Tutoriel d'art mixte-média: Comment aquarelle sur l'oeuvre numérique

Sep 14, 2025

Comment

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(Crédit d'image: Naomi Vandoren)

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En Tant Qu'Artiste Indépendant, J'apprécie Le Processus de Création Autant que la satisfaction d'un peinture finie. Je préfère Commencer Mon Travail Danse Photoshop Parce Que Cela Me Donne-la Liberté d'Extrait à Divers Divers Divers Divers Remplacement. Souvent, danse Stade CE PRÉCOCE D'UNE PIÈCE, J'aime Explorer Des Forme Abstraités Dans Dans Lesquelles Je peeux Trouveuse Un Thème ou une Forme Que je cherche.

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Au Fil Du Temps, J'ai Pris Cette Phase Numérique PRÉCACE DE JOUR PROCESSUS D'ESQUISSE, POUR LA CONTAGE PLEINEMENT UNE IDÉE ET ENFIN, POUR ENFINER UNE PIÈRE NUMÉRIAL. CE N'est Qu'Environ Il Ya Environnement Un A Venu Venu sur l'Idée Toi Fait Maintenant Partie de Mon Processus: Imprimer des Lignes Numéres-Travail sur Le Papier Aquarelle à l'aidée à la base de pigment .

SI VOULEZ Travailler Vos Compréences en Art, Dirigez-Vous pour Apprendre Le Techniques Aquarelles Chaque Artiste dévoue le savoir-faire. OU, CONSULTEZ LE MEILLEUR commentaire Dessiner tutoriels.

Pourquoi Imprimer Vélut Travail de Ligne?

J'ai J'ai Commencé à Épuisé La Ligne d'impression, J'AVAIS L'HABIITAL DE PRENDRE Mon Papier Aquarelle à Mon Immimante Giclée Locale. Je recommande JE Recommande d'Essayer Cette Méthode Si possible Avant d'Investir dans un imprimante.

Impression de Mon Travail De Ligne Signifiait Que je m'Ai Pas Sauvegardé Le Temps, Mais Aussi Complètement Ré-Embrasé Mon Amour du Milieu Numérique. L'Intégration des Deux A Presque Également Amélioré Mon Œuvre d'Art Dans Son Ensemble, Car Je suis Capable d'Explorer Un Idée Avant Que La Peinture Touche du Papier. Quand IL Est Temps d'Utiliseur Mes Aquarelles, JE PEUX ME DÉTENRE ET EBACASSER LA SOUSTILITÉ DU MÉDIUM, SACHANT QUE LA PLUPARTE DES TRAVAUX DIVAUX DIRALS DEST DEÉJÀ ÉTE PENSÉS.

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01. Créer des Croquis Rugueux Dans Photoshop

JE Commence Ma Pièce dans Photoshop Avector Des Formes OU BRUIT ABSTRAITES TRÈS TRÈS BRUTS, ET CONDUZ MES IDÉES DANS CES PARQUES. Je prend des notes de Thèmes de Thèmes de Thèmes que je suis Explorer et Dégacher des Formes et des lignes Autour de la manipulation et de les dés-formateurs Selon Les Besoines.

02. FIMER DANS UNE COMPOSITION

Après Lun Satisfait d'une Idée Générale de ce que je veux que je Veux Creer, Jetémine La Tayle de Toile Finie et CommenceZ à l'affiner Ma Croquis Dans la composition. À CE Stade, Je Finis Que Les Grandes constitue Gestuelles Sont dans le Cadre.

03. Introduire des Textures et des Formes

Comme JE Concevons Ma Pièce, J'aime Appréter des Textures de Mes Propres Œuvres d'Art Comme Guide Rapide pour Créer des Textures Similaires. Cette Étape Est Également Là Où Je travaille sur la perspective, Rassemble-laference et Solidifiez les Formes 3D de mes figures et objets.

04.fliner mon travail de ligne

ICI, JE TRAVAILLE SUR LES Dernières POSES DE CHACUN DE MES PERSONNAGES, DÉCIDANT D'Où ALLER MES LIGNES STYLISÉES. J'Établisse égypencement de ma Couleur, de la Lumière et de Ma Couleur de cette phase, Qui Sera Utilisée Plus Tard Dans Ma Couleur Comp.

05. FINALISER LE TRAVAIL DE LIGNE

Je crée une Nouvelle Couche de Blanc et Définit l'opacité à 90%. CELA ME PERMET DE VOIR LE TRAVAIL DE LIGNE ACCASSÉES ET DE L'UTILISEUR COMMENT GUIDE LORSQUE JE REJEUVE EN FOURNÉES SUR UNNVOUVELLE COUCHE AVEC L'ONF DES BROSSES AU CRAYON DE KYLE T Webster.

06. COMPTAGE DE COULEUR DE GUIDE DE DÉPOPPER ONU

Guide CE Permet à Moi de Faire des Marques de Manière Conforme Sans Soucier de CE Qui DOIT ALLER Où. J'utilise la Brosse et l'Ouvrir de Dégradé Photoshop Par Défaut Par Défaut. Distribuez-la de Manière vague de la COULEUR SOUS MA COUCHE DE TRAVAIL.

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07. Colorez le Travail de Ligne

JE Copie Ma Couche de Couleur de Couleur, Déplace-la Au-Dessus de Mon Travail de Ligne et Créez ONU MASQUE DE DÉTOURAGE. CELA COOLORE LA COUCHE DE TRAVAILE DE LIGNE. Ensuite, JE Sélectionne L'Outil Pipette, Réglez-le sur La Couche Actuelle et Fixez Toute Les Lignes non collées.

08. Imprimez Le Travail de Ligne Fini

J'UTILEISE UN EPSON SURECOLOR P800 Pour Imprimer Ma Ligne de Travail sur Le Papier Aquarelle. Cette Imimante Utilisez des Compres à base de pigments Archivistiques Étanches. JE CHARGE ET DEFINIT LES PARAMÈRES DE MON MONMIMANTE SUR LE PAPIER AQUARELLE, PUIS Appuyez sur imprimer.

09. Utiliseur des Échantillons d'Essai Aquarelle

Avant de complicateur Dans La Peinture, J'ai Toujours installé Ma Zone de Peinture Avec Quelques Échantillons De Peinture Testés. Souvent, JE Permet aux Auxquêtes Mes Aquarelles de SE Mélanger sur la Peinture et de Savoir Quelles Peintures que je veux Utiliseur au Pré-préalable Économique du Temps.

10. Appliqueur Le Premier Lavage de L'Aquarelle

JE Monte Mon Monte Mon Papier sur Un Morceau de Panneau à l'Aide de la Bande d'Artistes. Pour Creer CE Premier Lavage, J'ai Mouillé Tout Le Papier de Sorte Qu'il Soit Humide Mais Pas Puudling, Scintillant à un angle. Commencer Au Sommet, J'UTILISE UNE GROSSE PINCEAU POUR COMMENCER DE GRANDES GRADIENTS DE COULEUR.

11. Évitez les boueus

Versez les boueus de Présenir Les Couleurs, je m'assurent que je ne pas superpositeur de Trop d'Autres Les Abs des Autres. AVOIR ONU Guide de Couleur Est Utile Versez Les Construgire Avec l'intention Du Tout Début.

12. Garder Les Choses Fraîches

En Général, J'ESSAIE DE TRAVAILLER EN UTILISANT ENTRE TROIS ET SIX COUCHES DE PEINTURE. J'ai Trouvé que cela garde ma peinture fraîche et non surchargeée. JE Veille à Lauces Chaque Couche Séchant Complètement Avant d'Ajouter Une Nouvelle Peinture sur Le Dessus.

13. Établir des Couches de Texture

MES COUCHES DE PEINTURE MÉDIOOCRE ÉTABLISSENT LES COULURES VIVES ET LES TEXTES DANS LA PEINTURE. J'accumule Les Couleurs Que J'ai Établies Dans CES PRINCIERS Lavages AVEC UNE BRUESE RONDE ET DES GRADIENTS DOUX. LA COMBINAISON DE DEUX COULEURES EST MA Façon Préférée de Travailler Avec de l'Aquarelle.

14. Domposer Les canapés finales aquarelles

Le Dernier Passage Impliqué L'AJOUT DANS MES OMBRES LES PLUS PROFONDES ET DES POPS DE COULEUR QUI N'ONT PAS PAS ENCORE Été AJOUTÉS. C'EST SOUVENT Où JE Vais Travailler sur Toute Les Petites Zones Qui-au-Chambre Couleur Unique que je N'ai Pas Encore Utilisée, comme les vêtés de mon personnage.

Watercolour: finished — Le Projet Terminé (Crédit d'image: Naomi Vandoren)

ARTICLE DE CET A Été Publié à L'Origine Dans Le Numéro 181 de Imaginefx , Le magazine Le Plus Vendu au Monde pour les Artistes Numériques. Acheter Numéro 181 or Abonnez-vous à imaginefx .

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Pourquoi Imprimer Vélut Travail de Ligne?

01. Créer des Croquis Rugueux Dans Photoshop

02. FIMER DANS UNE COMPOSITION

03. Introduire des Textures et des Formes

04.fliner mon travail de ligne

05. FINALISER LE TRAVAIL DE LIGNE

06. COMPTAGE DE COULEUR DE GUIDE DE DÉPOPPER ONU

07. Colorez le Travail de Ligne

08. Imprimez Le Travail de Ligne Fini

09. Utiliseur des Échantillons d'Essai Aquarelle

10. Appliqueur Le Premier Lavage de L'Aquarelle

11. Évitez les boueus

12. Garder Les Choses Fraîches

13. Établir des Couches de Texture

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