Farbfarbe Graustufenarbeit in Photoshop

Sep 14, 2025

wie man

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Für dieses video. Photoshop-Tutorial. , Ich nehme Sie durch die Techniken und Werkzeuge, die ich verwenden, um Vollfarbbilder aus einem GreyScale Line Art-Startpunkt zu erstellen. Diese Methode funktioniert mit einem beliebigen Layer-Setup, Workflow und Photoshop-Pinsel , und ich werde meinen Ansatz mit den Standardwerkzeugen des Programms demonstrieren, also mach dir keine Sorgen, wenn du nicht hast Photoshop CC. Ausführung. Für diese Komplettlösung werde ich mit einer Tintenzeichnung arbeiten, die ich von Kollegen von Kollegen liebe Hunter Bonyun. .

Einige vorherige Kenntnisse, wie Sie Masken- und Layer-Gruppen verwenden, ist nützlich, bevor Sie in dieses Tutorial gehen, aber die Erfahrung mit ihnen innerhalb eines Workflows ist nicht erforderlich. Sie werden feststellen, dass ich meine persönlichen Vorlieben darauf hinweist, wenn Sie einen bestimmten Schritt annehmen. Nichts ist in Stein gesetzt, vor allem dort, wo sich das Gemälde angeht, fühlen Sie sich frei, meine Ansätze an Ihren eigenen kreativen Workflow anzupassen! Sehen Sie sich das Video-Tutorial unten an, oder scrollen Sie für einige Experten-Tipps nach unten.

Tipp 01: Verwenden Sie Anpassungsschichten

Ich benutze gerne Anpassungsschichten, da sie eine zerstörungsfreie Art der Färbung sind. Darüber hinaus kann ich entweder wieder in sie zurückkehren und sie anpassen, wenn ich mehr Töne unten habe, oder stapeln Sie sie zu einem besseren Effekt. Dies ist wahr, ob ich kanalisierte oder nur das Gleichgewicht meiner Arbeit anpassen kann.

02. Spielen Sie mit der lokalen Farbe

Die Versuche, alle Farben zu bekommen, um sich für Ihren ersten Versuch mehr oder weniger zu fühlen, kann sich überwältigend fühlen. Meine Methode kann verwendet werden, um stattdessen lokale Farben abzulegen. Sie können sie dann anpassen, nachdem das Bild ohne destruktive oder negative Auswirkungen vorhanden ist.

03. Kümmern Sie sich um Fotostrukturen

Wenn ich mit Fotostrukturen in einem Stück arbeite, das einen malerischen Stil hat, ist es von entscheidender Bedeutung, sie nicht so zu verlassen, oder als letzter Schritt in der Texturierung. Die Malerei auf den Texturen ermöglicht es mir, ein taktiles Gefühl zu schaffen, ohne dass der Photorealismus mit nicht realistischen Stücken kombiniert wird.

Die Druckversion dieses Tutorials erschien im ImagineFX-Magazin. Abonnieren Sie hier .

Weiterlesen:

Photoshop-Verknüpfungen, um Ihren Workflow zu beschleunigen
So verbessern Sie Ihre Zeichenzeichnung
Die besten Photoshop-Plugins

Farbfarbe Graustufenarbeit in Photoshop

Tipp 01: Verwenden Sie Anpassungsschichten

02. Spielen Sie mit der lokalen Farbe

03. Kümmern Sie sich um Fotostrukturen

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