For mig, appel af digital Maleri teknikker. er enkle. I modsætning til traditionelle medier kan jeg skabe et kunstværk uden at vente på, at malingen tørrer.
I mine tidlige dage for at arbejde digitalt havde jeg masser af sjov forsøger at få fat i softwaren, og mens jeg udforskede mere om digitale medier, var det også interessant og udfordrende. Jeg har også arbejdet på traditionelle medier, hvilket gjorde det lettere for mig at forstå, hvad de skulle gøre med digital kunst software.
Fejl vil altid ske undervejs, men jeg nyder processen. Nogle gange styrter computeren, mens jeg producerer kunstværk, fordi hukommelsen er overkapacitet. Det kan være smertefuldt, men det virker i sidste ende, når en klient er tilfreds med resultatet, og jeg bliver betalt nok til at købe en ny computer!
Så vær ikke bange for at lave fejl og forberede sig på at gå igennem nogle kunstneriske smerter. Det vil lette i tide, og så kan du se tilbage på, hvad du har været igennem ... og smil. Nyd rejsen.
Jeg har allerede en ide om, hvordan man stiller Harley Quinn - det er stort set, hvad du ser her. Det er altid svært i begyndelsen at beslutte, hvad der udgør det bedste, så jeg tegner et par muligheder, og vælg derefter det bedste. Jeg placerer den hårde skitse på et standardlag i Photoshop med en hvid baggrund.
Fra det grove, på samme lag, begynder jeg at opbygge linjerne. Til denne proces bruger jeg Photoshops standard hårde runde børste. Jeg tegner, hvad der er nødvendigt for nu, og tilføj nogle relevante detaljer. Men jeg forsøger også at opretholde sammensætningens humør og momentum, ind i det næste trin ...
Jeg tilføjer et nyt lag oven på den overlappende linjekunst, og sæt derefter den originale grove skitse over det lag, hvilket gør det nemmere at redigere, hvis der er fejl i processen. Næste begynder jeg at rydde op i linjerne ved at spore nøjagtigt langs min oprindelige tegning af Harley Quinn.
Efter afslutningen af tegnets linjer går jeg videre til baggrunden. Jeg introducerer et gitter for at skabe et stærkt perspektiv og tilføje flere lag bag figuren for at sikre, at baggrunden er klar nok til at få karakteren til at skille sig ud. Jeg skildrer Harley Quinn stående i en metro - hun er brudt og blodig, men sejrende. Hendes fjender er lige ud af skud.
Nu er det tid til noget farvefond. Jeg tilføjer et nyt lag igen under linjekrem og baggrundslag, klar til nogle grove farver. Jeg starter med Harley. Ved hjælp af den hårde runde børste placerer jeg lidt farve, der trænger ud, hvor lyset kommer fra og hvor meget lysstyrke, jeg har brug for. Dette vil hjælpe mig, når jeg gør (tilføj endelige detaljer til) tegnet.
Derefter farves jeg groft baggrunden. Tilføjelse af et nyt lag under baggrundslinjen bruger jeg gradientværktøjet til hurtigt at introducere en mørk til let graduering. Derefter maler jeg en lyskilde - ikke den vigtigste, bare en sekundær kilde - som giver et bestemt humør til tegnet og vil hjælpe med at forklare den omgivende farve i det færdige kunstværk.
Nu begynder jeg at gøre Harleys ansigt. Jeg bruger en blød rund børste til en glattere touch og min brugerdefinerede børste jeg kalder lærred 001, hvilket giver kunstværket et mere smertende udseende og hjælper mig med at blande områder delikat. Jeg ændrer øjnene lidt og sigter mod at skabe mere indflydelse med seeren. Denne form for ændring kan gøres, når du vil have omkring renderingsfasen, virkelig.
Jeg fortsætter med at gøre hele karakteren, for nu ikke bekymre sig om tatoveringer, der er synlige på linjekunst. Jeg kan sortere dem ud senere, efter at hele renderingsprocessen er færdig. Jeg bruger stadig den samme børste til at gøre tegnet.
Jeg er klar over, at jeg skal tage mere pleje, når jeg gør min karakter. Fordi Harley Quinn er genstand for illustrationen, skal jeg være forsigtig med tone, mid-tone og skygge. En tung hånd og min karakter vil lide i mørkere områder og forårsage tab af billeddetaljer. En delikat brug af mellemtoner er afgørende under disse endelige malerier.
Nu er det tid til at gøre baggrunden. I dette tilfælde bruger jeg marmor og granit teksturer til at løfte stemningen lidt. Nogle detaljer skal løses, og jeg maler over et unødvendigt linjearbejde. Jeg løser og klarer baggrunden, og til sidst tilføjer nogle linsflæreeffekt og støvteksturer for at øge visuel interesse.
Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i Imaginefx magasin Udgave 137. Køb det her.
(Billedkredit: fremtiden) Hvis du er en almindelig webbruger, har du uden tvivl set meddelelser fra websteder, du reg..
Jeg har været en animationsdirektør i de sidste par år og har arbejdet med mange animatorer, hvilket hjælper dem med at få d..
Når du har til opgave at skabe en tegn design. Fra bunden skal du tænke på det tales personlighed. Sæt dig sel..
Parallax Scrolling er ikke længere den garanterede opmærksomhed - grabber det plejede at være, men der er andre måder at bruge paral..
Versionskontrol var oprindeligt rettet mod udviklere, der arbejder med kode, som en måde for flere udviklere til at arbejde på ..
Frontend udviklere har tendens til at tænke på rektangler; rektangler inde i rektangler inde i rektangler inde i rektangler. Vi..
Et vellykket webprodukt opfylder ikke kun din organisations behov, men også dine brugers behov. Brugerskabstest - Udført tidligt og ofte - er en kritisk måde at kontrollere interessent og ..