Η δημιουργία υπερβολικών αρσενικών χαρακτήρων είναι η υπερβολική παράσταση, πιέζοντας τα σχήματα, τη διασκέδαση, την κίνηση και τη γωνία της κάμερας στο όριο. ΕΝΑ σχεδιασμός χαρακτήρων Με δροσερά σχήματα, ενδιαφέρουσες επιλογές χρώματος και σιλουέτες διασκέδασης δημιουργούν μια ισχυρή πρώτη εντύπωση, η οποία πρόκειται να κάνει την εικόνα σας να ξεχωρίζει από το πλήθος, σχεδιάζοντας το κοινό μέσα.
Εάν εστιάζετε πάρα πολύ στις μικρές λεπτομέρειες, ιδιαίτερα το θέμα και την ιστορία της δημιουργίας σας, τότε υπάρχει πιθανότητα να παραμελήσει τη σημασία της συνολικής εμφάνισής του.
Σε αυτό το εργαστήριο θα μιλήσω για τις μεθόδους που χρησιμοποιώ συχνά. Εκτός από τις τεχνικές που θα συζητήσω, θα μοιραστώ επίσης τη διαδικασία σκέψης μου κατά το σχεδιασμό χαρακτήρων. Ελπίζω ότι θα μπορέσετε να μάθετε κάτι από αυτό. Παρακολουθήστε το παρακάτω βίντεο, ακολουθήστε τα γραπτά βήματα παρακάτω.
Κατεβάστε τις προσαρμοσμένες βούρτσες για αυτό το σεμινάριο.
Αποφασίζω να σχεδιάσω έναν τοξότη. Κατά τη διάρκεια της σκίτσας, τείνω να δώσω προτεραιότητα στη σιλουέτα του χαρακτήρα και να θέσει. Προτιμώ να το εξερευνήσω με την τέχνη γραμμής αντί να αποκλείσω τα σχήματα με συμπαγή έγχρωμες βούρτσες, οπότε μπορώ να διερευνήσω ταυτόχρονα τις λεπτομέρειες του χαρακτήρα. Θυμηθείτε να γυρίσετε τον καμβά σας συχνά για να βεβαιωθείτε ότι η σύνθεση δεν είναι εκτός κλειδιού. Χρησιμοποιώ το εργαλείο περιτύλιξης του Photoshop (επεξεργασία & GT; Trating & GT; Wrap) για να κάνετε προσαρμογές σχήματος μεγαλύτερης κλίμακας.
Σκέφτομαι πώς το σκίτσο κοιτάζει ένα απλό υπόβαθρο και προσπαθεί να δημιουργήσει μια ενδιαφέρουσα σύνθεση για να πουλήσει τον χαρακτήρα. Συχνά μου παίρνει πολύ καιρό για να βρω μια στάση / σύνθεση που είμαι εντελώς ευχαριστημένος με. Μετά την ολοκλήρωση του χαρακτήρα θέτουν, είναι κυρίως για την εφαρμογή περισσότερων λεπτομερειών και αποφασίζοντας ποιο στοιχείο που θα χρησιμοποιηθεί στην εκτέλεση. Είναι πολύ διασκεδαστικό να εξερευνήσετε το σχεδιασμό του κεφαλιού κατά τη διάρκεια αυτού του σταδίου.
Μη διστάσετε να χρησιμοποιήσετε όποιο εργαλείο επιλογής είστε άνετοι με: Lasso, γρήγορη επιλογή, μαγικό ραβδί και ούτω καθεξής. Σε αυτή την περίπτωση, χρησιμοποιώ το πολυγωνικό εργαλείο Lasso του Photoshop επειδή υπάρχουν πολλές ευθείες γραμμές και σκληρές άκρες στο σκίτσο χαρακτήρων μου.
Μετά την επιλογή, δημιουργώ ένα άλλο στρώμα κάτω από το στρώμα της γραμμής μου και γεμίστε την επιλεγμένη περιοχή με γκρι. Στη συνέχεια, επιλέγω τη δημιουργία μάσκας αποκοπής από το αναπτυσσόμενο μενού. Αυτό κάνει το γκρίζο χρώμα στρώμα να λειτουργεί ως μάσκα. Κρατάω το τόξο σε ένα ξεχωριστό στρώμα.
Στη συνέχεια, δημιουργώ στρώματα για βασικά χρώματα (κάθε στρώμα αποτελείται από ένα ή δύο παρόμοια χρώματα) κάτω από το στρώμα γραμμής τέχνης. Μετά από αυτό, κάνω προσαρμογές σε κάθε στρώμα χρησιμοποιώντας το εργαλείο Hue / κορεσμού μέχρι να είμαι ικανοποιημένος με το αποτέλεσμα. Βρίσκω αυτή τη μέθοδο βολική και ευχάριστη, ειδικά όταν θέλετε να κάνετε χρωματικές παραλλαγές για το χαρακτήρα σας.
Δημιουργώ ένα άλλο στρώμα πάνω από τα στρώματα χρώματος βάσης και ρυθμίζω τη λειτουργία ανάμειξης για να πολλαπλασιάσει. Χρησιμοποιώ ένα χρώμα με ελαφρότητα 50% και χαμηλό κορεσμό για αυτό το στρώμα σκιάς. Χρησιμοποιώντας μια βούρτσα με ποικίλη αδιαφάνεια, μπορώ να δημιουργήσω διαφορετικές αποχρώσεις σκιάς. (Μπορείτε πάντα να δημιουργήσετε ένα άλλο πολλαπλασιασμό στρώμα στην κορυφή εάν χρειάζεστε περισσότερο βάθος στη σκιά.)
Μετά από κάποιες προσαρμογές σε στρώματα χρώματος βάσης, συγχωνεύω όλα τα στρώματα μαζί. Στη συνέχεια, κάνω μια άλλη προσαρμογή χρώματος χρησιμοποιώντας ισορροπία χρώματος (image & gt; adior & gt, ισορροπία χρώματος). Αυτό είναι κυρίως για την ενοποίηση του συνολικού χρώματος.
Από εδώ είναι όλα σχετικά με την απόδοση ολόκληρης της εικόνας. Μου αρέσει να ξεκινώ από το πρόσωπο επειδή είναι το πιο σημαντικό μέρος ενός χαρακτήρα. Νομίζω ότι το πρόσωπο έχει τη μεγαλύτερη επιρροή σε στυλ τέχνης και καθορίζει την κατεύθυνση που πηγαίνετε για (αστεία, σοβαρή, δροσερό, χαριτωμένο ...). Για να φωτίσετε μια συγκεκριμένη περιοχή, χρησιμοποιώ το εργαλείο Dodge με τη βούρτσα θορύβου μου, η οποία δίνει στην περιοχή κάποια υφή θορύβου.
Επειδή πρόκειται για ιαπωνικό χαρακτήρα, τονίζω τον σχεδιασμό των μάσκες φάντασμα στο κεφάλι και τη μέση του. Δίνω στα μάτια στην κορυφή της μάσκας του κεφαλιού του μια γυαλιστερή επιφάνεια για να κάνει τη μάσκα να φαίνεται ζωντανή. Η μάσκα στη μέση του είναι στην πραγματικότητα η πόρπη του.
Για μένα, τα χέρια είναι σημαντικά. Όπως και το πρόσωπο, είναι οι περιοχές μιας φιγούρας που ο θεατής θα επικεντρωθεί, ειδικά σε μια σύνθεση όπως αυτή όπου τα περισσότερα από τα μέρη του σώματος είναι κρυμμένα.
Καθίζω τον υπόλοιπο χαρακτήρα. Σε αυτό το στάδιο επικεντρωθώ μόνο στη στίλβωση των επιφανειών και τον καθαρισμό των περιγραμμάτων. Έχοντας ολόκληρο το χαρακτήρα σε ένα μόνο στρώμα επιτρέπει να κάνω τη ρύθμιση του σχήματος χρησιμοποιώντας τα εργαλεία στημόνι και υγρά. Βασικά, μπορώ να κλειδώσω διαφανή εικονοστοιχεία σε αυτό, η οποία είναι μια τεράστια βοήθεια, ειδικά όταν ζωγραφίζω τις αιχμηρές άκρες του χαρακτήρα μου. Χρησιμοποιώ το εργαλείο mumge για να συνδυάσετε τα χρώματα σε μεγαλύτερες επιφάνειες.
Η ψηφιακή τέχνη έρχεται στη δική του όταν πρόκειται για επαναλαμβανόμενα αντικείμενα (σε αυτή την περίπτωση, το βέλος Fletches). Απλώς ζωγραφίζω εκείνο που είναι πάνω από το κεφάλι του και το αντιγράψτε για τα υπόλοιπα. Αλλά βεβαιωθείτε ότι κάνετε κάποιες αλλαγές μετά την αντιγραφή τους, έτσι δεν είναι πανομοιότυπα.
Επιπλέον, προσθέστε κάποιο όγκο στις λεπτές επιφάνειες όπως τα φτερά, το ύφασμα και οι χορδές έτσι ώστε να μην φαίνονται πάρα πολύ επίπεδα.
Τώρα που έχω όλες τις γραμμές και τις ακατέργαστες επιφάνειες που καθαρίζονται, ήρθε η ώρα να εφαρμόσετε μικρότερες λεπτομέρειες και να σχεδιάζετε τον χαρακτήρα. Στοιχεία όπως γρατζουνιές σε σκληρές επιφάνειες και ρυτίδες σε ύφασμα είναι χρήσιμα, αλλά προσπαθήστε να μην τα παρακάνετε.
Είναι εντάξει να αφήσετε κάποιες μεγάλες επιφάνειες κενές: Αυτοί οι κενοί χώροι θα θέσουν τις μικρές λεπτομέρειες, κάνοντάς τους πιο αισθητή.
Ας μην ξεχάσουμε τις σκιές που ρίχτηκαν από τα αντικείμενα που μόλις προσθέσαμε. Οι σωστές τοποθετημένες σκιές είναι σημαντικές επειδή βοηθούν να κάνουν την εικόνα σας πιο πειστική. Στη συνέχεια, διαιρεί τα αντικείμενα σε διαφορετικά οπτικά αεροπλάνα για να δημιουργήσετε μεγαλύτερο βάθος πεδίου για την εικόνα. Για παράδειγμα, ο δεξιός βραχίονας του χαρακτήρα είναι στο προσκήνιο, έτσι ώστε το χρώμα του να είναι πιο σταθερό σε σύγκριση με το δεξί του πόδι.
Σε αυτό το στάδιο είμαι αρκετά ικανοποιημένος με τον χαρακτήρα. Αλλά κάνοντας ένα βήμα πίσω από την εικόνα, συνειδητοποιώ ότι η εστίαση της εικόνας δεν είναι πλέον στα σημεία που είχα αρχικά κατά νου. Για να το διορθώσετε, πρώτα αντιγράψτε το στρώμα χαρακτήρων και μειώστε τη φωτεινότητα και τον κορεσμό της. Μετά από αυτό, με μια βούρτσα μαλακού άκρου, διαγράφω τις περιοχές που θέλω να ποπ. Το ίδιο ισχύει και για το στρώμα τόξου.
Για να επιστήσετε την προσοχή στην περιοχή του προσώπου, δημιουργώ ένα απλό υπόβαθρο με έναν φωτεινό κύκλο πίσω από το κεφάλι του. Προσθένω επίσης σκιές χύτευσης στο έδαφος για να στερεοποιηθεί η εικόνα.
Για να τυλίξετε τα πράγματα, εφαρμόζω λίγο αντίθεση και ατμοσφαιρικό φωτισμό στον χαρακτήρα για να κάνει τη σκηνή πιο ενδιαφέρουσα. Επίσης, rasterise το στυλ του στρώματος, χρησιμοποιήστε το εργαλείο smudge για να θολώσετε κάποιες περιοχές στο πίσω μέρος και να εφαρμόσετε ένα φίλτρο θορύβου.
Το άρθρο αυτό δημοσιεύθηκε αρχικά στην έκδοση 153 του Φανταστείτε , Το περιοδικό Best-Selling World για Ψηφιακούς Καλλιτέχνες - Συσκευασμένα με εργαστήρια και συνεντεύξεις με καλλιτέχνες φαντασίας και Sci-Fi, συν πρέπει να έχουν κριτικές κιτ. Αγοράστε το ζήτημα 153 εδώ ή Εγγραφείτε στο Imaginefx εδώ .
Ειδική προσφορά Χριστουγέννων: Εξοικονομήστε έως και 47% σε μια συνδρομή στο περιοδικό Imaginefx για εσάς ή έναν φίλο για τα Χριστούγεννα. Είναι μια περιορισμένη προσφορά, οπότε κινείστε γρήγορα ...
Σχετικά Άρθρα:
(Πιστωτική εικόνα: Brendan McCaffrey (πρωτότυπη έννοια της Clara McCaffrey)) Το Pu..
Οι ιστότοποι και οι εφαρμογές μπορούν να έχουν διάφορα κινούμενα μέρη,..
Σε αυτό το σεμινάριο πρόκειται να σας μεταφέρουμε τη διαδικασία κάνον�..
Ως τεχνίτης στο Wieden + kennedy Λονδίνο, εγώ Σχεδιασμός για εκτύ�..
Είτε πρόκειται για μια ροή εγγραφής είτε ένα βήμα πολλαπλών προβολών, �..
Ο χρόνος ήταν ένα φόντο ιστοσελίδας ήταν μια μικροσκοπική εικόνα πλακ�..
Αφού τα αποτελέσματα έχουν κάποια ισχυρά εργαλεία που μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε για να μιμηθούν την ..
Ο πολεμιστής είναι ένα προσωπικό έργο που είχα τη χαρά του Concepting και το..