Créer une qualité de copies numériques de votre art

Sep 12, 2025

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L'art n'est pas seulement de créer, il s'agit également de partager. Une fois que vous avez fait un beau travail, vous êtes fier, il n'est naturel que de vouloir que les autres le voient aussi. Il y a plusieurs moyens de le faire. Bien sûr, vous pouviez encadrer vos peintures et dessins et accrocher à la maison ou les mettre à l'affichage à une exposition. Mais vous pouvez également aller numérique et partager votre travail en ligne, en publiant sur les médias sociaux ou sur votre propre blog - voir le meilleur plates-formes de blogging gratuites pour vos options.

Si vous souhaitez mettre vos œuvres en ligne, envoyez-leur par courrier électronique ou même avoir des impressions numériques faites, alors vous devrez les numériser. Si votre peinture est plus petite que la taille A4, vous pouvez le faire en l'évitiant à un scanner à plat A4. Cependant, de nombreux artistes travaillent à des tailles plus grandes que A4 et, tandis que les scanners A3 sont disponibles, c'est un peu extravagant d'en acheter un juste pour analyser la peinture occasionnelle. En outre, les scanners à plat ne sont pas parfaits pour capturer la profondeur et la texture de la peinture. La meilleure façon de numériser votre travail est de la photographier.

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Ce que nous manquerons ici, c'est la manière dont les galeries d'art et les musées ont numérisé leurs archives d'art, mais nous le ferons d'une manière qui ne nécessitera pas de kit coûteux. En fait, vous avez peut-être déjà la plupart des articles dont vous avez besoin.

Pour capturer votre travail à son meilleur, les deux choses les plus vitales sont de contrôler l'éclairage et de configurer votre appareil photo aussi précisément que possible. De cette façon, il ne devrait pas y avoir beaucoup de gâcher avec un éditeur de photos - Si vous obtenez la droite de la prise de vue, des travaux informatiques minimes seront nécessaires.

Une fois que vous avez configuré votre studio de fortune pour la numérisation de vos œuvres d'art et photographiez quelques pièces, cela deviendra une seconde nature. Vous pourriez aller de l'avant et commencer à numériser tout votre portefeuille de travail - même les croquis. Les gens aiment regarder tous les aspects de l'art des premières étapes au résultat final.

Ce dont vous aurez besoin

Rassemblez ensuite ce qui suit pour votre studio de photo de fortune. Vous devriez avoir la plupart de ces choses à remettre, mais sinon, ils sont faciles à emprunter. Notez également qu'il y a beaucoup de logiciels de montage photo disponibles pour télécharger gratuitement.

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Chevalet d'artiste

Feuille de 3mm de carte MDF

Poule mince de verre

Caméra SLR numérique

Trépied

2 feux de boîte mous (ou lampes de sol ou de bureau)

Un chiffon noir ou un feutre

Du papier noir ou du papier sucre noir

Un logiciel d'ordinateur et d'édition de photo

01. Contrôler la lumière

Use black paper or blackout cloth to block out any light — Utilisez du papier noir ou un chiffon d'électricité pour bloquer n'importe quelle lumière

Ne vous inquiétez pas, vous n'aurez pas besoin de créer des conditions de chambre noire pour cela, mais c'est une bonne idée de bloquer n'importe quelle lumière de toutes les fenêtres et de fermer toutes les portes s'ils sont également de la lumière.

Ici, nous avons utilisé un morceau de papier noir et de bande de colis pour couvrir une fenêtre Velux dans la mezzanine que nous utilisons comme studio de numérisation.

Si vous préférez, vous pouvez utiliser Blackout Tissu à la place - Ceci est facilement disponible en ligne. Il suffit de le couper pour s'adapter à la forme de la fenêtre et fixez-le en place avec du ruban adhésif (surtout si vous êtes préoccupé par la peinture). N'oubliez pas d'éteindre la lumière principale de la pièce lorsque vous êtes prêt à commencer à tirer.

02. Organiser l'illustration

Put your artworks in order of size to make it easier when photographing them — Mettre vos oeuvres par ordre de taille pour faciliter la photo de les photographier

Choisissez les œuvres d'art que vous souhaitez numériser puis organisez-les en groupes en fonction de la taille. Cela facilitera beaucoup les choses une fois que vous commencez à photographier le travail, car vous n'avez pas besoin de régler le chevalet, l'éclairage et la configuration de la caméra pour chaque peinture. Au lieu de cela, vous photographierez tous les plus petits travaux ensemble, tous les moyens de taille moyenne, et enfin tous les gros, devoir faire uniquement des ajustements mineurs.

03. Mise en place du chevalet

Try to get your easel as close to vertical as possible — Essayez d'obtenir votre chevalet aussi près que possible de la verticale

Un chevalet d'artiste ordinaire est parfait - si vous n'en avez pas déjà un, voyez si vous pouvez en emprunter un. Le dos du chevalet doit être aussi proche que possible de la verticale. Vous pouvez utiliser un niveau d'esprit pour cela, mais nous le faisons par les yeux. Ensuite, placez une feuille de MDF sur le chevalet, suivie de votre feuille de verre, en portrait. Fixez-les en place à l'aide des pinces du chevalet.

04. apporter les lumières

If you don't have soft box lights, use other lamps from your home — Si vous n'avez pas de feux de boîte souple, utilisez d'autres lampes de votre maison

Placez la boîte molle allume environ six pieds d'intervalle, face les unes aux autres, de chaque côté du chevalet. Si vous n'avez pas de boites douces comme celles que nous utilisons, les lampes de sol ou de bureau feront le travail. Assurez-vous simplement qu'ils sont à la même hauteur et peuvent fournir un éclairage équitablement même sur le devant du chevalet. Ne vous inquiétez pas trop sur les réflexions - nous vous montrerons comment les contrôler.

05. Positionnez la caméra

Shoot your image in a portrait orientation – you can go landscape after — Tirez votre image dans une orientation portrait - vous pouvez faire du paysage après

Attachez la caméra SLR numérique au trépied et ajustez sa hauteur, de sorte qu'il est à peu près de niveau avec l'éclairage et le chevalet. Vous pouvez le déplacer de haut en bas pour l'obtenir parfait une fois que l'illustration est en place. Nous tirerons dans une orientation portrait parce que plus votre configuration est plus large, plus la chance des réflexions. Même si votre oeuvre est un format de paysage, placez-la dans une orientation de portrait et faites simplement pivoter l'image dans votre logiciel informatique.

06. Obtenez les illustrations prêtes

Use the glass to flatten unruly or flimsy artwork — Utilisez le verre pour aplatir l'œuvre indisciplinée ou fragile

Assurez-vous que votre volette de verre est propre. Si votre œuvre d'art a été faite à l'aide d'un milieu qui nécessite une fixation (comme le charbon de bois ou pastel), assurez-vous que cela a été fait et que le fixateur est séché avant de placer l'art derrière le verre et en position pour que vous puissiez la photographier. Nous photographions un tirage à la vie sur une empreinte flitée qui a été déployée, de sorte que le verre aide vraiment. Les piquets peuvent être utilisés pour fixer le verre à la planche à support, en aplatissant les œuvres d'art.

07. Alignez-le

Making adjustments is part of getting it right — Faire des ajustements fait partie de la réussite

Élever ou abaisser votre appareil photo pour que le centre de votre tir soit aussi proche que possible du centre de l'œuvre d'art. Déplacez ensuite les lumières pour essayer de vous assurer qu'ils ne sont pas reflétés dans le verre. Regardez à travers le viseur de votre appareil photo et continuez à faire des ajustements jusqu'à ce qu'il soit correct. Vous trouverez peut-être que vous ayez besoin d'amener quelqu'un à tenir un morceau de tissu d'électricité dans une certaine mesure pour aider à éliminer les reflets indésirables.

08. Action de la caméra

Définissez votre appareil photo pour prendre des photos à la haute résolution possible, puis commencez à tirer sur la prise de vue. Nous conseillerions trois coups de feu par des œuvres d'art à une vitesse d'obturation différente. Une fois que vous avez pris quelques photos, prenez la carte mémoire, publiez-la dans votre ordinateur et vérifiez la qualité des photos sur votre ordinateur. Il sera plus facile de repérer les défauts sur l'écran de l'ordinateur que sur l'affichage plus petit de votre appareil photo. Si vous pouvez voir de petites réflexions ou des choses que vous souhaitez modifier, effectuez l'ajustement requis à la configuration et prenez de nouveaux coups.

09. Appareil photo à l'ordinateur

Make sure your camera saves images as RAW — Assurez-vous que votre appareil photo enregistre des images comme RAW

Lorsque vous avez terminé, transférez les images sur votre ordinateur. Si vous avez utilisé le format d'image brut de votre appareil photo, qui capture les meilleurs détails et la meilleure profondeur de couleur, vous devez convertir les fichiers en format que votre logiciel peut gérer. Nous vous recommandons d'économiser au format TIF pour commencer. JPEG jettera la plupart des détails.

10. Édition numérique

Choose the photo with the best colour reproduction — Choisissez la photo avec la meilleure reproduction de la couleur

Vous pouvez utiliser une application gratuite telle que Gimp ou Peinture.net . Choisissez la photo avec la représentation de couleurs la plus précise de chaque ensemble de trois. Récupérez l'image dans la zone contenant votre oeuvre et enregistrez-la comme un nouveau fichier. Utilisez les bords de la boîte de culture pour déterminer si votre œuvre d'art est visible à plat. Vous pourriez avoir besoin de faire de minuscules ajustements ou de le faire pivoter de manière aussi légèrement. Lorsque vous êtes satisfait de cela, enregistrez-le comme une TIF pour l'impression et en tant que JPEG pour les sites Web ou partager sur les médias sociaux.

11. Prêt à partager

Once you have a digital version of your work the possibilities are endless — Une fois que vous avez une version numérique de votre travail, les possibilités sont infinies

Maintenant que votre fichier est numérique, il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec cela. Vous pouvez le télécharger sur un portefeuille en ligne ou sur votre page Facebook. Vous pouvez avoir des impressions giclées faites et leur donner à vos amis ou les vendre. Ou pourquoi ne pas utiliser votre oeuvre pour créer votre propre ensemble de cartes de vœux? Les possibilités sont à peu près sans fin, mais l'important est que d'autres personnes puissent maintenant aimer regarder votre art autant que vous avez apprécié la création.

Cet article est apparu à l'origine dans Peinture et ampli; Tirer numéro 01; Achetez-le ici !

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Ce dont vous aurez besoin

01. Contrôler la lumière

02. Organiser l'illustration

03. Mise en place du chevalet

04. apporter les lumières

05. Positionnez la caméra

06. Obtenez les illustrations prêtes

07. Alignez-le

08. Action de la caméra

09. Appareil photo à l'ordinateur

10. Édition numérique

11. Prêt à partager

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