नहीं है, लेकिन यह एक पहचानने योग्य सेटअप है, और इसलिए आपकी छवि को विश्वसनीय महसूस करने में सहायता करेगा।
यह लेख मूल रूप से 227 के मुद्दे में दिखाई दिया
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